幼儿园音乐舞台剧培训心得体会例文.pdf

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1、幼儿园音乐舞台剧培训心得体会例文 “忠孝安邦，礼乐治国”是儒家所推崇的思想，六艺中“礼、乐、射、御、书、数”乐则是指音乐，由此可以看出古人对音乐的推崇。而现在教育政策越来越重视孩子们综合素质的发展，小升初艺术特长生的实施，让我对音乐教学的道路，看到了一道曙光。下面就是东星资源网小编带来的幼儿园音乐舞台剧培训心得体会例文，希望能帮助大家！幼儿园音乐舞台剧培训心得体会例文 1 暑假参加了中国奥尔音乐教学法的培训，这也是我自大学毕业后第一次参加这种教育性质的培训，从事音乐教育工作两年来，自认为在音乐教育这条路上才迈开我的第一步。从我第一次上讲台，不知音乐课从何讲起，胡乱的东拼西凑完成一节课，到拿到优

2、质课的第二名。感觉自己已渐渐步入正轨了，初步了解音乐课的模式。然而，这次学习奥尔夫音乐教学法课后，却发现音乐课的模式远不像我想像的那样一架钢琴、一台录音机、老师稳站讲台，学生端正坐好就算是一节音乐课，这仍然是在传统音乐课的模式中徘徊，不利于学生兴趣的激发，禁锢了学生的创新思维。奥尔夫音乐教学法的创始人是德国著名作曲家，音乐教育家卡尔奥尔夫。奥尔夫音乐教育体系在二十世纪流传甚广，对世界音乐教育产生了重大的影响。它在教育行为上是将语言、动作、音乐三元素融为一体，而将三元素紧密连接的核心要素便是节奏。节奏是音乐的骨架，但很多音乐教师认识到这点却不知如何去上好这节课，以至于一讲到音乐理论的东西，学生就

3、会感觉音乐课没有趣味，老师讲得没劲，学生也不愿意听。但是这次培训后，让我从中感受了许多新鲜的东西，从而开始思考自己的教学方法。一、声势 身体原本就是一件乐器。我们知道嗓子可以用来唱歌，然而除嗓子外，人的手、脚、腿、头等都可以做乐器，不但如此，还有高低音的区别。如，捻指可以是高音，因为声音集中，响亮；跺脚可以是低音，声音厚实，还有拍手拍腿等，奥尔夫音乐教学法把这些声势加进来，没有太多的技巧，或理论性的东西，确给教学增添了许多色彩，学生在课堂上完全没有难度的可以做到，并且还能凑成一个多声部出来。在奥尔夫音乐教学中，声势用得非常多，如：节奏训练，用声势伴奏做固定音型，为奏乐的准备，为学习曲式结构的练

4、习。声势的练习也是学习打击乐器的铺垫，基础。当教师开始用声势引导学生时，那他也开始了节奏的训练，无形中让学生在玩的过程中学到了知识。我们强调将理论的东西淡化，转为实际操作，这样更有利于学生提高音乐兴趣。二、即兴创编 奥尔夫音乐教育强调让学生自主参加音乐活动，而不是一味地观看或听。通过学生自由的，自主的设计音乐活动才能真正体验、感受音乐，才会从中有效地达到音乐的教学目的。如在探索声音课堂上，安吉丽娅老师风趣的表演了一段声音戏剧，让我们开怀大笑了一阵，但是我们从中很快知道了声音的魅力，接着她从中选五个人到台上盘腿坐下，每人心中想一个声音，如嗡嗡，喵喵，哎呀，哦，啊等等，但是声音不能与别人相同，而安

5、吉丽娅则当起了乐手，每拍一个人的头时，就会发出一个声响，连续的按节奏拍的话，就成了一曲美妙的乐曲。这个游戏让大家都想跃跃欲试，老师说光只有声音不行，还要有情节。于是大家七八个人一组，自己分工，一些人做声响，一些人表演。展示时，每一组都表现的超乎想像。三打白骨精，嫦娥玉兔，腊笔小星都搬上了舞台，用自己的声音和动作表演了一幕幕精彩纷呈的故事。在这堂课中，老师并没有告诉我们应该如用声音，这个声音应该表现什么，如何适当的加入声音，全是学生自己去想像去创编。得到的效果却极佳。三、打击乐器 奥尔夫音乐教学法中的打击乐器是一大特点，因为它强调了节奏，所以打击乐器占有很重要的位置。打击乐器分为鼓类，木质类，金

6、属类，散响类。这四种打击乐器构成了奥尔夫打击乐合奏的基本编制，一般与身势对等的是跺脚皮革；拍腿金属或木质；拍手木质或散响类；捻指散响类或金属类，构成四个基本声部。在 春节序曲、鸭子拌嘴中，李妲娜老师把这些打击乐器运用的淋漓尽致，前一曲突出了喜庆，热闹，所以尽量将鼓和锣来烘托气氛，而在第二曲中则把原曲改成了回旋曲式，加入了 ABC 三个插部引子、嬉戏、尾声，A+B+A+C+A+D+A，而这三个部分都用小镲表现出来，同学们的表演赢得了大家的一阵阵掌声和笑声。当然，这些对于小孩子来说会有点难，但是这种教育方法确实能将音乐课变得灵活，形式多样。当然，奥尔夫音乐教学法对于中国音乐教育现状来说不能说全盘吸

