人教版七年级美术下册教案(24页).doc

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1、-人教版七年级美术下册教案-第 24 页第一单元 艺术生命与自然和谐交融单元总目标：1、通过古今中外美术作品的欣赏和评述，使学生了解艺术家以及人类对生命活力的向往、热爱和艺术表现是对生命价值的追求与肯定。2、通过对美术作品的分析与研究，使学生了解物种的生命活动与自然环境的相互依存关系。3、通过对作品的研讨与解释，使学生初步懂得，对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。4、通过美术作品的欣赏与评价，使学生对美术作品涵育美感与陶冶情操的功能与价值有初步的体验和认识。艺术生命与自然和谐交融（教学设计）教材分析艺术生命与自然和谐交融选自义务教育课程标准实验教科书美术(人教版)七年级，这

2、一单元的主要目的是通过对古今中外美术作品的欣赏与评述，使学生了解艺术家对生命的向往与热爱，感受到艺术表现的是对生命价值的追求与肯定，懂得艺术家对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。学生分析初中一年级学生天真、活泼、好胜心强，初步接触过一些中外美术作品，对美术欣赏普遍感兴趣，能够对美术作品和美术现象进行简单的欣赏与陈述，基本具备了一些欣赏知识。具体地说，他们对作品的表现形式诸如油画、中国画等的认识不会感到困难，但对艺术作品的文化内涵的理解有一定的难度，不能够透过美术作品的表面现象抓住美术作品的本质。因此在教学中应注意引导学生在了解作品形式的基础上，进一步领会艺术作品的内涵美，启

3、发学生在课外主动地去关注艺术。设计理念引导学生围绕欣赏评述的问题，自主欣赏美术作品，记下欣赏的体会或疑惑，从网上查找有关资料，深化学生对“艺术生命与自然和谐交融”的理解。在课堂教学中给学生一定的自主空间，让学生进行质疑解惑，充分体验艺术作品的美感与真谛，让学生发挥小组合作的精神，遇到不懂的问题与同学进行讨论交流，共同解决问题。如围绕“艺术是什么”、“美术作品中的生命指的是什么”等问题，让学生以小组为单位展开讨论、分析。 除了让学生理解美术作品中对生命与自然的感情外，还应让学生对作品的形式、内容、时代背景、作者生平与传闻轶事进行综合探索，在此基础上联系其他学科(音乐、文学、影视等)进行综合探讨，

4、以提高学生的综合探索能力。教学重点：生命与自然和谐交融的基本内涵是本节课的重点。教学难点：学会运用这一理论去欣赏美术作品。教学流程一、导入新课。课前利用多媒体播放课本里的美术作品，创设气氛，触发学生热爱艺术的情感。师：同学们，今天这节课我们要欣赏的是一些中外美术作品，这些作品的风格丰富多样，记录着人类文明的足迹，凝聚着人类的思想情感，反映出不同时代、不同民族对美的追求，具有独特的艺术魅力。教师板书课题：艺术生命与自然和谐交融。二、新课学习。师：艺术是否包括美术?在自然界里，是先有艺术，还是先有生命?美术作品中的艺术形象是否有生命?启发学生思考，教师引导学生理解：要了解艺术是否有生命，就得从远古

5、时代的艺术作品去欣赏。在人类最早的艺术作品中，最具有代表性的就是距今一万多年前的阿尔塔米拉洞窟壁画。(教师展示课件野牛，让学生欣赏作品中的形象。)教师以故事的形式讲解这幅作品的创作年代及发现过程，然后让学生对作品的情节进行描述。引导学生思考这些问题：原始人为什么要在墙壁上画一头健壮的野牛?野牛是否有生命力?学生进行讨论，发表不同的见解，通过讨论明确：健壮的野牛富于生命力，原始人在洞窟中进行艺术活动有着更为严肃的目的，这种活动是一种祈求狩猎串收的“仪式”，他们相信画在洞窟壁上的野牛有一天会变成活的猎获品，或者希望下一次行猎的时候会取得成功。教师展示课件稷神崇拜图，让学生对作品中的形象和情节进行描

6、述，然后提出问题：为什么原始人要在岩石上刻上植物人面形?原始人刻的植物人面形是否有生命?教师接着展示课件意大利艺术家米开朗基罗的作品创造亚当，通过交代其创作背景，帮助学生理解这幅作品。教师简要介绍中世纪美术的基本特征和艺术精神，再让学生描述作品的内容，讨论作者描绘的“亚当”是人还是神?是否有生命力?学生发表不同的见解，通过教师的引导，最后理解作者是借助于对基督教传说的题材上帝创造的第一个人“亚当”的描绘，表现出画家对人的健美、力量和智慧的赞美以及对人获得生命力的渴望。教师又用课件展示了意大利波提切利的维纳斯的诞生，请学生谈谈作品表现的内容，理解维纳斯的象征性，即维纳斯同样也具有生命活力。接下来

