声乐教学课件4篇(声乐教学教案模板).docx

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1、声乐教学课件4篇(声乐教学教案模板)声乐教学课件1 声乐课教学方法初探 学前教育是国民教育体系的重要组成部分，是终身教育的开端。幼儿师范教师担负着学前教师的职前培养和职后培训、促进教师专业成长的双重任务，在教育体系中具有职业性、专业性、基础性和全民性的战略地位。随着我国教育政策的大力推进，近年来，幼儿园教育作为基础教育，在整个教育过程中地位越来越重要，同时也对幼教师资提出了更高、更新、更全面的要求。声乐课程作为学前教育专业技能课程的重要组成部分，在教学过程中应结合幼儿教育的特点与学生的实际情况，在方法上大胆创新，科学解决教、学、用三者的关系，让学生学有所用。主要有以下几个方面： 一、艺术歌曲与

2、儿童歌曲相结合的课堂教学模式 学前教育专业的声乐课有着其自身的特点，无论从学生的生源、艺术素质、声音条件，还是教学上，都不同于高等专业艺术院校技巧性很强的声乐课，也不等同于普通中学的唱歌课。学前教育专业声乐教学的教学目标是：学生必须了解和掌握歌唱发声基础知识和基本技能技巧，在有伴奏或无伴奏的情况下，基本上能独立、正确地表现常见的体裁风格的歌曲。为更好地培养学生的幼儿师范专业技能，将艺术歌曲学习与幼儿歌曲学习相结合，融入声乐课堂教学当中，有利于学生既能得到科学的声乐技能技巧训练，又能学会用悦耳、自然的声音去演唱充满童趣的儿童歌曲。通过教学实践，学生在课堂上学习兴趣浓郁，课堂氛围活跃，体验了学与用

3、的乐趣，收获满满，快乐满满。我校学前专业声乐课程一般是每周两课时，按照自然班学生分成两组，大约25人一组，一组两个课时，共80分钟。课堂时间大致分配为：（1）练声曲练习：15分钟；（2）学习、处理艺术歌曲：35分钟；（3）幼儿歌曲学习与表演创作：30分钟。可根据课堂教学实际情况适当调整上课内容与时间分配。 二、艺术歌曲的选择原则与“融汇式”的教学方法 1.歌曲的选择原则 （1）基础性：考虑到学前教育专业的学生入学时声乐基础起点低的特点，歌曲选择根据每学期的专业进度，采取由浅入深，由简到难的选择方法。例如，第一学年选择花非花故乡的小路等歌曲；第二学年选择摇篮曲鼓浪屿之波等歌曲。 （2）师范性：针

4、对学前教育专业的学生基本上都是女生的特点，宜选择大量适合她们演唱的独唱和合唱歌曲，也兼顾到男生，将传统声乐教学的普遍经验与学前师范声乐教学的特点相结合。例如，梧桐树长城谣等歌曲。 （3）系统性：选择大量优秀的中外民歌、革命历史歌曲、古典歌曲及最新优秀创作歌曲等，例如，红河谷黄水谣天边有颗闪亮的星等歌曲，使学生们从中获取大量相关的文化知识，拓宽学生的知识面，开拓视野，促进学前教育专业学生艺术修养的全面提高。 2.发声练习的训练 （1）授课方式：采取先集体再个别的授课方式。即先集体练唱，解决共性问题；再个别练唱，解决个人声音状态、气息、咬字吐字等问题。在指导个别学生时，要求其他学生认真倾听，学会听

5、辩正确的声音，学会找出声音出现的问题并找到解决的方法，这也是将来成为一名幼儿教师必备的素质与能力。 （2）练习方法：首先进行气息训练，让学生学会科学的腹式呼吸，让学生先感知、感受横膈膜的运动状态，再进行稳定喉头、共鸣训练、连音、跳音练习等其他的发声训练。常用的辅助练习方法是：狗喘气、闻花香、打呵欠、急吸缓呼、打嘟（弹唇）练习等。 （3）注意事项：由于学生来自全国各地，大部分没有接触过声乐训练，小部分学生没有上过音乐课，对“声乐”概念陌生，在音准、节奏、乐感方面较弱，演唱时常常会出现“跑调”的现象。所以，练声曲的训练需根据学生的实际水平，由浅入深，由简到难，循序渐进，切不可过急，一味地拔高音，这