7、收，有些东西运用起来很困难，就像打击乐器，如多学校考虑到经费问题，不能提供相应的条件，但是其中许多的教学方法是我们应该学习和借鉴，从而更好的发展中国的音乐教育。幼儿园音乐舞台剧培训心得体会例文 2 上周有幸参加为期 2 天的“奥尔夫音乐教学法”的专项培训，使我对奥尔夫音乐有了更深层次的认识。培训中，尚永娜老师给我们展示了各种课例，新颖的形式、轻松的氛围，深深吸引着我们在座的每一位老师，让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力，体验到了它给我们带来的快乐，更得到了不少的收获和启迪。自己第一次接触奥尔夫是在大学的时候，当时就非常喜欢奥尔夫，喜欢上奥尔夫课。我认为，奥尔夫教学把枯燥的音乐知识通过不同的游戏、

8、舞蹈、情境表演等方式展现出来，让人在欢乐、轻松的氛围下牢固的掌握这些音乐知识，并学会运用。这样的方式是不同于死记硬背的，是孩子、大人、甚至是老人都乐意接受的，我认为这才是真正的快乐中学习。通过尚老师的专项培训，我了解到奥尔夫音乐的材料应该是多样性的，学习的方式也应该是多样性，画面中有节奏、节奏中有律动、律动中有欣赏，各种多样性的结合，形成了奥尔夫音乐的综合性，这种综合性不但培养孩子的感受、欣赏、表现能力，而且还综合提高孩子们的语言能力、理解力和表演能力。通过这次培训，我对音乐欣赏课的教学也有了一些新的想法，可以在欣赏课的教学中加入奥尔夫的元素，尚老师对匈牙利舞曲（第五号）进行教学时，采用情景教

9、学以小矮人的故事代入音乐，使孩子们更形象的感受音乐，理解音乐；图谱的欣赏以视觉与听觉相结合的方式感受音乐；在与舞曲对比时，分别从情绪、色彩、旋律线来分析音乐。这些方法都是值得学习的，在今后的欣赏课中都是可以借鉴的。在音乐课中是可以通过语言、声势、律动、旋律、打击乐器、舞蹈、情景表演等方式来进行学习的。我认为，奥尔夫教学是一种过程性的教学，是以孩子们为主体的教学，是一种创造性的教学，你学会了不一定会教好学生，它需要教师具备良好的音乐素养以及深厚音乐功底，才能通过崭新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的、生动有趣的音乐教育。因此，今后我在音乐教学上要不断去实践，不断去探索，进一步提高自己的音乐素

10、养，使孩子们感受音乐的魅力并热爱音乐。幼儿园音乐舞台剧培训心得体会例文 3 什么是奥尔夫音乐?以前只是听说过但是对这个音乐体系一无所知。很荣幸能参加这次的培训，让我了解奥尔夫音乐。回想自己以前组织的音乐活动，最多的就是填鸭式教会孩子一首歌曲。偶尔也会以游戏的方式教孩子，但是孩子学到的东西很有限，除了一首歌似乎没有其他什么了。然而这次的培训让我知道了，哪怕是一首超级简单的母鸭带小鸭也可以变成一节很有意思的课。根据节奏利用呼啦圈带孩子进入情境，在玩中巩固节奏让孩子们感受四分音符、八分音符两种不同的速度。除此之外还设计了一些节奏游戏，虽然没有强调让孩子唱歌，但是一节活动下来孩子们都会唱了。好多节课听

11、下来让我感触最深的就是一节课有好多可挖掘利用的地方，有好多的游戏形式。节奏中有律动，律动中有欣赏，让幼儿在音乐中感知、体验。还有一点就是奥尔夫的“人体乐器”。在上课的时候老师很注意让幼儿探索自己的身体，用身体动作表现节奏。总之奥尔夫教学法强调艺术的综合性，将语言、律动和音乐教学相结合，让孩子对音乐产生极大兴趣，从而提高语言能力、理解能力和表演能力。幼儿园音乐舞台剧培训心得体会例文 4 暑假参加了中国奥尔音乐教学法的培训，这也是我自大学毕业后第一次参加这种教育性质的培训，从事音乐教育工作两年来，自认为在音乐教育这条路上才迈开我的第一步。从我第一次上讲台，不知音乐课从何讲起，胡乱的东拼西凑完成一节

12、课，到拿到优质课的第二名。感觉自己已渐渐步入正轨了，初步了解音乐课的模式。然而，这次学习奥尔夫音乐教学法课后，却发现音乐课的模式远不像我想像的那样一架钢琴、一台录音机、老师稳站讲台，学生端正坐好就算是一节音乐课，这仍然是在传统音乐课的模式中徘徊，不利于学生兴趣的激发，禁锢了学生的创新思维。奥尔夫音乐教学法的创始人是德国著名作曲家，音乐教育家卡尔奥尔夫。奥尔夫音乐教育体系在二十世纪流传甚广，对世界音乐教育产生了重大的影响。它在教育行为上是将语言、动作、音乐三元素融为一体，而将三元素紧密连接的核心要素便是节奏。节奏是音乐的骨架，但很多音乐教师认识到这点却不知如何去上好这节课，以至于一讲到音乐理论的