7、，让学生比较原始社会和中世纪的美术作品在表现对象和思想内涵上的区别，教师用课件展示：原始社会美术表现对象：动物植物思想内涵：对动、植物的信仰。中世纪的美术表现对象：人的生命思想内涵：对生命价值的赞美。教师小结：美术作品中的艺术形象，不论是原始洞窟中的野牛，还是传说与神话中的人或神，大都是充满生命活力的形象，这些形象都具有深刻的含义。三、发展阶段。师：在现实生活中，人的生命和艺术活动能否离开自然而单独存在?生：不可以，离开了自然一切就不存在。师：那么，下面我们来看看生命与自然有什么关系?通过课件展示，让学生依次欣赏中国山水画作品红蓼白鹅图、溪山行旅图、擒兔图，教师围绕作者的生平及作品的表现形式、

8、方法、内容、特色、意境进行描述。再用课件，让学生依次欣赏外国绘画作品孟特方丹的回忆、神奈窜川浪图、运草，同时根据自己的观察和了解，对风景画中的形象和情节进行描述。让学生比较各种艺术形式的不同特点，引导学生思考、讨论以下问题1课本所举的美术作品中，哪些形象属于有生命的物种形象?2哪些形象是与生命有关的自然形象?3这些有生命的形象生活在哪里? 4美术作品中的艺术形象来源于哪里?5物种的生命与自然条件有什么关系?教师展示课件：有生命的物种形象动物、植物、人。自然形象山、水、天空。生命与自然的关系相互依存。艺术形象来源于客观自然。教师小结：自然与人的生命有着十分密切的关系。没有自然就没有生命的存在。自

9、然是人类生活的家园、精神的慰藉。保护自然，就是保护人类自身。同时，自然又是艺术创作的源泉。四、深化阶段。师：动物、植物和人类都是有生命的，又都是自然的一部分。生命和自然应该是和谐相融的。那么生命与自然是如何相融的呢?让我们通过欣赏美术作品来体会。1、展示课件，引导学生欣赏中国山水画炼丹台，先介绍作者的生平，然后让学生思考：这幅作品采用什么形式表现?作者登上黄山炼丹台有什么感受?“人疑世外仙”是什么意思?通过欣赏和思考，让学生体会到画面中的情景交融，即生命与自然和谐交融，这也是中国山水画追求的意境。2、展示课件，欣赏风景画岩石的静观，从作品的主要景物、特色、意境等方面，理解作者的创作意图，即把顽

10、强的生命力、坚毅的性格与岩石联系在一起。3、展示课件，欣赏外国风景画金黄色的庄稼和柏树，请学生思考并讨论：作品描绘的内容是什么?画了哪些景物?这些景物与自然景物有什么区别?体现出画家的什么情趣?风景画与山水画在表现生命与自然和谐交融的特点上有什么不同?学生讨论后得出结论：山水画寄物抒情，物我合一；风景画借助色彩揭示主观世界。4、展示课件，依次欣赏中国花鸟画玉兰黄鹂、群虾、雨点，看看作者如何通过花鸟画作品，把生命与自然融合起来。教师简单介绍花鸟画和“工笔”、“写意”两种绘画形式。让学生以小组或同桌为单位讨论：花鸟画表现的对象是否有生命?是否属于自然的一部分?为什么?花鸟画的特点是什么?画家通过什

11、么方法使自然与生命和谐交融?5、进一步引导学生深入理解：美术家的艺术创作是不是一种与自然和谐交融的生命活动?欣赏美术作品的过程，是丰富自身审美经验和提高审美能力的一种有效的途径。6、学生通过讨论明确：画家把自己的思想感情融人到自然中，把自己的感受与自然联系起来，就会使生命与自然和谐相融。教师小结：通过以上作品的欣赏，大家明白了生命是自然的一部分，自然是人类生存的环境，也是人的审美对象，生命与自然通过审美创造和欣赏达到和谐统一。生命与自然的和谐交融，是艺术家永恒关注的主题。五、课后拓展。运用自己所学的知识和自己对自然与生命的认识，从网上查找资料，谈谈如何保护人类生存的环境?如何保护生命?为什么说

