关于杜甫的诗词赏析5篇.docx

《关于杜甫的诗词赏析5篇.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《关于杜甫的诗词赏析5篇.docx（19页珍藏版）》请在得力文库 - 分享文档赚钱的网站上搜索。

1、关于杜甫的诗词赏析5篇 杜甫燕子来舟中作【内容】湖南为客动经春，燕子衔泥两度新。旧入故园尝识主，如今社日远看人。可怜到处巢居室，何异飘飘托此身。暂语船樯还起去，穿花贴水益沾巾。下面就是我给大家带来的杜甫诗词赏析，希望能帮助到大家! 杜甫又呈吴郎 堂前扑枣任西邻，无食无儿一妇人。 不为困穷宁有此?只缘恐惊转须亲。 即防远客虽多事，便插疏篱却甚真。 已诉征求贫到骨，正思戎马泪盈巾。 【赏析】： 大历二年(767)，即杜甫漂泊到四川夔府的其次年，他住在瀼西的一所草堂里。草堂前有几棵枣树，西邻的一个寡妇常来打枣，杜甫从不干涉。后来，杜甫把草堂让给一位姓吴的亲戚(即诗中吴郎)，自己搬到离草堂十几里路远的

2、东屯去。不料这姓吴的一来就在草堂插上篱笆，禁止打枣。寡妇向杜甫诉苦，杜甫便写此诗去劝说吴郎。以前杜甫写过一首简吴郎司法，所以此诗题作又呈吴郎。吴郎的年辈要比杜甫小，杜甫不说“又简吴郎”，而有意地用了“呈”这个好像和对方身分不大相称的敬词，这是让吴郎易于接受。 诗的第一句开宗明义，从自己过去怎样对待邻妇扑枣说起。“扑枣”就是打枣。这里不用那个猛烈的上声字“打”，而用这个短促的、镇静的入声字“扑”，是为了取得声调和情调的一样。“任”就是放任。为什么要放任呢?其次句说，“无食无儿一妇人。”原来这位西邻竟是一个没有吃的、没有儿女的老寡妇。诗人仿佛是在对吴郎说：对于这样一个无依无靠的穷苦妇人，我们能不让

3、她打点枣儿吗? 三四两句紧接一二句：“不为困穷宁有此?只缘恐惊转须亲。”“困穷”，承上其次句：“此”，指扑枣一事。假如不是因为穷得万般无奈，她又哪里会去打别人家的枣子呢?正由于她扑枣时总是怀着一种恐惊的心情，所以我们不但不应当干涉，反而还要表示些亲善，使她安心扑枣。这里说明杜甫非常怜悯体谅穷苦人的境况。陕西民歌云：“唐朝诗圣有杜甫，能知百姓苦中苦。”真是不假。以上四句，一气贯串，是杜甫自叙以前的事情，目的是为了启发吴郎。 五六两句才落到吴郎身上。“即防远客虽多事，便插疏篱却甚真。”这两句上下一气，相互关联，相互依靠，相互补充，要联系起来看。“防”是提防，心存戒备，其主语是寡妇。“远客”，指吴郎

4、。“多事”，就是多心，或者说过虑。下句“插”字的主语是吴郎。这两句诗是说，那寡妇一见你插篱笆就防你不让她打枣，虽未免多心，未免神经过敏;但是，你一搬进草堂就忙着插篱笆，却也很象真的要禁止她打枣呢!言外之意是：这不能怪她多心，倒是你自己有点太不爱护人。她原来就是心惊胆战的，你不特殊表示亲善，也就够了，为啥还要插上篱笆呢!这两句诗，措词非常委婉含蓄。这是因为怕话说得太直、太生硬，教训意味太重，会引起对方的反感，反而不简单接受劝说。 最终两句“已诉征求贫到骨，正思戎马泪盈巾”，是全诗结穴，也是全诗的顶点。表面上是对偶句，其实并非平列的句子，因为上下句之间由近及远，由小到大是一个发展的过程。上句，杜甫