13、东西，学生就会感觉音乐课没有趣味，老师讲得没劲，学生也不愿意听。但是这次培训后，让我从中感受了许多新鲜的东西，从而开始思考自己的教学方法。一、声势 身体原本就是一件乐器。我们知道嗓子可以用来唱歌，然而除嗓子外，人的手、脚、腿、头等都可以做乐器，不但如此，还有高低音的区别。如，捻指可以是高音，因为声音集中，响亮；跺脚可以是低音，声音厚实，还有拍手拍腿等，奥尔夫音乐教学法把这些声势加进来，没有太多的技巧，或理论性的东西，确给教学增添了许多色彩，学生在课堂上完全没有难度的可以做到，并且还能凑成一个多声部出来。在奥尔夫音乐教学中，声势用得非常多，如：节奏训练，用声势伴奏做固定音型，为奏乐的准备，为学习

14、曲式结构的练习。声势的练习也是学习打击乐器的铺垫，基础。当教师开始用声势引导学生时，那他也开始了节奏的训练，无形中让学生在玩的过程中学到了知识。我们强调将理论的东西淡化，转为实际操作，这样更有利于学生提高音乐兴趣。二、即兴创编 奥尔夫音乐教育强调让学生自主参加音乐活动，而不是一味地观看或听。通过学生自由的，自主的设计音乐活动才能真正体验、感受音乐，才会从中有效地达到音乐的教学目的。如在探索声音课堂上，安吉丽娅老师风趣的表演了一段声音戏剧，让我们开怀大笑了一阵，但是我们从中很快知道了声音的魅力，接着她从中选五个人到台上盘腿坐下，每人心中想一个声音，如嗡嗡，喵喵，哎呀，哦，啊等等，但是声音不能与别

15、人相同，而安吉丽娅则当起了乐手，每拍一个人的头时，就会发出一个声响，连续的按节奏拍的话，就成了一曲美妙的乐曲。这个游戏让大家都想跃跃欲试，老师说光只有声音不行，还要有情节。于是大家七八个人一组，自己分工，一些人做声响，一些人表演。展示时，每一组都表现的超乎想像。三打白骨精，嫦娥玉兔，腊笔小星都搬上了舞台，用自己的声音和动作表演了一幕幕精彩纷呈的故事。在这堂课中，老师并没有告诉我们应该如用声音，这个声音应该表现什么，如何适当的加入声音，全是学生自己去想像去创编。得到的效果却极佳。三、打击乐器 奥尔夫音乐教学法中的打击乐器是一大特点，因为它强调了节奏，所以打击乐器占有很重要的位置。打击乐器分为鼓类

16、，木质类，金属类，散响类。这四种打击乐器构成了奥尔夫打击乐合奏的基本编制，一般与身势对等的是跺脚皮革；拍腿金属或木质；拍手木质或散响类；捻指散响类或金属类，构成四个基本声部。在 春节序曲、鸭子拌嘴中，李妲娜老师把这些打击乐器运用的淋漓尽致，前一曲突出了喜庆，热闹，所以尽量将鼓和锣来烘托气氛，而在第二曲中则把原曲改成了回旋曲式，加入了 ABC 三个插部引子、嬉戏、尾声，A+B+A+C+A+D+A，而这三个部分都用小镲表现出来，同学们的表演赢得了大家的一阵阵掌声和笑声。当然，这些对于小孩子来说会有点难，但是这种教育方法确实能将音乐课变得灵活，形式多样。当然，奥尔夫音乐教学法对于中国音乐教育现状来说

17、不能说全盘吸收，有些东西运用起来很困难，就像打击乐器，如多学校考虑到经费问题，不能提供相应的条件，但是其中许多的教学方法是我们应该学习和借鉴，从而更好的发展中国的音乐教育。幼儿园音乐舞台剧培训心得体会例文 5 怀着激动地心情来到了北京，开始了五天的奥尔夫音乐教师的培训。这让我又想起高三时，为了考大学而选择独自外出学习的那半年，虽然最终填报志愿时选择留在了生我养我的地方，但是在那半年里，我成熟了许多，见识了许多，更加懂得了亲情的无价。只有自己变得强大了，才能打破“人在屋檐下，不得不低头”这句话，不好听却很现实。“忠孝安邦，礼乐治国”是儒家所推崇的思想，六艺中“礼、乐、射、御、书、数”乐则是指音乐