6、不仅会给学习进程造成障碍和困难，也常常会给发声器官带来损害。“欲速则不达”，这是声乐学习者应牢记的警句。 3.歌曲教唱“融汇式”教学方法 （1）“融汇式”教学方法的诠释：即是把所有相关学科融合汇集在一起，如乐理知识、视唱练耳、舞蹈动作、指挥图式、朗诵表演等。（2）“融汇式”教学方法的意义：使学生能够很好地掌握声乐学习的相关知识与技能技巧，有效增加教与学的互勤，提高学生的学习积极性，可使声乐教学更加科学、规范、高效，更具专业特点。 三、幼儿歌曲的选择原则与儿歌表演唱的授课方法 1.歌曲的选择原则 （1）教育性：学前专业学生将来面对的是学龄前儿童，所以，充满童真童趣的幼儿歌曲才是她们日后所要教授的

7、主要内容。幼儿歌曲是以幼儿生活为题材，反映幼儿思想感情的歌曲，集简单的知识和道理为一体的内容集合，潜移默化地影?幼儿，可以更好地促进知识的增加，更好地明白一些道理，也能促进幼儿情感的交流。在教学中宜选择节奏轻快、语言活泼、篇幅简短，具有教育意义的歌曲，例如，好孩子要诚实国旗多美丽等歌曲，使幼儿在学习的过程中能起到潜移默化的教育作用。 （2）代表性：选择大量经典而具有代表性的优秀中外幼儿歌曲，例如：娃哈哈拔萝卜幸福拍手歌等，旨在提高学生对幼儿歌曲风格、类型的了解和掌握，提高鉴赏能力，从而激发学生学习幼儿歌曲的兴趣，增加对幼儿歌曲的情感，为日后的音乐教学工作打下良好的基础。 （3）渐进性：第一学期

8、因学生声乐基础普遍较差，为避免用白声和童声演唱，养成不良的演唱习惯，所以暂不教唱幼儿歌曲，以简单的发声练习和艺术歌曲练唱为主；第二学期开始选择幼儿园小班的歌曲（学生经过第一学期的声乐训练和舞蹈、视唱练耳等相关学科的学习，已掌握基本的专业能力）；第三学期选择幼儿园中班的歌曲；第四学期选择幼儿园大班的歌曲。如此以来，中专学生在校的两年期间就能接触和学唱许多的儿童歌曲，这为她们日后的教学工作积累了较多的儿童歌曲素材，为教育教学奠定良好基础。 2.歌曲的教授方式 （1）儿歌表演唱：即在教授儿童歌曲时，要求学生需根据歌曲的节奏和内容，编排简单的舞蹈动作，并加入合适的道具（要求尽量是自己动手制作）来进行表

9、演，以歌唱为主，动作为辅。 （2）表演形式：分为个人表演与小组表演。这种授课方式不仅锻炼学生个人的创作与独立表演能力，也锻炼了学生团队合作精神与合作能力。 （3）表演要求：幼儿形象是稚嫩、天真、可爱的，幼儿歌曲的题材多为积极向上的，因此，在演唱的过程中，不需要很高的声乐技能技巧，但要尽量去表达幼儿天真、活泼、可爱的一面。要求声音甜美、清脆、明亮、自然，表情要丰富，具有吸引力，动作也要富有童趣，符合歌曲的思想感情。 （4）表演考核：例如歌曲粉刷匠，老师在教完歌曲后，可先给学生们提供一些适当的舞蹈动作做指导，引导她们自己创作、编排，并根据歌词大意制作道具。经过一周的准备，然后进行考核：对表演到位的