12、生命与自然和谐交融，是艺术家普遍关注的主题?教学反思本课需要教师在理论上的引导和讲解比较多，容易使学生感到枯燥乏味，这就要求教师把知识点进行高度的概括，用学生能接受的方式进行讲解。为了能让学生很快地接受这些复杂的理论，我首先以多媒体课件播放世界名画，极大地调动了学生对艺术的兴趣；接着以人类童年时代和中世纪的艺术作品进入新课，使学生明确原始人从事艺术活动的真正目的，引起了学生对原始艺术的好奇心，让学生对原始艺术表现的对象进行审美体验。中世纪的艺术是借神话题材赞美人的生命，洋溢着浓烈的人文主义精神，必须让学生理解这一点。在讲解生命与自然的关系时，我引导学生以小组为单位，自主探究，深入讨论，从而明白

13、生命与自然相互依存，进行艺术创作也离不开自然的道理。让学生体验感悟生命与自然在美术作品里是怎样和谐相融的，是这堂课的教学重点，我有意识地让学生通过比较的方法，围绕课本中提出的问题主动思考、讨论，共同解决问题，领悟艺术作品的思想内涵，从而进一步提高自己的人文素养和审美能力。在教学的过程中，我还注意联系生活实际，使书本的知识和生活世界沟通起来，拓展教学的内容。例如，让学生关注环保问题，提出如何保护自然与生命的问题。同时，力争让学生进行综合性的探索，拓展学生多方面的能力。在整个教学过程中，教师完全是一个引导者、组织者、评论者，积极参与学生的探究活动，发现和鼓励学生的探究精神，培养了学生发现美、感受美

14、和创造美的能力第二单元春天的畅想单元总目标通过从不同角度感受与表现春天,体验自然与艺术美共同的美感与不同表现方式,加深对人与自然和谐共处,保护自然就是保护人类自己的体会,了解山水画.风景画写生知识,认识不同美术作品对春天的表现语言和表现形式。课时设计：4课时教学目的：（1） 让学生了解表现春天的几种形式。（2） 了解和熟悉中国山水画,风景画的表现形式、工具、材料。（3） 让学生体会到传统绘画中的笔墨韵味以及感受到画家所寄托的人格精神。（4） 了解色彩的关系,以及运用色彩关系。（5） 了解构图的基本法则。重 点：通过对中国山水画和风景画的欣赏与体会，感受春天、了解春天。难 点：用各种绘画语言，来

15、描绘春天内涵。讲课类型：综合运用学具准备：画纸，彩色铅笔或油画棒或彩色水笔等。第一课时 感受春光 了解春天学习领域 欣赏 评述教学目标1. 引导学生欣赏艺术家们笔下的春天,感受艺术家们从不同角度,以不同形式对春天的赞美。2. 结合自己的观察,发现,大胆的想象和联想,引发自己对春天的感受。3. 用口语或文字形式表述自己对春天的感受,并结合欣赏同龄人的作品,提出适合自己表现春天的艺术形式或表现方法。课堂学习一、引导学生观察校园内的花草树木,并由学生分别讲述对观察到的事物的感受。提问:窗外的树叶是什么颜色-绿?和学生共同观察新长出的叶子的色彩有红色的，有紫红色的，有黄绿色的，有白色的，有嫩绿色的。提

16、问：整棵树的色彩是什么样的仅是绿的吗？和学生共同观察分析不同的树在暖暖的春光下有着不同的色彩。有的树枝多叶少，有的树在深绿色的叶丛中点缀着嫩绿色的新叶，有的简直是在绿叶中开出了红紫色的叶“花”。二、欣赏与评述课本中的各种表现春日的范图表现春光的方式 1.文字形式（描写春天的文章、诗词等）2.摄影形式（课本的范图 颐和园之春 放飞我们的理想）3.绘画形式（1）国画春王成喜 溪吴冠中 梅石溪凫图马远 （2）风景画 花开的果园毕沙罗 （3）宣传画迎春4.雕塑形式（课本的范图 春风张德峰）三、课堂练习（教师巡视辅导）试着用手中的材料把看到的树叶的颜色画出来。课后作业：用文字形式描述放学路上你看到的春天

17、景色。第二课时 生机蓬勃的春日景象学习领域 造型 表现教学目标1. 结合欣赏和构图练习认识,认识造型与色彩在造型艺术作品中的地位。2. 重点学习相关色彩知识,了解原色,间色,对比色和相邻色所产生的色彩效果。3. 运用抽象色彩练习的形式体会色彩，特别是原色、间色、对比色和相邻色在艺术作品中的作用。课堂学习：一、 复习旧课选出上节课的课后作业中描写春天丰富多彩的色彩的作品进行朗读展示，了解学生用文字描述的春天的色彩印象。二、 讲解色彩知识色彩的存在形式： 有光就有色彩，无光就无色光的重要性。1.原色：按一定比例混合，可以混合出全部色彩，而自身不能被别的色彩混合成的三种色色光的三原色是：红 绿 蓝颜