18、，由此可以看出古人对音乐的推崇。而现在教育政策越来越重视孩子们综合素质的发展，小升初艺术特长生的实施，让我对音乐教学的道路，看到了一道曙光。来学习来充电是正确的选择。再来说说这次的学习吧，期待许久啊，看着让自己有点肉疼的学费，但是想想可以学到自己一直想学习的内容，还是值得的。简单的介绍下，那现在奥尔夫音乐教学吧。现下流行的音乐教学法中，以德国奥尔夫音乐教学法，匈牙利柯达伊教学法，瑞士达尔克沃兹教学三大音乐教学体系为主。主要来说说奥尔夫教学法。奥尔夫音乐教育体系由德国作曲家卡尔奥尔夫（CarlOrff，18951982）创建。奥尔夫音乐教育倡导元素性的音乐思想。奥尔夫认为，元素性的音乐决不只是单

19、独的音乐，而是一种融合音乐、舞蹈、语言为一体的整体的艺术。通过这些整体的艺术活动，加上鼓、木槌、木块以及钟等节奏感强的乐器，孩子们学会了音乐结构以及如何保持同一个节拍。这种方式是团队体验，孩子们通过歌唱、游戏、合韵脚、跳舞等活动学会了参与和协作。奥尔夫体系中最突出、最重要的一项原则就是即兴的原则。奥尔夫认为，即兴是最古老、最自然的音乐表现形式，是情感表露最直接的形式。奥尔夫的教学活动通过孩子的积极参与和唱奏实践，以即兴活动形式发展孩子的音乐体验、尝试音乐创造的能力。奥尔夫的元素性思想使音乐真正回归于人的本性的追求。奥尔夫的家乡是德国，因此，许多教学活动是以他家乡的语言、童谣、谚语、民歌和舞蹈为

20、基础教材的。奥尔夫认为，每个不同的民族和地区都应采用这种方式。奥尔夫还强调，音乐教育所应重视的是创造过程对人的影响和审美经验给人带来的感受与体验，这正是和专业音乐教育的区别所在。在音乐创造性活动中没有对错，而是能够使体验者体验到发现、探索的乐趣，成功的喜悦，表达了自己的独创、个性，丰富了自己的经验。在采用创造性活动的研究中我们发现，凡事能够自由地表达、表现自己，情感得到充分宣泄的孩子，他们容易解脱心理的紧张压力，获得情感的自由和对环境的适应能力，而这些都会给他们带来终生的快乐、自信和成功。这也是柯达伊与奥尔夫的创造性音乐活动给我们带来的最有价值的启示。幼儿园音乐培训心得体会 2016 全新精品

21、资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 108 幼儿园音乐培训心得体会 幼儿园音乐培训心得体会：幼儿音乐学习心得体会 音乐学习心得体会范文 通过学习音乐课，我感到自己的音乐才能被不断的挖掘 出来。我想：每个人的经验、禀 性不同，所对其体会也各不相同。犹如一杯清水，不同 的人的品尝味道也不尽相同吧。对于儿童来 说，音乐是他们的交流方式，情感表现的手段。我们尊重幼 儿的想象和表达，鼓励孩子自由的用身体动作表现自己对音乐节奏的强 弱、快慢的感受。提倡幼儿同伴间的合 作。初期，我们经常可以看到个别缺乏自信的孩子，常 去效仿其他人，对于他们，我们从“游 戏”入手，将孩子们天性玩转向用心去“玩”，去经

22、历一种最完美的人类状态。2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 108“玩”不怕失败，是一种自我成长的过程。鼓励帮助他 们从音乐中享受到喜悦、乐趣。看来幼儿音乐是最古老，最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接形式。做的好不好不 是关键问题，关键是做不做。儿童并不需要熟练的技巧，但是需要情感和环境的宽松自由。凡是能够通过音乐创造活动自由灵活的表达、表现自 己，情感得到充分宣泄的儿童，他们容 易解脱心理的紧张压力，获得情感的自由和对环境的适 应能力。音乐教育本身是一种美学 教育，所以在音乐教学中让幼儿充分体验歌曲中的美感是十 重要的。有人讲“不会欣赏美，就不能表现美和创造美

23、。”在音乐教育中也是这样。如果幼儿 不能从歌曲中体验到美感，那么他们也不会产生良好的 学习兴趣的。所以教师应该启发幼儿 2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 108 学会理解歌曲中的美并产生良好的美感是音乐教育取 得良好效果的重要前提。在音乐教学中，教师能否用美好的感情对幼儿进行范唱十分重要，它直 接影响幼儿能否产生要演唱歌曲的欲 望。所以教师应该掌握正确演唱歌曲的技能技巧，在教 学中能够用优美的声音和丰富的情感 向幼儿范唱，使幼儿感到歌曲的优美和教师演唱的美 感，在这个基础上再激发幼儿模仿教师 的演唱和体会歌曲中的美好感情，幼儿就能够对音乐产 生学习兴趣并积极地学习。