10、同学与小组给予加分等奖励；对于表演不理想的，加以指导，并要求重新编排。 （5）教学目的：在幼儿歌曲演唱中加入适当的舞蹈动作与道具，使歌曲的表现更加形象、生动，更容易引起幼儿视觉和情感上的共鸣，达到感染幼儿、教育幼儿的作用。 四、声乐笔记与其他视听形式 声乐笔记是反映学生声乐学习进度的一面镜子，是声乐理论、方法在自身歌唱实践中的总结，亦是学生“多动脑筋，少用嗓子”的辅助工具。勤于动笔的人，更容易理解练习的方法，减少歌唱学习中“看不见、摸不着”的难度，增强声音形象的记忆，有助于学生在每个阶段的学习，也给将来的教学工作带来实用性的方便。笔记应记载每个阶段学习的发声练习和歌曲处理的要求，主要问题及纠正

11、方法，练习效果（收获、感觉、困难之处等）以及声乐学习中的思想状况等。另外，鼓励学生多聆听多欣赏教学曲目和其他优秀的艺术歌曲，从不同演唱者的歌唱风格和对歌曲的艺术处理方面得到启发和帮助；多观看音像视频、声乐演唱会和声乐比赛，通过观摩，开拓视野，陶冶艺术情操，提高鉴赏能力、学习能力和审美能力。 五、课外演出和参加比赛 鼓励学生多参与校内外的各项技能展示、文艺汇报演出等形式多样的表演活动，培养学生实践能力与增强舞台经验，提高专业水平，增强自信心和表演能力。例如：在2023年和2023年由广东省教育厅举办的“广东省中等职业学校技能大赛幼儿艺术教育竞赛（学生组）”中，笔者指导幼师班黄同学去参加声乐技能比

12、赛。在赛前根据学生的声音条件，为学生挑选歌曲，并在赛前对该生进行强化性的辅导，最终均以广州市赛区第一名的优异成绩参加了省级决赛，2023年?得三等奖、2023年获得二等奖的好成绩。学生也在比赛中学习到了许多专业知识，专业水平也有了质的提高。另外，定期对学生进行声乐讲座、交流、评估与考核，及时了解学生的学习情况，全面提升学生的声乐专业知识和技能技巧。 六、实习实践教学 “唱得好”固然重要，但对于学前教育专业学生来说更需要“教得好”，教师教学实践能力的培养是教师专业化的核心。学前专业的学生不能只停留在声乐技巧的学习上，而要强化学生的声乐教学实践能力，所以必须重视学生的幼儿园见习和实习，让学生在深入

13、参与幼儿园日常声乐教学的过程中，领会幼儿园声乐教学的要求和特点。我校学前专业与幼儿教育机构（如幼儿园、早教培训中心等）建立实训基地，每学期和每学年定期安排学生进行见习、实习活动，为学生创造声乐教学实践机会，让学生们在实践中检验所学，改进不足，全面提高。 总之，随着国家二胎政策实施以及党的十九大报告对教育事业的高度重视，学前教育必将迎来飞速的发展，对人才的需求也会从原来的单一型人才过渡到综合性人才。所以，通过以上教育手段和教学形式的培养，学前教育声乐课程熏陶出来的学生将具有较高的艺术素质，力争做到德、智、体、美、劳全面发展，为日后走上工作岗位奠定坚实的基础。当然，作为师范类学前教育专业的教师，要

14、不断更新自己的教学理念，革新自己的教学方法，从而达到良好的声乐教学效果，处理好教、学、用三者的关系，让学生学有所用，适应时代的发展，进而推动学前教育专业声乐教学获得更好的发展。 责任编辑朱守锂特约编辑谭家尧 声乐教学课件2 声乐课教学计划 少年儿童是歌唱训练的最佳时期，通过歌唱既能陶冶情操、激发智商，培养其积极、健康、活泼向上的审美情趣，又能培养少儿的独唱、合唱、舞台表演能力。但少儿声乐教育有别于成人声乐教育，其根本在于少儿的生理、心理、理解力都与成人存在差异。因此，少儿声乐教育应量体裁衣制定更加适合少儿的一套教学方法，唯有如此，才能够事半功倍的达到理想的教学成果。 一、与新生的首次邂逅 接触