5、借寡妇的诉苦，指出了寡妇的、同时也是当时广阔人民困穷的社会根源。这就是官吏们的剥削，也就是诗中所谓“征求”，使她穷到了极点。这也就为寡妇扑枣行为作了进一步的解脱。下句说得更远、更大、更深刻，指出了使人民陷于水深火热之中的又一社会根源。这就是安史之乱以来持续了十多年的战乱，即所谓“戎马”。由一个穷苦的寡妇，由一件扑枣的小事，杜甫竟联想到整个国家大局，以至于流泪。这一方面当然是他那酷爱祖国、酷爱人民的思想感情的自然流露;另一方面，也是点醒、开导吴郎的应有的文章。让他知道：在这兵荒马乱的状况下，苦难的人还有的是，决不止寡妇一个;战乱的局面不变更，就连我们自己的生活也不见得有保障，我们现在不正是因为战

6、乱而同在远方作客，而你不是还住着我的草堂吗?最终一句诗，好象扯得太远，好象和劝阻吴郎插篱笆的主题无关，其实是大有关系，大有作用的。希望他由此能站得高一点，看得远一点，想得开一点，他自然就不会在几颗枣子上斤斤计较了。我们正是要从这种地方看出诗人的“苦专心”和他对待人民的看法。 这首诗的人民性是剧烈而显明的，在通常用来树碑立传以“高华高雅”为特征的七言律诗中，尤其值得重视。诗的艺术表现方面也很有特点。首先是现身说法，用自己的实际行动来启发对方，用颠扑不破的道理来点醒对方，最终还用自己的眼泪来感动对方，尽可能地避开抽象的说教，措词委婉，入情入理。其次是，运用散文中常用的虚字来作转接。象“不为”、“只

7、缘”、“已诉”、“正思”，以及“即”、“便”、“虽”、“却”等，因而能化呆板为活泼，既有律诗的形式美、音乐美，又有散文的敏捷性，抑扬顿挫，耐人寻味。 杜甫九日 重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台。 竹叶于人既无分，菊花从今不须开。 殊方日落玄猿哭，旧国霜前白雁来。 弟妹萧条各何在，干戈衰谢两相催! 【赏析】： 此诗是大历二年(767)重九日杜甫在夔州登高之作。诗人联系两年来客寓夔州的现实，抒写自己九月九日重阳登高的感慨，思想境界和艺术造诣，都远在一般登高篇什之上。 首联表现了诗人浓烈的生活情趣。诗人在客中，重阳到来，一时兴致勃发，抱病登台，独酌杯酒，观赏九秋佳色。诗人酷好饮酒、酷爱生活的情态，便在

8、诗行中活现。 颔联诗笔顿转。重九饮酒赏菊，本是古代高士的传统，可是诗人因病戒酒，虽“抱病”登台，却“无分”饮酒，遂也无心赏菊。于是诗人向菊花发号施令起来：“菊花从今不须开”!这一带着较剧烈主观心情的诗句，妙趣神来，好象有些任性，恰好证明诗人既喜饮酒，又爱赏菊。而诗人的任性使气，明显是他艰难困苦的生活遭受使然。这一联，杜甫奇妙地运用借对(亦即沈德潜所谓“真假对”)，借“竹叶青”酒的“竹叶”二字与“菊花”相对，“萧散不为绳墨所窘”(诗人玉屑)，被称为杜律的创格。菊花虽是实景，“竹叶”却非真物，然而由于字面工整贴切，特殊显得簇新新颖，全联遂成为历来传诵的名句。 颈联进一步写诗人瞩目遐思，因景伤情，牵

9、动了万千愁绪。诗人独身飘泊异地，日落时分听到一声声黑猿的啼哭，不免泪下沾裳。霜天秋晚，白雁南来，更简单触发诗人思亲怀乡的感情。诗中用他乡和故园的物候作比照，很自然地透露了诗人内心的隐秘：原来他对酒停杯，对花辍赏，并不只是由于病肺，更是因为乡愁撩人啊! 尾联以佳节思亲作结，遥怜弟妹，寄予漂零寥落之感。上句由雁来想起了弟妹音信茫然;下句哀叹自己身遭战乱，苍老多病。诗人一边诅咒“干戈”象逼命似的接连发生，一边惋惜岁月不停地催人走向死亡，对造成生活悲剧的根源“干戈”，发泄出更多的不满心情。这正是诗人伤时忧国的思想感情的干脆流露。 此诗由因病戒酒，对花发慨，黑猿哀啼，白雁南来，引出思念家乡，忆想弟妹的情