24、利用教材 中鲜明、生动的音乐艺术形象，对幼儿进行思想品德教 在音乐教育活动中进行品德教育，就要选择能结合幼儿生活实际的教材，让幼儿在原 的认识基础上理解其教育内涵，以达到教育目的。2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 108 在学习了音乐课的基础之上，让我也接触了乐理知识!原来 也接触过一些，不过要想学好 音乐必须要在学习乐理的基础之上去完成。我对于幼儿音乐理念和内容理解得较为肤浅，但我始终牢记：音乐教育重要的不是“教”。在教育孩子的同时，我也从中获益良多。让我在音乐教 育理论上有了进一步的提高，也让我 真正认识了音乐教育对于孩子们是多么的重要。音乐学习心得体会 姓名：

25、吴亮 学号：*-*88 班别：通过学习音乐课，我感到自己的音乐才能被不断的挖掘出来。我想：每个人的经验、禀 性不同，所对其体会也各不相同。犹如一杯清水，不同 的人的品尝味道也不尽相同吧。对于儿童来 说，音乐是他们的交流方式，情感表现的手段。我们尊重幼 儿的想象和表达，2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 108 鼓励孩子自由的用身体动作表现自己对音乐节奏的强 弱、快慢的感受。提倡幼儿同伴间的合 作。初期，我们经常可以看到个别缺乏自信的孩子，常 去效仿其他人，对于他们，我们从“游 戏”入手，将孩子们天性玩转向用心去“玩”，去经历一种最完美的人类状 态。“玩”不怕失败，是一

26、种自我成长的过程。鼓励帮 助他们从音乐中享受到喜悦、乐趣。我看来幼儿音乐是最古老，最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接形式。做的好不好 不是关键问题，关键是做不做。儿童并不需要熟练的技 巧，但是需要情感和环境的宽松自由。凡是能够通过音乐创造活动自由灵活的表达、表现自 己，情感得到充分宣泄的儿童，他们容 2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 108 易解脱心理的紧张压力，获得情感的自由和对环境的适 应能力。音乐教育本身是一种美学 教育，所以在音乐教学中让幼儿充分体验歌曲中的美感是十 重要的。有人讲“不会欣赏美，就不能表现美和创造美。”在音乐教育中也是这样。如果幼儿 不

27、能从歌曲中体验到美感，那么他们也不会产生良好的 学习兴趣的。所以教师应该启发幼儿 学会理解歌曲中的美并产生良好的美感是音乐教育取 得良好效果的重要前提。在音乐教学中，教师能否用美好的感情对幼儿进行范唱十分重要，它直 接影响幼儿能否产生要演唱歌曲的欲 望。所以教师应该掌握正确演唱歌曲的技能技巧，在教 学中能够用优美的声音和丰富的情感【幼儿园音乐培训心得 体会】向幼儿范唱，使幼儿感到歌曲的优美和教师演唱的美 2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 108 感，在这个基础上再激发幼儿模仿教师 的演唱和体会歌曲中的美好感情，幼儿就能够对音乐产 生学习兴趣并积极地学习。利用教材 中

28、鲜明、生动的音乐艺术形象，对幼儿进行思想品德教 在音乐教育活动中进行品德教育，就要选择能结合幼儿生活实际的教材，让幼儿在原 的认识基础上理解其教育内涵，以达到教育目的。在学习了音乐课的基础之上，让我也接触了乐理知识！原来 也接触过一些，不过要想学 好音乐必须要在学习乐理的基础之上去完成。我对于幼儿音乐理念和内容理解得较为肤浅，但我始终牢记：音乐教育重要的不是“教”。在教育孩子的同时，我也从中获益良多。让我在音乐教 育理论上有了进一步的提高，也让我 2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 108 真正认识了音乐教育对于孩子们是多么的重要。篇 3：音乐教学学习心得体会 音乐教

29、学学习 心得体会 苏霍姆林斯基说：“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和 人道主义的最美妙、最精细的手段?”音乐是我 们生活不可缺少的一部分，幼儿园更是离不开音乐，幼儿在 唱唱跳跳中受到熏 陶、形成活泼开朗的个性，在唱唱跳跳中感受音乐的美，产生愉快的心情。一直以来，幼儿 园音乐活动都是一个难点，如何上好一节音乐活动呢？月 29 日我们非常难得有机会去听 音乐教学法。这套儿童之家教材继承了中国传统音乐思 想，又结合了国外三大教学法：瑞士 的达克罗兹、匈牙利的柯达依、德国的奥尔夫，进行编 排的一套教材，戴老师让我们感受了 这套教材的欢快及培训幼儿这种能力。下面是我的感 2016 全新精品资料-全新公文范

30、文-全程指导写作 独家原创 兴趣是产生学习动机的重要心理因素，由于幼儿年龄小，学习动机与活动本身 就有着更 为直接的联系，因此，用幽默的语言、生动的比喻使音 乐活动充满情趣，尤其在教材趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。1、教材趣味化 在选择教材时，尽量选择从歌词到音乐、从体裁到形式、从结构到风格都能贴近幼儿生 活、体现儿童情趣的教材。有些教材要经过改编、加工 以后才有趣味，孩子们感到十分有趣，这样既是唱歌，又有游戏，同时还能培养幼儿的节奏感。2、设计趣味化 教育活动设计的好坏，往往决定着这次活动的成败，对 2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 10 108 每一个