15、到一名新生，首先要通过交谈，对其有一个初步的判断：“性格是内向还是外向;学习是主动还是被动;对待老师是礼貌还是漠视”知己知彼方能百战不殆，唯有真正的走进学生的内心世界才会让你与他真正的产生共鸣。针对不同的学生制定出不同的教学方式，循序渐进的引导学生到达光明的彼岸。 二、教学目标 1.针对少儿的心理,生理等特点进行专业化音乐启蒙教育.2.因材施教，利用音乐特有的形式挖掘孩子的潜能，培养孩子的信心，塑造孩子良好的性格和健康的人生观。 3.培养学生对音乐的兴趣，激发学生对歌唱的喜爱。 4.培养学生对音乐的感受能力和鉴赏能力。能做到有感情的歌唱。 5.引导学生能用科学的发声方法演唱歌曲。并能很好的保护

16、嗓子; 6.培养学生独立识谱和处理歌曲情感的能力。自己能很好的演绎歌曲。 7.开设音乐基础课，给孩子以智慧，勇气，自信，欢乐以及父母般的关爱。 8.主要是经过系统的学习唱歌，通过严格的气息、发声等方面的科学训练，建立完善的歌唱状态，最终使学生达到歌唱收放自如、声情并茂，上台尽情演唱的水平。 三、授课内容 1.少儿基础歌唱发声技巧 2.基本乐理 3.试唱练耳 4.节奏模唱 5.歌唱舞台表演 6.歌唱形体训练 7.辅导学生参加各类比赛，及少儿声乐考级等 四、教学内容： 气息与发声训练: 发声练习是声乐课最为重要的部分，因为它是歌唱的奠基，没有了它，一切都无从谈起。因此，发声练习应占课时的60%左右

17、。 少儿发音练习的跨度不应太大，因为其声带比较稚嫩，对于音域较宽的学生也应多注意中声区的练习，高声区以快速练习一带而过，不可久练冠音，否则易伤声带。稳固的中声区适当的向上、向下扩展有效音域，是少儿发声教学的基本理念。 1.哼鸣练习5 4 3 2 | 1| 1 3 5 3 | 1| M_ M(u)_ 2.打嘟嚕练习1 2 3 4 5 4 3 2 | 1 2 3 4 5 4 3 2 | 1| 嘟_ 1 2 3 4 5 6 7 1 | 2 1 7 6 5 4 3 2 | 1| 嘟_ 3.母音练习1 2 3 4 | 5 4 3 2 | 1| mi _-ma _ mi_ 不同的音的走向要求呼吸的感觉也不

18、尽相同，这一条要求平稳呼吸。5 3 4 2 | 1| a o a 此练声曲要求演唱时要有线条感，气息连贯，字要清晰，声音要明亮，共鸣要丰满，歌声要通畅。 4连顿音练习： 1 3 3 5 | 5 1 1 5 | 5 3 3 1 | 1| mi ma mi ma mi ma m 此条练习曲要求气息连贯，演唱所有的音都应该在放松的状态下，才能感获得更多的共鸣，要求往后腔体吸着唱，吐字要清晰，共鸣丰满。 训练学生正确的歌唱方法(包括：姿势、呼吸以及各个腔体产生共振的能力)、音量、强弱的控制及协调各声部音量的能力。歌曲演唱： 有了正确的发声作为引导，其气息、位置较统一后，对于歌曲的诠释须进一步要求。 歌

19、曲的表情记号，歌词的意境须引导学生找到作曲者作品的初衷。 歌曲的音准、节奏必须严格按曲谱标记演唱。不应给学生养成随心所欲乱唱的习惯。舞台表演： 其实在发声练习、歌曲演唱中就应注意学生的站姿、表情并适时的纠正。 歌曲的舞台表演最重要的是面部的表情，在真正的将自己浸入歌曲中时，自然会有投入的情感，表情自然会产生，适时的加以手部动作加以点缀，使演唱变得更加生动。 考级教学安排： 第一期：兴趣是最好的老师，通过培养孩子兴趣为主的基础上，配合少儿声乐考级教材练习气息、面部表情、口型等让孩子能够正确发声，在音准和节奏上有所提高并能够流畅熟练自然的演唱歌曲。 第二期：主要学习歌唱的各种演唱技巧，包括歌唱咬字