18、料的三原色是：红 黄 蓝2.间色：又称二次色，由两种原色相混而成。颜料的间色是：红+蓝紫 紫和黄为补色关系蓝+黄绿 绿和红为补色关系红+黄橙 橙和蓝为补色关系3.对比色：色相性质相反，光度明暗悬殊的两种颜色，叫对比色。如补色关系，等等。4.相邻色：在色相环中邻近的色相，叫相邻色，也叫类似色。三、分析作品的构图和构思学生作品春天到人物位置安排 色彩安排 花草树木的造型构思与构图：指艺术家在孕育作品过程中所进行的思维活动及其诉诸形式的活动。构思包括审美主体对客体的感受和取舍，创作意念的酝酿和确定，题材的选取和提炼，另外，还包括了对表现形式的选择，以及对形象的塑造、艺术手法的运用等的预想。构图在美术

19、创作中一般指在平面的物质空间上，安排和处理审美客体的位置和关系，把个别或局部的形象组成整体的艺术作品，以表现构思中的预想的形象与审美效果。构图是艺术传达的第一步，也是对构思的检验和修正。四、作业：参照课本学习色彩构成 对比色关系 相邻色关系 补色关系第三课时 生机蓬勃的春日景象简要复习，导入新课教学。用上节课学习的色彩知识和构思与构图知识将自己对春天的感受试着进行构图 一、讲解相应的造型艺术技能技巧知识 彩色铅笔的特点 色彩清淡油画棒的特点 色彩鲜艳彩色水笔的特点 构线效果较好黑白两色可以调节画面的色彩，注意使用。中国画的构图特点装饰画的构图特点一、步骤分析1. 确定要画哪一种画（国画，装饰画

20、，风景画等）。2. 用铅笔在画纸上画出草图。3. 注意主体物体在画面上的位置，所占比例关系等。4. 主体色彩的确定（暖色调为主或冷色调为主）。二、学生作画，教师巡视辅导。第四课时 春天的畅想一、完成上节课的作业二、以小组为单位进行作业评述三、和学生共同总结和分析这一单元学习的主要内容以及学生作业中出现的好的和不好的问题1.构图不理想 （1）画面太空（2）物体之间距离远近不协调（3）画幅大小不一2.色彩不协调 （1）用色不丰富，不能放开，比较写实（2）色块之间不协调，没有领会色彩基本知识（3）涂色不均，用笔方式有问题，不够有耐心和用心3.画面内容太单一，除了树，草，花，别的造型和有创意的造型较少

21、4.花草树木的造型没有创意，不敢大胆变化，主要原因可能是学生的见识面太窄，绘画作品见得少引起的。第三单元：校园的春天（一）设计标志教材 七年下册 课时 l课时课型 设计与应用教学目标德育目标 培养学生形成健康向上的审美情趣及现代意识和创新精神。知识目标 掌握标志的一般常识，丰富学生的审美素养。能力目标 提高学生的艺术感知能力、形象思维能力、创新能力和实践能力。教学内容 标志的一般常识和基本的表现方法。教学重点 标志的意义及表现方法教学方法 启发、反思、互动探究、综合作业要求 自主选题，完成一幅传递信息准确、简洁、独特、美观的标志设计方案教学难点 设计表达信息准确简洁、独特美观的标志教学手段 投

22、影仪、多媒体、图片、范作具体教学内容的安排及时间分配一、组织教学：稳定课堂气氛，检查用具及搜集的标志图片。（1分钟）二、启发导入：同学们，在当今信息时代，由于科技、经济、文化的迅猛发展，标志得到了越来越广泛的应用。谁能告诉大家，你在什么样的场合见到过什么样的标志？它给你什么样的启示？（学生答略）今天我们就来学习设计标志。（2分钟）第三单元 校园的春天第一课时 设计标志（一）欣赏教材的图片及学生收集的典型图片。（二）欣赏多媒体课件，本课知识结构：1标志的起源：原始部落的图腾Totem2.标志的意义、用途。（做游戏）3标志的艺术特征：准确、概括、独特、美观。4标志的设计要素：图形、文字、图文、数字