31、音乐教育活动，都要根据 教材对结构内容进行精心设计，使之情节化、承上启下、自然过渡，这样就能使幼儿从一个 孩子们随着老师简练和游戏性的语言进入了音乐的意境，在音乐意境中孩子们不仅感受 了音乐，而且表现音乐的积极性大大提高。通过老师的 精心安排，使幼儿感到有趣味。3、教法趣味化“好奇”是幼儿的心理特征，“形象”是幼儿的思维方 式。在教学过程中，努力将两者有 机的结合起来，教育方法力争生动形象，充满情趣。二、以情育情：达尔克洛有句名言：“对音乐的理解，与其说是一种智 2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 11 108 力过程，不如说是情感过程”。将 音乐教育的重点着眼于引导

32、幼儿对音乐情感因素的体 验。那么，怎样利用音乐手段达到情感 交流、让幼儿轻松愉快地投入到音乐活动中呢？关键是 一个“爱”字，因为老师的感情对幼 儿具有强大的感染力。在音乐教学中，注重师生之间情 感的交流，努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛，以此来激发幼儿对音乐活动的兴趣。比如 说在活动中经常看着幼儿的眼睛讲话 和示范；用表情、动作等去调整幼儿的心理状态同时，还可以各种不同的身份与幼儿进行情感交流，在音乐活动中，可以是老师，也可以是其他角色，如兔 姐姐、鸭妈妈、小鸟、风等，通过扮 演角色、逼真地表演，就把幼儿带入到音乐作品特定的 意境之中。在每一次音乐活动前，对 2016 全新精品资料-全新公文

33、范文-全程指导写作 独家原创 12 108 教材都要做详尽的研究和分析，领会每首歌所要表达的情感 容。根据歌词内容分析出歌曲所要表达的自豪、温柔、高兴、自信等几种感情。对教材的感 情做了详尽的分析，并将这些感情充分表现在其中，所 以使一首简单的歌曲有了丰富的情感 体现，使一首较为平淡的歌曲显得耐人寻味了。试想一 下，如果没有这些情感的投入，只是 老师说轻就轻、说响就响，通过反复练唱来把这些要求 强化下来，那效果肯定是可想而知的。奥尔夫体系的核心观念之一就是在不断创新中获得新的生命力。对！在大力推行素质教 育的今天，我们应该培养幼儿在自我探索中获取知识，在自我探索中增强创造力。作为老师，2016

34、 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 13 108 就要做孩子潜在能力的发掘者、引导者。因此，在音乐 活动中，注意启迪幼儿的形象思维来 次，让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词，这既能提高幼儿唱歌的兴趣，也有利于对幼儿创造力的培养。如针对不同年龄幼儿的 特点，创编时需要的有关生活经验等 事先在其它活动中进行准备，以便幼儿能将注意力集中 于音乐的要求和创造的乐趣 音乐教学学习 心得：音乐是我们生活 不可缺少的一部分，幼儿园更是离不开音乐，幼儿在唱唱跳 跳中受到熏 陶、形成活泼开朗的个性，在唱唱跳跳中感受音乐的美，产生愉快的心情。一直以来，幼儿 园音乐活动都是一个难点，如何

35、上好一节音乐活动呢？月 29 日我们非常难得有机会去听 2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 14 108音乐教学法。这套儿童之家教材继承了中国传统音乐思 想，又结合了国外三大教学法：瑞士 的达克罗兹、匈牙利的柯达依、德国的奥尔夫，进行编 排的一套教材，戴老师让我们感受了 这套教材的欢快及培训幼儿这种能力。下面是我的感 兴趣是产生学习动机的重要心理因素，由于幼儿年龄小，学习动机与活动本身 就有着更 为直接的联系，因此，用幽默的语言、生动的比喻使音 乐活动充满情趣，尤其在教材趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。1、教材趣味化 在选择教材时，尽量选择从歌词到音乐、从体裁

36、到形式、从结构到风格都能贴近幼儿生 2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 15 108 活、体现儿童情趣的教材。有些教材要经过改编、加工 以后才有趣味，孩子们感到十分有趣，这样既是唱歌，又有游戏，同时还能培养幼儿的节奏感。2、设计趣味化 教育活动设计的好坏，往往决定着这次活动的成败，对 每一个音乐教育活动，都要根据 教材对结构内容进行精心设计，使之情节化、承上启下、自然过渡，这样就能使幼儿从一个 孩子们随着老师简练和游戏性的语言进入了音乐的意境，在音乐意境中孩子们不仅感受 了音乐，而且表现音乐的积极性大大提高。通过老师的 精心安排，使幼儿感到有趣味。3、教法趣味化【幼儿

37、园音乐培训心得体会】2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 16 108“好奇”是幼儿的心理特征，“形象”是幼儿的思维方 式。在教学过程中，努力将两者有 机的结合起来，教育方法力争生动形象，充满情趣。二、以情育情：达尔克洛有句名言：“对音乐的理解，与其说是一种智 力过程，不如说是情感过程”。将 音乐教育的重点着眼于引导幼儿对音乐情感因素的体 验。那么，怎样利用音乐手段达到情感 交流、让幼儿轻松愉快地投入到音乐活动中呢？关键是 一个“爱”字，因为老师的感情对幼 儿具有强大的感染力。在音乐教学中，注重师生之间情 感的交流，努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛，以此来激发幼儿对音