20、、歌曲换气等，让孩子对歌曲有一定的理解。教师还会教孩子一些基本动作，使孩子能够在歌曲中灵活运用。 第三期：主要学习歌唱中歌曲的艺术表现、感情在歌曲中的运用。歌唱表演以及舞台风度等，让孩子能够在舞台上尽情表演。 结合近期学习情况和孩子自身的情况指导、排练一些节目参加演出、比赛等，给孩子们锻炼成长的机会。 教学重点：培养少儿歌唱的姿势、呼吸、发声、吐字归韵、音准协调声音的能力及歌曲情感的处理。 教学难点：声音的放松，能自如的把握气息，掌握头声和各个腔体共鸣的运用。 关于少儿声乐考级（音协）的训练： 声乐考级自1995年开始，至今已有非常成熟的考试模式以及考试曲目。如今，我们的课程以全国少儿声乐考级

21、曲集这一套书为依托，对于57岁的孩子以学习第一至第二级的歌曲为主，对于8岁以上的孩子采取因人而异顺级或跳级的教学方法，最后再在考试前挑选具有能力参加考级的学生，通过考级增加孩子的自信及能力，使其健康成长。 总结： 声乐教学-难，难于无形，因其难于捉摸;声乐教学-易，易于无形，因其易于感受。 声乐是一门心灵与心灵相互碰撞的课程，因为它是无形的。因此，与学生相处的和谐尤为重要。声乐讲究的首要条件便是放松，学会控制学生的情绪，调节学生的情绪，是教学中必要的一环。既要不失威严又要和蔼可亲，其实并不矛盾，重点是一个度的问题。 预想课设班级（个人想法仅参考）：（每个课时45分60分钟） 1、一对一 针对性

22、强，可以培养参加大型比赛，演出，考学，考含金量更高的证书（每周两个课时） 2、一对三 课时均分到每一个孩子，让每个孩子都可以学到知识，可以培养参加比赛，演出，音协考级 3、童声合唱班（1020人） 为小朋友普及音乐基础知识，学习基本歌唱技巧，提高自身音乐素养，提高节奏能力，排练合唱节目参加比赛，演出 4、音舞班（20人左右） 歌唱与舞蹈相结合，主要培养孩子们的兴趣爱好，提高音乐素养，提升肢体形象，培养舞蹈节奏感，让孩子们拥有一个美好的童年。 声乐教学课件3 声乐课教学计划 少年儿童是歌唱训练的最佳时期，通过歌唱既能陶冶情操、激发智商，培养其积极、健康、活泼向上的审美情趣，又能培养少儿的独唱、合

23、唱、舞台表演能力。但少儿声乐教育有别于成人声乐教育，其根本在于少儿的生理、心理、理解力都与成人存在差异。因此，少儿声乐教育应量体裁衣制定更加适合少儿的一套教学方法，唯有如此，才能够事半功倍的达到理想的教学成果。 一、与新生的首次邂逅 接触到一名新生，首先要通过交谈，对其有一个初步的判断：“性格是内向还是外向;学习是主动还是被动;对待老师是礼貌还是漠视”知己知彼方能百战不殆，唯有真正的走进学生的内心世界才会让你与他真正的产生共鸣。针对不同的学生制定出不同的教学方式，循序渐进的引导学生到达光明的彼岸。二、教学目标 1.针对少儿的心理,生理等特点进行专业化音乐启蒙教育. 2.因材施教，利用音乐特有的