23、、抽象5设计标志的方法、步骤：a选题明确b构思新颖c表现生动（三）作业：自选主题，设计一个标志设计方案。如：可为学校运动会、音乐会、朗诵会、书画比赛、艺术节、知识竞赛或为本班特色的主题班会设计一个标志。（13分钟）四、学生设计练习，听音乐，教师巡视辅导并演示。辅导要点：1思维方法，大胆想像创新。“我就是设计师”。2选择自己喜欢的生动的表现方式。3及时表扬、展示好的构思，使学生之间沟通信息，互相启发。（20分钟）五、课堂小节及教学反馈：用投影仪展示典型学生作业并让学生自评互评，用游戏的方式分小组评比，表扬积极参与活动的学生，鼓励全体同学克服不足，努力进步，并由个别同学谈谈学习本课的体会和受到什么

24、启发。教师归纳。布置下节课用具。（9分钟）板书设计三、校园的春天（一）设计标志1标志的意义、起源、用途。2标志的艺术特征。3标志的设计要素。4设计标志的方法步骤：a 选题明确 b 构思新颖 c表现生动效果预测课堂气氛活跃，学生兴趣浓、积极性高，能自觉学习，主动探究。师生之间协同运作，形成和谐民主的氛围。学生在掌握基础知识和基本技能的同时，提高了想像能力、形象思维能力和实践能力，培养了学生的现代意识和创新精神，丰富了审美素养。第二课时校园的春天 设计海报教学目标德育目标: 通过对海报的欣赏和学习,使学生从海报的应用与审美双重功能中,感受美术的社会价值,从而进一步提高审美创造的愿望。知识目标:引导

25、学生通过欣赏、寻找和收集各种海报,认识和了解海报的特点。 能力目标:指导学生为班级、学校或学区的学生运动会设计绘制海报,让学生体会海报的设计过程和绘制特点。教学重点海报的设计过程与基本要求.教学难点海报设计的创意。教学方法投影仪、多媒体、图片、范作教学用具海报及海报应用的图片、影视资料、实物; 电脑或绘画材料等教学过程内 容（一）组织教学：（二）内容展开的线索:（三）说明（四）学生作业一、组织教学:按常规进行。(1分钟)二、欣赏导入:1、多媒体播放一段内容为百事可乐的视频广告及相应的海报。思考讨论:你觉得什么地方使你印象深刻?我们在生活学习中见到过哪些活动是通过海报把信息传递给大家的?2、学生

26、分析作品主题。归纳、感受海报艺术简单、强烈、尖锐的艺术美感 。(4分钟) 三、讲授新课:(一)、讨论欣赏: 组织学生对自己收集的海报资料进行讨论: 以2008年北京奥运专题海报新北京、新奥运一 为例进行分析: 1、海报的作用:引起公众的关注,达到最佳的宣传效果。2、海报的特点:准确的信息、很强的吸引力、独特的艺术形式3、构成海报的主要要素:图形文字色彩创意(板书)4、设计者是怎样选择素材来完成自己和设计意图的(怎样才能有好的创意):学生交流所收集到的相关资料(如图片、文章等)并讨论、总结 (二)、学生体会教师出示海报新北京、新奥运,学生进行分析讨论,注意观察海报的创意及表现形式。引导学生了解:

27、海报的特点是利用静止的形象与文字创造出强烈的视觉效果,在繁华地段,面对广大的空间与流动的人群。所以大效果要突出,使人一览无余,不费思索就留下深刻印象。 (三)、教师示范1、教师出示海报新北京、新奥运三,示范海报的设计过程和海报绘制的相关技法。2、海报设计的具体要求:(板书)(结合课本中范图讲解)a、主题鲜明。活动名称、时间、地点要书写清楚。海报中,名称是最重要的,应放在显要的地方,字体要大。纹饰要避免喧宾夺主,应突出主题。b、形式引人。在构图上应根据内容选择适当的形式,或严肃、或活泼,力求别致、新颖。c、色彩鲜明。应根据海报的特点,在明度上、色相上、底色与浮纹上、底色与海报名称上作适当的对比。

28、如底是深色,海报的名称应该是浅色。这样,海报的名称就能突出。d、构图单纯。海报主要是远看,所以画面上的形象要突出、单纯,才能给人留下深刻的印象。切不可面面俱到、琐碎零乱。如画乒乓球赛的海报,画上许多人在观看比赛,效果一定不好。不如就画一个球拍,一个乒乓球,加上文字,效果就较强烈。 海报制作技法多种多样,除水粉外,可用剪贴、喷刷、贴沙、压印等技法。也可在黑板上用粉笔画海报。 (四)、创作指导1、海报的设计步骤:(结合课文相关图片讲解、板书)a、确定主题。选择一个和自己学习生活有关的内容,如音乐会、运动会、主题班会或者交通、绿化、庆“六一”文艺演出等为题,设计一幅海报。b、构思构图。先在草稿纸上画