38、乐活动的兴趣。比如 说在活动中经常看着幼儿的眼睛讲话 2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 17 108 和示范；用表情、动作等去调整幼儿的心理状态同时，还可以各种不同的身份与幼儿进行情感交流，在音乐活动中，可以是老师，也可以是其他角色，如兔 姐姐、鸭妈妈、小鸟、风等，通过扮 演角色、逼真地表演，就把幼儿带入到音乐作品特定的 意境之中。在每一次音乐活动前，对 教材都要做详尽的研究和分析，领会每首歌所要表达的情感 容。根据歌词内容分析出歌曲所要表达的自豪、温柔、高兴、自信等几种感情。对教材的感 情做了详尽的分析，并将这些感情充分表现在其中，所 以使一首简单的歌曲有了丰富的

39、情感 体现，使一首较为平淡的歌曲显得耐人寻味了。试想一 下，如果没有这些情感的投入，只是 老师说轻就轻、说响就响，通过反复练唱来把这些要求 强化下来，那效果肯定是可想而知的。2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 18 奥尔夫体系的核心观念之一就是在不断创新中获得新的生命力。对！在大力推行素质教 育的今天，我们应该培养幼儿在自我探索中获取知识，在自我探索中增强创造力。作为老师，就要做孩子潜在能力的发掘者、引导者。因此，在音乐 活动中，注意启迪幼儿的形象思维来 创造性地表达歌曲的音乐形象。其次，让幼儿给熟悉的 歌曲增编新的歌词或改变部分歌词，这既能提高幼儿唱歌的兴趣，也有利

40、于对幼儿创造力的 培养。如针对不同年龄幼儿的特点，创编时需要的有关生活经验等事先在其它活动中进行 准备，以便幼儿能将注意力集中于音乐 的要求和创造的乐趣篇 4：幼儿音乐教育心得体会 幼儿音乐教育心得体会 2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 19 108 苏霍姆林斯基说：“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和 人道主义的最美妙、最精细的手段?”我爱音乐、孩子们更爱音乐，他们在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开 朗的个性，在唱 唱跳跳中感受音乐的美，产生愉快的心情。一直以来，我对幼儿音乐教育进行了一些探索和 实践，下面是我的一些做法和体会。兴趣是产生学习动机的重要心理因素，由于幼儿

41、年龄小，学习动机与活动本身就有着更 为直接的联系，因此，我经常用幽默的语言、生动的比 喻使音乐活动充满情趣，尤其在教材 趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。1、教材趣味化 2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 20 108 我在选择教材时，总是尽量选择从歌词到音乐、从体裁 到形式、从结构到风格都能贴近 幼儿生活、体现儿童情趣的教材。有些教材要经过改编、加工以后才有趣味，如：手指歌 原来五段歌词最后两小节的节奏都是-，就显得很枯燥，经过改编，我就增加了 四分、八分、十六分等节奏，如“妈妈洗衣服哗-哗-”；“姐姐拍皮球嘭嘭嘭嘭嘭 嘭嘭嘭”等，孩子们感到十分有趣，这样既是

42、唱歌，又有游戏，同时还能培养幼儿的节奏 2、设计趣味化教育活动设计的好坏，往往决定着这次活动的成败，因 此我对每一个音乐教育活动，都 2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 21 108 要根据教材对结构内容进行精心设计，使之情节化、承 上启下、自然过渡，这样就能使幼儿 孩子们随着老师简练和游戏性的语言进入了音乐的意境，在音乐意境中孩子们不仅感受 了音乐，而且表现音乐的积极性大大提高。通过老师的 精心安排，使幼儿感到有趣味。3、教法趣味化“好奇”是幼儿的心理特征，“形象”是幼儿的思维方 式。在教学过程中，我努力将两者 有机的结合起来，使我的教育方法力争生动形象，充满 情趣

43、。二、以情育情：达尔克洛有句名言：“对音乐的理解，与其说是一种智 2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 22 108 力过程，不如说是情感过程”。因 此我将音乐教育的重点着眼于引导幼儿对音乐情感因 素的体验。那么，怎样利用音乐手段达 到情感交流、让幼儿轻松愉快地投入到音乐幼儿中呢？我认为关键是一个“爱”字，因为老 师的感情对幼儿具有强大的感染力。和我接触过的人都 说我非常爱笑，确实我是个很快乐的 人，尤其和孩子们在一起的时候，我的脸上总是挂着笑 容，我在事业、孩子和生活中总感受 到无穷的乐趣。在音乐教学中，我特别注重师生之间情感的交流，努力 创造一种平等、宽松、和谐的气