24、形式挖掘孩子的潜能，培养孩子的信心，塑造孩子良好的性格和健康的人生观。 3.培养学生对音乐的兴趣，激发学生对歌唱的喜爱。 4.培养学生对音乐的感受能力和鉴赏能力。能做到有感情的歌唱。 5.引导学生能用科学的发声方法演唱歌曲。并能很好的保护嗓子; 6.培养学生独立识谱和处理歌曲情感的能力。自己能很好的演绎歌曲。 7.开设音乐基础课，给孩子以智慧，勇气，自信，欢乐以及父母般的关爱。 8.主要是经过系统的学习唱歌，通过严格的气息、发声等方面的科学训练，建立完善的歌唱状态，最终使学生达到歌唱收放自如、声情并茂，上台尽情演唱的水平。 三、授课内容 1.少儿基础歌唱发声技巧 2.基本乐理 3.试唱练耳 4

25、.节奏模唱 5.歌唱舞台表演 6.歌唱形体训练 7.辅导学生参加各类比赛，及少儿声乐考级等 四、教学内容： 气息与发声训练: 发声练习是声乐课最为重要的部分，因为它是歌唱的奠基，没有了它，一切都无从谈起。因此，发声练习应占课时的60%左右。 少儿发音练习的跨度不应太大，因为其声带比较稚嫩，对于音域较宽的学生也应多注意中声区的练习，高声区以快速练习一带而过，不可久练冠音，否则易伤声带。稳固的中声区适当的向上、向下扩展有效音域，是少儿发声教学的基本理念。 1.哼鸣练习5 4 3 2 | 1| 1 3 5 3 | 1| M_ M(u)_ 2.打嘟噜练习1 2 3 4 5 4 3 2 | 1 2 3

26、4 5 4 3 2 | 1| 嘟_ 1 2 3 4 5 6 7 1 | 2 1 7 6 5 4 3 2 | 1| 嘟_ 3.母音练习1 2 3 4 | 5 4 3 2 | 1| mi _-ma _ mi_ 不同的音的走向要求呼吸的感觉也不尽相同，这一条要求平稳呼吸。5 3 4 2 | 1| a o a 此练声曲要求演唱时要有线条感，气息连贯，字要清晰，声音要明亮，共鸣要丰满，歌声要通畅。 4连顿音练习： 1 3 3 5 | 5 1 1 5 | 5 3 3 1 | 1| mi ma mi ma mi ma m 此条练习曲要求气息连贯，演唱所有的音都应该在放松的状态下，才能感获得更多的共鸣，要求往

27、后腔体吸着唱，吐字要清晰，共鸣丰满。 训练学生正确的歌唱方法(包括：姿势、呼吸以及各个腔体产生共振的能力)、音量、强弱的控制及协调各声部音量的能力。歌曲演唱： 有了正确的发声作为引导，其气息、位置较统一后，对于歌曲的诠释须进一步要求。 歌曲的表情记号，歌词的意境须引导学生找到作曲者作品的初衷。 歌曲的音准、节奏必须严格按曲谱标记演唱。不应给学生养成随心所欲乱唱的习惯。舞台表演： 其实在发声练习、歌曲演唱中就应注意学生的站姿、表情并适时的纠正。 歌曲的舞台表演最重要的是面部的表情，在真正的将自己浸入歌曲中时，自然会有投入的情感，表情自然会产生，适时的加以手部动作加以点缀，使演唱变得更加生动。 考

28、级教学安排： 第一期：兴趣是最好的老师，通过培养孩子兴趣为主的基础上，配合少儿声乐考级教材练习气息、面部表情、口型等让孩子能够正确发声，在音准和节奏上有所提高并能够流畅熟练自然的演唱歌曲。 第二期：主要学习歌唱的各种演唱技巧，包括歌唱咬字、歌曲换气等，让孩子对歌曲有一定的理解。教师还会教孩子一些基本动作，使孩子能够在歌曲中灵活运用。 第三期：主要学习歌唱中歌曲的艺术表现、感情在歌曲中的运用。歌唱表演以及舞台风度等，让孩子能够在舞台上尽情表演。 结合近期学习情况和孩子自身的情况指导、排练一些节目参加演出、比赛等，给孩子们锻炼成长的机会。 教学重点：培养少儿歌唱的姿势、呼吸、发声、吐字归韵、音准协