10、怀，进而表现遭逢战乱，苍老催人的感伤。结尾将诗的主题升华：诗人登高，不仅仅是思亲，更多的是伤时，正所谓“杜陵有句皆忧国”。此诗全篇皆对，语言自然流转，苍劲有力，既有气概，更见性情。句句讲诗律却不着痕迹，很象在写散文;干脆发争论而结合形象，毫不感到枯燥。写景、叙事又能与诗人的忧思关合很紧。笔端蓄聚感情，主子公呼之欲出，颇能显示出杜甫夔州时期七律诗的悲壮风格。 杜甫登高 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 万里悲秋常作客，百年多病独登台。 艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 【赏析】： 此诗是杜甫大历二年(767)秋在夔州时所写。夔州在长江之滨。全诗通过登高所见秋江景

11、色，倾诉了诗人长年飘泊、老病孤愁的困难感情，慷慨激越，动人心弦。杨伦赞扬此诗为“杜集七言律诗第一”(杜诗镜铨)，胡应麟诗薮更推重此诗精光万丈，是古今七言律诗之冠。 前四句写登高见闻。首联对起。诗人围绕夔州的特定环境，用“风急”二字带动全联，一开头就写成了千古流传的佳句。夔州向以猿多著称，峡口更以风大著名。秋日天高气爽，这里却猎猎多风。诗人登上高处，峡中不断传来“高猿长啸”之声，大有“空谷传响，哀转久绝”(水经注。江水)的意味。诗人移动视线，由高处转向江水洲渚，在水清沙白的背景上，点缀着迎风翱翔、不住回旋的鸟群，真是一幅精致的画图。其中天、风，沙、渚，猿啸、鸟飞，天造地设，自然成对。不仅上下两句

12、对，而且还有句中自对，如上句“天”对“风”，“高”对“急”;下句“沙”对“渚”，“白”对“清”，读来富有节奏感。经过诗人的艺术提炼，十四个字，字字精当，无一虚设，用字遣辞，“尽谢斧凿”，达到了奇异难名的境界。更值得留意的是：对起的首句，末字常用仄声，此诗却用平声入韵。沈德潜因有“起二句对举之中仍复用韵，格奇而变”(唐诗别裁)的赞语。 颔联集中表现了夔州秋天的典型特征。诗人仰视茫无边际、萧萧而下的木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，在写景的同时，便深厚地抒发了自己的情怀。“无边”“不尽”，使“萧萧”“滚滚”更加形象化，不仅使人联想到落木窸窣之声，长江汹涌之状，也无形中传达出韶光易逝，壮志难酬的感

13、怆。透过沉郁悲凉的对句，显示出神入化之笔力，确有“建瓴走坂”、“百川东注”的磅礴气概。前人把它誉为“古今独步”的“句中化境”，是有道理的。 前两联极力描写秋景，直到颈联，才点出一个“秋”字。“独登台”，则表明诗人是在高处远眺，这就把眼前景和心中情紧密地联系在一起了。“常作客”，指出了诗人飘泊无定的生涯。“百年”，本喻有限的人生，此处专指暮年。“悲秋”两字写得沉痛。秋天不肯定可悲，只是诗人目睹苍凉恢廓的秋景，不由想到自己沦落他乡、年老多病的境况，故生出无限悲愁之绪。诗人把久客最易悲愁，多病独爱登台的感情，概括进一联“雄阔高浑，实大声弘”的对句之中，使人深深地感到了他那沉重地跳动着的感情脉搏。此联