29、几个小构图,把想法简单地画出来。c、充实完善。定下构图后把图放大到16开草稿纸上,再加以完善,形象可以参考其它书籍,美术字可参考教师范画。2、着色要求:a、确定色调,根据画面主题确定色调,明确以什么颜色为主,颜色种类不宜太多,一般以三种为好。b、着色时应注意的问题。可先画一个色稿,只画色块,确定色彩关系,避免在正稿上反复涂改。要注意着色顺序。3、过稿要求: 把16开铅笔稿与16开水彩(水粉纸)对齐,对大头针四角固定,用硬铅笔或圆珠笔沿着草图的设计轮廓用力画一遍,不要用橡皮。4、剪贴要求: 剪贴应以草图轮廓为依据,根据画面需要确定选用废挂历纸哪几块,剪下后贴在正稿的相应地方。(17分钟)四、学生

30、创作: 1、作业:以生活中最关心的事为主题,选择创作内容,结合自己收集的参考资料及创作素材进行构思起稿,设计制作一张海报。2、要求:造型简练,色彩明快,能够吸引注意力。3、制作方法不限。 4、播放音乐,学生进行创作。5、作业评价:(1)、教师从设计特点、制作特点等不同的方面,分别点评部分同学作业。 (2)、设计相同内容海报的同学可组成小组,尽可能统一格式,分别修改,共同设计出一套海报,作为小组集体创作作品。(20分钟) 五、课堂总结、课后拓展:由同学们自发收集当地公共场所、机关厂矿企业公司的活动信息,结合自己所学到的知识进行分析,设计相关的海报。(3分钟)第四单元校园艺术节教学设计单元总目标通

31、过以设计制作请柬、设计制作道具和设计布置会场的形式参与班级或学校的艺术节活动，学习和巩固有关的绘画，设计知识和技能技巧。加强与相关学科的综合运用能力，进一步认识和理解美术在社会生活中的地位。加深对集体的责任感。充分展示自己运用知识为社会服务的能力。课时按排设计：6课时第一课时设计制作请柬教学目标：1. 引导学生通过欣赏、寻找和收集各种请柬，认识和了解请柬的特点，特别是艺术活动请柬的特点。2. 指导学生根据校园艺术节的总策划设计请柬，让学生体会请柬的设计过程和制作特点。3. 学习用多种形式制作请柬教学重点：掌握各种请柬的形式、功能，学会设计请柬。教学难点：用多种形式制作各种请柬。课前准备：各种请

32、柬的图片和实物样品，尺规以及各种彩色纸，胶水、剪刀等。课堂学习：一、组织教学检查工具准备情况。二、新课教学请学生欣赏各种请柬，讲解请柬构图特点、造型特点、色彩特点以及各种功能。请柬是在邀请客人时用的，简便的书面通知。对请柬平面的设计、美化，可增加其郑重、诚恳心情的表达。同学们常见的请柬多为结婚及喜庆的请柬，此外在我们这个年龄时段很少有机会看到其它形式的请柬。分析常见结婚请柬的特点及要点结婚请客请柬：（样品分析）格式、称呼、用词等等祝寿请柬：（样品分析）格式、称呼、用词等等三、各种活动请柬的特点与常用的喜庆请柬不同的各种活动的请柬没有明确的固定格式，用色也比较机动，外形也可以相对自由一些，没有特

33、别的要求。外形：正方形、圆形、三角形、心形以及各种动物造型、水果造型、卡通造型等。形式：平面式、单页式、复页式色彩：根据不同的活动内容可以选用不同的颜色。内容的格式：文字大小、位置安排、色彩协调等。内容与请柬的关系：引导学生认识特定内容对请柬的要求和影响，学习运用归纳、对比、夸张等特点修改请柬设计并定稿。技法：直接绘制法、剪刻拼贴法、电脑绘制或电脑图像处理法（一） 学生制作（教师巡视辅导）要求：1.一桌合作一张（两人合作一个作品）。2、以班级文艺晚会（五一劳动节、五四青年节、英语课本的舞台剧、语文课本的舞台剧）为内容设计请柬。第二课时请柬制作一、组织教学检查工具、材料准备情况二、简单复习请柬的