29、调声音的能力及歌曲情感的处理。 教学难点：声音的放松，能自如的把握气息，掌握头声和各个腔体共鸣的运用。 关于少儿声乐考级（音协）的训练： 声乐考级自1995年开始，至今已有非常成熟的考试模式以及考试曲目。如今，我们的课程以全国少儿声乐考级曲集这一套书为依托，对于57岁的孩子以学习第一至第二级的歌曲为主，对于8岁以上的孩子采取因人而异顺级或跳级的教学方法，最后再在考试前挑选具有能力参加考级的学生，通过考级增加孩子的自信及能力，使其健康成长。 总结： 声乐教学-难，难于无形，因其难于捉摸;声乐教学-易，易于无形，因其易于感受。 声乐是一门心灵与心灵相互碰撞的课程，因为它是无形的。因此，与学生相处的

30、和谐尤为重要。声乐讲究的首要条件便是放松，学会控制学生的情绪，调节学生的情绪，是教学中必要的一环。既要不失威严又要和蔼可亲，其实并不矛盾，重点是一个度的问题。 预想课设班级（个人想法仅参考）：（每个课时45分60分钟）1、一对一 针对性强，可以培养参加大型比赛，演出，考学，考含金量更高的证书（每周两个课时） 2、一对三 课时均分到每一个孩子，让每个孩子都可以学到知识，可以培养参加比赛，演出，音协考级 3、童声合唱班（1020人） 为小朋友普及音乐基础知识，学习基本歌唱技巧，提高自身音乐素养，提高节奏能力，排练合唱节目参加比赛，演出 4、音舞班（20人左右） 歌唱与舞蹈相结合，主要培养孩子们的兴

31、趣爱好，提高音乐素养，提升肢体形象，培养舞蹈节奏感，让孩子们拥有一个美好的童年。 声乐教学课件4 声乐课教学教案 一、课题：白沙中校歌教学 二、教学目的：通过发声训练和歌曲作品的教学，使学生的气息、发声和共鸣协调的配合。能较好的调控音色，运用声音的技巧，较完整的表达声乐作品。 三、教学内容： 1、学会呼吸 吸 呼 吸气要领 2、学会保持气息的练习 12 34 I 54 32 I 1-II 打嘟 3、寻找支点的练习 1 2 I 3 2 I 1-II Hei hei Hou hou Hei 4、绕口令练习 1 1 1 2 3 3 3 5 6 1 7 6 5 4 3-把薄冰 北边搬 半磅白冰摆半边

32、1 1 1 2 3 3 3 5 6 1 5 4 3 宝宝背 爸爸搬 白冰摆满壁 半 边 5、演唱曲目： 百中之歌 四、教法： 讲授发，因材施教，个别辅导，个别作品实践演唱，教师分析 教案提纲 一、百中之歌 校园创作歌曲，C调。这是进行曲风格的校园歌曲，前一段比较抒情，第二部分比较有活力，有节奏的轻快的演唱 授课时间：1课时 教学重点：歌曲教学 教学难点：歌曲的高音和轻快节奏的变化 解决方案：加强luo的练习。打下高位置基础，熟悉歌曲的进行曲风格。 教学过程： 1、声音训练 练习曲，要求：保持微笑状态体会以鼻腔为中心的面罩共鸣形式，体会高位置与深呼吸的对抗作用，注意咬字吐字的准确，尽量做到字正腔圆。 2、新歌学习： 1了解歌曲的创作背景 2、熟悉歌曲的旋律，注意气息、唱法、音准和音色，咬字吐字的处理。 3、歌曲演唱难点的重点突破 4、完整演绎作品，加强对作品的艺术处理，注重声乐作品的艺术表现力 3、答疑： 1、男女同学分别演唱声乐作品 2、自我评价和相互探讨演唱效果 3、教师总结评价，提出改进意见 4、歌唱表演：男女同学进行演唱观摩，然后齐唱。 5、布置作业：自己平时多注意声音训练要求 下课 20