14、的“万里”“百年”和上一联的“无边”“不尽”，还有相互呼应的作用：诗人的羁旅愁与孤独感，就象落叶和江水一样，推排不尽，驱逐不绝，情与景交融相洽。诗到此已给作客思乡的一般含意，添上久客孤独的内容，增入悲秋苦病的情思，加进离乡万里、人在暮年的感叹，诗意就更见深厚了。 尾联对结，并分承五六两句。诗人备尝艰难潦倒之苦，国难家愁，使自己白发日多，再加上因病断酒，悲愁就更难排遣。原来兴会盎然地登高望远，现在却无缘无故地惹恨添悲，诗人的冲突心情是简单理解的。前六句“飞扬振动”，到此处“软冷收之，而无限悲凉之意，溢于言外”(诗薮)。 诗前半写景，后半抒情，在写法上各有错综之妙。首联着重刻画眼前详细景物，好比画

15、家的工笔，形、声、色、态，一一得到表现。次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想象补充。三联表现感情，从纵(时间)、横(空间)两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。这样，杜甫忧国伤时的情操，便跃然张上。 此诗八句皆对。粗略一看，首尾好象“未尝有对”，胸腹好象“无意于对”。细致玩味，“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律”。不只“全篇可法”，而且“用句用字”，“皆古今人必不敢道，决不能道者”。它能博得“旷代之作”(均见胡应麟诗薮)的盛誉，就是天经地义的了。 杜甫观公孙大娘弟子舞剑器行并序 大历二年十月十九日，夔

16、府别驾元持宅见临颍李十二娘舞剑器，壮其蔚跂。问其所师，曰：“余公孙大娘弟子也。”开元五载，余尚童稚，记于郾城观公孙氏舞剑器浑脱，浏漓顿挫，独出冠时。自高头宜春、梨园二伎坊内人洎外供奉，晓是舞者，圣文神武皇帝初，公孙一人而已。玉貌锦衣，况余白首;今兹弟子，亦匪盛颜。既辨其由来，知波澜莫二。抚事慷慨，聊为剑器行。昔者吴人张旭，善草书书帖，数常于邺县见公孙大娘舞西河剑器，自此草书进步，豪荡感谢，即公孙可知矣。 昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方。 观者如山色懊丧，天地为之久低昂。 如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔。 来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光。 绛唇珠袖两孤独，晚有弟子传芳香。 临颍美人在白帝，妙舞此曲

17、神扬扬。 与余问答既有以，感时抚事增惋伤。 先帝侍女八千人，公孙剑器初第一。 五十年间似反掌，风尘澒洞昏王室。 梨园弟子散如烟，女乐馀姿映寒日。 金粟堆南木已拱，瞿唐石城草萧瑟。 玳筵急管曲复终，乐极哀来月东出。 老夫不知其所往，足茧荒山转愁疾。 【赏析】： 有人说，杜甫是以诗为文，韩愈是以文为诗。杜甫这个序，正是以诗为文。不仅主语虚词大半省略，而且在感慨转折之处，还用跳动跌宕的笔法。不过，序文的内容仍旧是清晰的：他先叙在夔州看了公孙大娘弟子所表演的剑器舞，然后回忆自己童年时在郾城亲见公孙大娘的舞蹈，说明当唐玄宗初年，公孙大娘的剑器舞在内外教坊独享盛名的状况。抚今思昔，深有感慨，因而写成这首剑

18、器行。这篇序写得很有诗意，结尾讲大书法家张旭见公孙剑舞而草书进步的故事，尤其见出诗人对公孙舞蹈艺术的钦佩。 “剑器舞”是什么样的舞蹈呢?唐代的舞蹈分为健舞和软舞两大类，剑器舞属于健舞之类。晚唐郑嵎津阳门诗说：“公孙剑伎皆奇妙”，自注说：“有公孙大娘舞剑，当时号为雄妙。”司空图剑器诗说：“楼下公孙昔擅场，空教女子爱军装”。可见这是一种女子穿着军装的舞蹈，舞起来，有一种雄健刚劲的姿态和浏漓顿挫的节奏。 诗的开头八句是先写公孙大娘的舞蹈：很久以前有一个公孙大娘，她善舞剑器的名声传遍了四面八方。人山人海似的观众看她的舞蹈都惊异失色，整个天地好象也在随着她的剑器舞而起伏低昂，无法复原安静。“如羿射九日落