44、 氛，以此来激发幼儿对音乐活动的兴趣。比如说在活动 中经常看着幼儿的眼睛讲话和示范；2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 23 108用表情、动作等去调整幼儿的心理状态同时，我还以各 种不同的身份与幼儿进行情感交流，在音乐 活动中，我不仅仅是老师，还可能是其他角色，如兔姐 姐、鸭妈妈、小鸟、风等，通过扮演 角色、逼真地表演，就把幼儿带入到音乐作品特定的意 境之中。在每一次音乐活动前，我 对教材都要做详尽的研究和分析，领会每首歌所要表达的情 内容。如：在娃娃家这首歌，我就根据歌词内容分析出歌曲所要表达的自豪、温柔、高 兴、自信等几种感情。由于我对教材的感情做了详尽的 分析

45、，并将这些感情充分表现在其中，情感体现，使一首较为平淡的歌曲显得耐人寻味了。试想一下，如果没有这些情感的投 入，只是老师说轻就轻、说响就响，通过反复练唱来把 2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 24 108 这些要求强化下来，那效果肯定是可 想而知的。其次，我让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词，这既能提高幼儿唱歌的兴 趣，也有利于对幼儿创造力的培养。如针对小小班幼儿 年龄特点，创编时需要的有关生活经 验等事先在其它活动中进行准备，以便幼儿能将注意力 集中于音乐的要求和创造的乐趣上。在创编歌 曲中幼儿的“求异思维”得到了发展，孩子们常常会叫“老 师，我又想出来

46、了”。他们不模仿别人编的，也不满足自己编的，这种创造性，就需要老师去发现、鼓励培养和发 2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 25 108 今天的幼儿音乐教育，已经不仅仅是唱唱、跳跳、玩玩 了，而是要紧紧地与“培养人”学习心得体会通过学习音乐课，我感到自己的音乐才能被不断的挖掘 出来。我想：每个人的经验、禀 性不同，所对其体会也各不相同。犹如一杯清水，不同 的人的品尝味道也不尽相同吧。对于儿童来 说，音乐是他们的交流方式，情感表现的手段。我们尊重孩 子的想象和表达，鼓励孩子自由的用身体动作表现自己对音乐节奏的强 弱、快慢的感受。提倡孩子同伴间的合 作。初期，我们经常可以

47、看到个别缺乏自信的孩子，常 去效仿其他人，对于他们，我们从“游 戏”入手，将孩子们天性玩转向用心去“玩”，去经历一种最完美的人类状态。2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 26 108“玩”不怕失败，是一种自我成长的过程。鼓励帮助他 们从音乐中享受到喜悦、乐趣。看来孩子音乐是最古老，最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接形式。做的好不好不 是关键问题，关键是做不做。儿童并不需要熟练的技巧，但是需要情感和环境的宽松自由。凡是能够通过音乐创造活动自由灵活的表达、表现自 己，情感得到充分宣泄的儿童，他们容 易解脱心理的紧张压力，获得情感的自由和对环境的适 应能力。音乐教育本

48、身是一种美学 教育，所以在音乐教学中让孩子充分体验歌曲中的美感是十 重要的。有人讲“不会欣赏美，就不能表现美和创造美。”在音乐教育中也是这样。如果孩子 幼儿园音乐培训心得体会：音乐培训心得体会 2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 27 108 篇 1：音乐教师培训心得体会 参加“萤光支教陇上行”音乐教师培训体会 秦许中心小学 三天的培训生活已经结束。太多不舍、太多感动、太多收获、也给了我太多思考。现将个人培训情况总结如下；本次培训我受益非浅。在提升个人教学能力的同时也使 我明白了自身的不足。先自育，后育人几位培训老师的人品、学识、阅历、思想深深的感染了 我。使我深刻的

49、认识到，教师苦并幸福着。当今社会对教师 的要求很高。教师是教育工作者，也是德育工作者。教师的 一言一行直接影响身边的每一个学生。为师者要从自身做 起，提高自己的品德修养和业务水平，做到“学高为师，身 正为范”。从而产生教师对学生的正面教育链条。表里如一 2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 28 108 的言行，会在学生身上产生“随风潜入夜，润物细无声”的 潜移默化作用，使他们受到感染，引起他们的共鸣和仿效。做到以高尚的人格感染人；以文明的仪表影响人；以和蔼的 态度对待人；以丰富的学识引导人；以博大的胸怀爱人；然“冰冻三尺非一日之寒”。古人云：“养技与自爱者无敌于天 下

50、”。因此，向老师们学习将会是我的新课程。扬长避短，学以致用俗话说“虚心使人进步骄傲使人落后”，今后在平时利 用课余时间用心去研读一些名人名家对小学音乐教学的看 点、分析及论文。向身边的每位同事学习，每个人都有教学 亮点，虚心去学习、细心去发现就能学为我用。要提高教学 水平，平时的“积累”是必须的，教学经验宜积不宜丢。俗 话说：“积沙成塔，滴水成河”“留心就是经验，经验在于积 累”。在教学实践中，留心收集、积累点滴的经验、体会、做法、事例等这些都是提高教学水平的基础。反思为教师开 辟了一条专业发展的新路。教师的教学经验是教师发展的重 要教学资源。教师的经验是教学的宝库，开启的钥匙就是反 思。反思