34、几个要点和制作步骤三、学生制作（教师巡视辅导）四、作品评述评析请柬的作业（收集有创意的和问题较为严重的作品）请同学们对相对有创意的请柬进行集体评议，说出作品的优点和不足之处。对优点加以肯定，不足处提出一些可行建议。对较差的作品，请同学们共同为其出谋划策，提出一些修改方案。第三课时 设计制作面具、道具教学目标：1.引导学生通过欣赏各种艺术活动的图片、影视资料，结合班级晚会的主题设计构思相应的表演面具、道具。2.指导以学生小组为单位设计制作道具、面具。3.结合欣赏和设计活动，启发学生认识和体会道具、面具的艺术美感。教学重点：认识和了解面具和道具的作用、形式以及制作方法和采用的材料。教学难点：面具和

35、道具的设计和制作。课前准备：各种体现道具、面具特点的文艺活动的图片、实物，可制作道具、面具的材料等。课堂学习一、组织教学， 二、新课教学1. 结合欣赏各种体现道具和面具的图片、实物等，让学生认识，了解面具和道具的特点和作用。2. 分小组进行讨论设计道具和面具的草图。三、发展阶段1.结合学生的设计，引导学生认识特定内容对道具和面具设计的要求和影响，学习运用归纳、对比、夸张等修改设计。2.示范讲解面具、道具的制作技法和步骤。四、学生制作，教师巡视辅导要求：1.根据班级晚会的主题内容设计制作道具和面具。2.四人一组进行设计制作一个道具和两个面具。3.尽量选用各种废旧的材料。4.作品要有一定的创意和个

36、性。第四课时面具、道具制作一、组织教学检查工具、材料准备情况二、简单复习面具和道具的几个要点和制作步骤三、学生制作（教师巡视辅导）四、作品评述选出较为优秀的面具和道具进行分析、讲评。分析范围：造型特点为、色彩特点、是否与晚会主题内容相合并提出相关建议。第五课时插花艺术教学目标：1.学习和了解插花的一些基本常识。2.学会并掌握一些简单的插花技法和技巧。教学重点：了解一些花卉的含义和掌握简单的插花技法。教学难点：掌握多种插花技法。课前准备：各种与插花有关的图片、实物，以及示范用的几种花卉、花泥、花篮及相关工具等。课堂学习：一、组织教学，复习旧课评析上周面具和道具的作业。选出较为优秀的面具和道具进行

37、分析、讲评。分析范围：造型特点为、色彩特点、是否与晚会主题内容相合并提出相关建议。二、新课教学插花艺术是室内美化陈设内容之一。插花源自人们对花卉的热爱，以花的重组表达一种意境，用以体验生命的真实与灿烂，为空间环境平添一种温馨、富有生机的情调。插花艺术历史久远，一直是人们热衷的技艺，其风格和样式多种多样，有中国式、日本式、西欧式等。插花的用品有花卉和各种吕器皿，如花盆、花瓶、花篮等。选择不同造型样式的器皿可获得不同的效果和情调。同时也要考虑与花的形态、色调、组合形式等相和谐，并力求与环境氛围协调。二、 花示范讲解三、 学生插花练习，教师巡视辅导要求：1.注意不同花形，花色的协调搭配，选择适合的插

38、花用品。2.注意花卉的长短的修剪，不能一次性剪短。3.注意安全。3. 课后可以在自己家的客厅或自己的房间插上一盆有创意的花。第六课时晚会场地布置教学目标：1. 引导学生通过欣赏各种艺术活动的图片，了解会场或舞台布置的基本知识。2. 指导学生以小组为单位设计布置舞台或会场。3. 结合欣赏和设计活动，启发学生认识和体会特定环境设计的艺术美感。教学重点：结合校园艺术节的总体内容，设计构思相应的班级舞台与会场。教学难点：设计有物色的舞台与会场。课前准备：各种舞台和会场的图片以及一些布置舞台或会场常用材料。课堂教学：一、组织教学二、新课教学1. 结合欣赏各种体现舞台与会场特点的文艺活动的图片，让学生认识

39、舞台与会场设计的特点和作用。2. 简单介绍舞台美术的特点舞台美术是戏剧及其他演出艺术中除表演以外的各种造型因素的统称。包括化装、服装、道具、音响、布景和灯光。舞台美术的实现不是在纸上、画布上或模型上，而是在三维空间的舞台上、在演出过程中，这就决定了它的媒介手段的多样性和工艺的特殊性。对于舞台美术家来说，只要有助于体现自己的艺术构思，一切材料都可以用，而且总是尽量选用廉价的材料、轻便的材料来达到最佳观赏效果。三、课堂作业要求：1.以班级文艺晚会（五一劳动节、五四青年节、英语课本的舞台剧、语文课本的舞台剧）为内容设计布置班级。2.要充分运用前几节课所学的内容（面具的安排和使用、道具的安排以及插花艺