19、”四句，或称为“四如句”，前人说明不一，这大体是描绘公孙舞蹈给杜甫留下的美妙印象。羿射九日，可能是形容公孙手持红旗、火炬或剑器作旋转或滚翻式舞蹈动作，好象一个接一个的火球从高而下，满堂旋转;骖龙翔舞，是写公孙翩翩轻举，腾空翱翔;雷霆收怒，是形容舞蹈将近尾声，声势收敛;江海凝光，则写舞蹈完全停止，舞场内外安静空阔，好象江海一帆风顺，水光澄澈的情景。 “绛唇珠袖两孤独”以下六句，突然转到公孙死后剑器舞的寂静无闻，幸好晚年还有弟子继承了她的才艺。跟着写她的弟子临颍李十二娘在白帝城重舞剑器，还有公孙氏当年神采奕奕的气概。同李十二娘一席谈话，不仅知道她舞技的师传渊源，而且引起了自己抚今思昔的无限感慨。

20、“先帝侍女八千人”以下六句，笔势又一转折，思想又回到五十年前。回忆开元初年，当时政治清明，国力强盛，唐玄宗在日理万机之暇，亲自建立了教坊和梨园，亲选乐工，亲教法曲，促成了唐代歌舞艺术的空前旺盛，当时宫庭内和内外教坊的歌舞女乐就有八千人，而公孙大娘的剑器舞又在八千人中“独出冠时”，号称第一。可是五十年历史改变多大啊!一场安史之乱把大唐帝国的整个天下闹得风尘四起、天昏地黑。唐玄宗当年亲自选择、亲自培育的成千上万的梨园弟子、歌舞人材，也在这一场浩劫中烟消云散了，如今只有这个残存的教坊艺人李十二娘的舞姿，还在冬天残阳的余光里映出漂亮而凄凉的影子。对曾经亲见开元盛世的文艺旺盛，曾经亲见公孙大娘剑器舞的老

21、诗人杜甫说来，这是他晚年多么难得的精神劝慰，可是又多么地令他黯然神伤啊!这一段是全诗的高潮。擅长用最简短的几句话集中概括巨大的历史改变和广袤的社会内容，正是杜诗“沉郁顿挫”的表现。 “金粟堆南木已拱”以下六句，是全诗的尾声。诗人接着上段深厚的感慨，说玄宗已死了六年，在他那金粟山上的陵墓上，树已够双手拱抱了。而自己这个玄宗时代的小臣，却流落在这个草木萧条的白帝城里。末了写别驾府宅里的盛筵，在又一曲急管繁弦的歌舞之后告终了，这时下弦月已经东出了，一种乐极哀来的心情支配着诗人，他不禁四顾茫茫，百端交集，行不知所往，止不知所居，长满老茧的双足，拖着一个苍老久病的身躯，寒月荒山，踽踽独行。身世的悲凉，就

22、不言而可知了。“转愁疾”三字，是说自己以茧足走山道原来很慢，但在心情沉重之时，却反而怪自己走得太快了。 这首七言歌行自始至终并没有离开公孙大娘师徒和剑器舞，但是从全诗那雄浑的气概，从“五十年间似反掌，风尘澒洞昏王室”这样力透纸背的诗史之笔，又感到诗人的确是在通过歌舞的事，反映五十年来兴衰治乱的历史。王嗣奭总评这首诗说：“此诗见剑器而伤往事，所谓抚事慷慨也。故咏李氏，却思公孙;咏公孙，却思先帝;全是为开元天宝五十年治乱兴衰而发。不然，一舞女耳，何足摇其笔端哉!”(杜诗祥注引杜臆)这一段评语，分析全诗的层次、中心，说得相当中肯。但是，他说“一舞女耳，何足摇其笔端哉!”并不符合杜甫原来的思想，杜甫是

23、非常重视和酷爱艺术的。 这首诗的艺术风格，既有“浏漓顿挫”的气概节奏，又有“豪荡感谢”的感人力气，是七言歌行中沉郁悲壮的杰作。开头八句，富丽而不浮艳，铺排而不呆板。“绛唇珠袖”以下，则随意境之开合，思潮之起伏，语言音节也随之顿挫改变。全诗既不失雄浑完整的美，用字造句又有浑括锤炼的功力。篇幅虽然不太长，包涵却相当广阔。从乐舞之今昔对比中见五十年的兴衰治乱，没有沉郁顿挫的笔力是写不出来的。 杜甫漫成一首 江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。 沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣。 【赏析】： 在绝句体中，有一种“一句一绝”的格调。即每句写一景，多用两联骈偶，句子之间似无关联。它最初起源于晋代四时咏(“春水满