40、术的使用等）去安排、布置班级。3.注意选择材料要因地适宜、廉价、轻便、适用。4.分四组进行讨论设计，写出书面计划案（根据教室的特点和晚会主题内容分四面墙面设计和天花板装饰以及灯光装饰）和简单的草图说明，然后选出最优秀的一组方案进行实地布置。第五单元 视觉传达作品设计欣赏一、单元总目标通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品，认识视觉传达设计的范围和特点。体会视觉传达设计的实用性和美感，并根据自己的理解对作品进行修改或设计作品。二、教学目标1、认知目标通过作品欣赏认识视觉传达设计所包含的范围和基本特点。2、能力目标锻炼学生对视觉传达设计自主探究学习的能力以及理性评价作品和表达自己感受和观点的能力。3、

41、情感目标感受视觉传达设计的美及对生活的影响，提高审美能力和生活情趣。三、学生分析初一学生在认知、理解等各方面都正趋于成熟，有较为巩固的道德倾向，较强的逻辑思维能力和表达能力，初步具备了自主、合作、探究式学习的能力，正在形成自己的审美观念，对丰富自身的知识结构有着浓厚的学习兴趣。教师应该尊重学生的看法和观点，给予学生慢慢理解的空间，从而激发学生持久的探知兴趣。四、教材分析视觉传达设计是为现代商业服务的艺术，主要包括标志设计、广告设计、包装设计、店内外环境设计、企业形象设计等方面，由于这些设计都是通过视觉形象传达给消费者的，因此称为“视觉传达设计”，它起着沟通企业商品消费者桥梁的作用。视觉传达设计

42、主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作，在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念，在人们的生活中也起着十分重要的作用。所以让学生了解并掌握该方面的知识是十分必要的。五、教学建议在本单元教学中，教师需启发学生运用已知的美术知识，欣赏并评价视觉传达设计作品。应采用多媒体辅助教学，以提高课堂效率，教师课前应对教材作认真分析，多搜集与本课内容有关的资料及近几年内的学生能够感兴趣的优秀设计作品。要对教学活动进行周密设计和准备，以切实提高教学效果。六、教学重点视觉传达设计作品的范围和特点及对生活的影响。七、教学难点 视觉形象识别系统（VIS）设计及对视觉传达设计作品进行修改或设计。八、参

43、考教案(可根据学生的实际情况进行调整和选择)1视觉传达设计作品欣赏（一）2视觉传达设计作品欣赏（二）视觉传达设计作品欣赏（一）一、组织教学二、导入新课展示两张图片请学生比较这两张图片的区别以及自己对它们的理解。教师总结，并引出本课主题“视觉传达设计作品欣赏”。三、讲授新课活动（一）：了解新知 什么是视觉传达设计？利用视觉符号并通过视觉媒介进行信息表现和传达的设计称之为视觉传达设计。视觉传达包括视觉符号和传达这两个基本概念，所谓视觉符号，顾名思义就是指人类的视觉器官眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号，如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计、城市建筑以及各种科学、文字，也包括舞台设计、

44、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的，它们都属于视觉符号。所谓传达，是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以是个体内的传达，也可能是个体之间的传达，如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括谁、把什么、向谁传达、效果、影响如何这四个程序。）请学生说一说，生活中有哪些属于视觉传达设计作品？活动（二）：观察讨论 视觉传达设计所包含的范围先出示几张不同类型的图片：麦当劳的标志，饮料包装，SONY广告招贴画 请学生说出它们所代表的设计种类。并分组讨论：你们还知道有哪些其它的设计种类？教师总结：视觉传达设计领域十分广泛，其中包括：字体设计、标志设计、图像设计、广告设计、包装设计、书籍设计、视觉形象识别系统（VIS）设计等二维空间（平面）的设计，以及展示设计、影像设计等三维和四维空间的设计。活动（三）：欣赏体验 视觉传达设计作品欣赏 教师通过作品实物、课件出示的方式请学生欣赏各种类型的设计作品。请学生观察并说出自己的理解。并以2003年首届中国少年儿童艺术节VI设计为例重点介绍学生不是太了解的企业形象设计中的视觉形象识别系统（VIS）设计。活动（四）：分析探究 各类视觉传达设计的涵义和特点 先以小组讨论的方式综合出不同类别视觉传达设计作品的特点。再通过一个连线题，以小组比赛的形式激