24、四泽，夏云多奇峰。秋月扬明辉，冬岭秀孤松。”)唐代作者已不多，唯杜甫最喜运用这种体格。大约是因为他太精于诗律，运用这种绝体，可以因难见巧吧。他最喜闻乐见的绝句如“两个黄鹂鸣翠柳”、“糁径杨花铺白毡”、“迟日江山丽”等，也都是用这种体格。这些诗的优点不只在于写景生动，律对精切，而尤其在于能形成一个统一完备的意境，句与句彼此照应，融为一幅完整图画。 这首诗是杜甫流寓巴蜀时期写的，诗写夜泊之景。写一个月夜，诗人不从天上月写起，却写水中月影(“江月”)，一起先就抓住江上夜景的特色。“去人只数尺”是说月影靠船秀近，“江清月近人”，它同时写出江水之清明。江中月影近人，画出了“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮

25、”的江间月夜美景，境界是安静静谧的。其次句写舟中樯竿上挂着照夜的灯，在月下灯光显得冲淡而柔软。桅灯当有纸罩避风，故曰风灯。其时江间并没有风，否则江水不会那样安静，月影也不会那样清楚可接了。一二句好像都是写景，但读者能够真实感到一个未眠人的存在(第一句已点出“人”字)，这就是诗人自己。从“江月”写到“风灯”，从舟外写到舟内，由远及近。然后再写到江岸，又是由近移远。由于月照沙岸如雪，沙头景物隐略可辨，夜宿的白鹭屈曲着身子，三五成群团聚在沙滩上，它们睡得那样安恬，与环境极为和谐;同时又表现出安静的景物中有生命的呼吸。这和平境界的可爱，惟有饱经丧乱的不眠人才能充分体会。诗句中洋溢着诗人对和平生活的憧憬

26、和对于自然界小生命的酷爱，这与诗人忧国忧民的精神是一脉相通的。诗人对着“沙头宿鹭”，不禁诚心赞美夜的“静”美。由于他与自然万类息息相通，这“静”与“深林人不知，明月来相照”(王维)的宁静幽独该有多少不同。突然船尾传来“拨剌”的声响，使凝神睇视着的诗人猛地惊醒，他转向船尾，那里波光粼粼，明显刚刚有一条大鱼从那儿跃出水面。诗的前三句着力刻画都在一个“静”字，末句却写动、写声，好像破了静谧之境，然而给读者的实际感受恰好相反，以动破静，愈见其静;以声破静，愈见其静。这是陪衬的手法，适当把对立因素渗入统一的基调，可以强化总的基调。这是诗、画、音乐都常采纳的手法。诗的末两句分写鱼、鸟，一动一静，相反相成，

27、抓住了江上月夜最有特点同时又最富于诗意的情景，写得逼真、亲切而又传神，可见诗人体物之工。 此诗乍看上去，四句分写月、灯、鸟、鱼，各成一景，不相联属，确是“一句一绝”。然而，诗人通过远近推移、动静相成的手法，使舟内舟外、江间陆上、物与物、情与景之间相互关联，浑融一体，读之如身历其境，由境会意。因而决不是什么“断锦裂缯”(胡应麟)。“老去诗篇浑漫与”，从诗题“漫成”可知是诗人一时得心应手之作，这种工致而自然的境界不是徒事雕章琢句者能达到的。 关于杜甫的诗词赏析5篇本文来源：网络收集与整理，如有侵权，请联系作者删除，谢谢！第19页 共19页第 19 页 共 19 页第 19 页 共 19 页第 19 页 共 19 页第 19 页 共 19 页第 19 页 共 19 页第 19 页 共 19 页第 19 页 共 19 页第 19 页 共 19 页第 19 页 共 19 页第 19 页 共 19 页