风格多样静物画37779.pdf

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1、-第二课 风格多样的静物画 教案 一、教材分析 (一)编辑指导思想 风格多样的静物画?一课是本册“造型。表现学习领域的容，还可以作为向“欣赏 评述学习领域的延伸。通过对本课的学习，可以激发学生的想像力，培养创新意识，探索运用多种材料、手段，大胆表达自己对静物的感受和认识，提高艺术感知能力和造型表现能力。在对本课的教学设计中，应注意调动学生的自主学习意识，注重学生的积极参与，表达学生的主体精神。练习中，引导学生主动寻找和尝试引用不同材料，以获得不同的艺术效果，探索各种表现方法。教师与学生一起，在分析作品过程中进一步理解色彩的根底知识，交流对静物画风格的感受和认识。而引导学生从多角度欣 赏和认识风

2、格多样的静物画，用语言表述自己对静物画色彩关系的感性认识和理性认识，也是学习本课不可无视的容。在教学中，可在复习已有色彩知识的根底上，增加对色彩关系的练习，了解如何将各个物象按色彩规律进展取舍、重组，从而创作出不同的风格体系，满足画者个性化的要求。此外，静物画风格的表现需要探索运用不同的创作手段，开展具有个性的色彩表现能力、材料综合利用能力，以传递自己的主观思想和感情。教师还可以充分考虑利用乡土资源，如传统文化资源、地域资源等作为静物画创作的主体形象，将静物画的容贴近生活，贴近自然。静物画这一课题所包含的学习容很丰富，教师在教学中，应综合考虑这些方面，注意将分散的知识点穿插衔接起来，重新整合，

3、进展整体备课；围绕着中心问题、重点问题进展教学，根据学生的年龄特点，从学生的生活实际出发，引导他们认识用不同的色彩关系，可以创造出不同的艺术气氛。通过本课的学习，使学生更加热爱生活，学习如何用色彩静物画表现生活，更加喜爱静物画。教师可以从美学和人文关心的角度出发，引导学生意识到优秀的静物画，是人文化品位的一种外在表现。学习静物，注意不断地在学习表现方法的同时，提高审美品位和文化修养。(二)教材版面分析 第 8 页：上部三幅，运用不同的构图形式与色彩比照，使画面呈现不同的色彩效果与视觉感受。左图(鸡冠花)：画面构图饱满，感觉稳定充实。用厚重且纯度较高的红色表现花头，与响亮的绿色背景形成强烈比照。

4、画面下面罐子与桌面稳定的色彩，使红与绿强烈的比照，协调在画面中。整个画面显得厚重强烈，华丽堂皇。中图(水果)：静物采用横构图，空间感强。画面很好地运用明度的比照，大面积的黄灰色背景衬托出鲜明的静物，尤其是画面正中的白布，尤如乐曲中的高音，使画面响亮。整个画面运用明度的比照关系，富有节奏感和韵律感。-右图(椅子和水果)：画面色彩跳跃，构图强调位置的照应。画面各局部色彩都很纯，并使用红、黄、蓝三原色的比照。作者将色块的大小、位置进展恰当的组合，使画面纯而不怯、散而不乱，富有现代绘画的风格。中部两幅：凡高画的向日葵和学生改 画的作品。这是一种色彩练习的方式。参照名画，根据自己的感受与理解，改变色调，

5、用不同的材料和技法，画出全新效果的向日葵。下部两幅：静物与写生静物画。这是传统的色彩练习。这种风格强调写实，忠实于写生对象，但在构图、色调处理、色彩表现方面强调表现出自己的感受。第 9 页：上部两幅：同样的一组静物，根据感觉，根据构思，画出不同色调的主观色彩的静物画。上面的暖色调为红黄比照，下面的冷色调为黄蓝色比照。中左画面：用线条进展画面分割，吸收了构成的技法，强调理性和个性的表现，富有装饰趣味，是一种时尚的、现代的表现形式。中右画面(盘子与花)：根据摄影作 品改画的静物画。一般摄影作品必将写实，改画时先将物体和色彩进展归纳，大胆用色，大胆表现，超脱摄影作品的写实风格，充分表达绘画感。下部学

6、生作业：各种风格的静物画。1用颜色纸绘画。加深暗处，提亮亮部。可用油画棒、彩粉笔。特点是色调统一、省时，富有装饰效果。2在黑纸上作画。用各种鲜艳的色彩，空出底色(留黑边)，使画面色彩比照强烈、浓重：3吹塑纸版画，具有中国画写意的味道，大面积的黑色有如墨晕，衬托小面积的响亮色彩，给人以松动、雅趣之感。4运用纸贴的方法，强烈的色块比照，在排列上非常讲究，几何形造型营造出装饰、明快的画面效果。5画面运用造型的叠压、色彩的晕染，给人一种流动、神秘的感觉。学生可以通过分析这些例作品，了解不同的色彩关系可以表现物象给予人的感受，更可以表达人的思想、情感。在自己做练习的时候，可以根据题目，进展不同气氛的色彩

7、风格设计。教材中展示的这组学生作业，可以使学生了解用不同的材料、不同的技法，可以创造出风格迥异的静物画，这些例会对学生有很大启发。教师也可以由此引导学生进展发散思维的静物练习，可随意选择自己喜爱的材料、工具和形式完成作业。教材中的文字、图片是引导学生进展思考，以及对如何表现不同形式静物画的分析指导。在授课时，可以结合图片，让学生讨论自己对图片中色彩的感受、喜爱程度、原因等，再结合图片分析其中的色彩关系和构图规律等，大胆谈自己的想法。(三)教学容与目标 1显性容与目标 -欣赏色彩静物画作品 认识色彩静物画的风格和表现形式是多种多样的，了解色彩静物画需要对静物的色彩关系进展主观加工，才能形成既富有

8、比照变化又和谐统一的艺术效果。在讨论中分析色彩的明度、纯度、色相、冷暖比照等关系，同时尝试运用不同的色彩秩序，大胆表达自己对静物的感受和想法。尝试选用适合的工具和材料，用画、印、剪贴的方法，完成一幅静物画。2隐性容与目标 通过学习，了解色彩对人的情绪和心理的影响，了解色彩与风格的关系，增加对生活的热爱，提高审美品位。(四)教学的重点与难点 重点：色彩关系换位练习。难点：个性风格的大胆表现(分析和创作)。(五)学习材料 教具：课件(包括典型、丰富、多种风格的静物画色彩关系图片)、多种材质资料、彩色纸等。学具：有条件的学校可以利用电脑进展色彩关系的演示，鼓励学生准备多种工具，如颜料、彩色纸及剪刀、

9、双面胶等。二、教学设计参考 (一)教学活动的方式与方法 1通过组织学生欣赏和分析讨论美术作品，激发学生参与的热情，学习多角度欣赏和认识静物画，丰富学生的视觉感受能力和用语言大胆表达自己感受的能力。通过回忆色彩根底知识，将静物画从色彩关系上进展分类。(1)强调纯度比照的静物画。通过欣赏，使学生了解借助微妙的纯度比照和衬托，使画面静物显现出空间感和质感。(2)强调明度比照的静物画。通过欣赏，使学生了解强调明度的比照，会使画面静物表达出特有的体积感和量感。(3)强调色相比照的静物画。通过欣赏，使学生了解用色彩相貌的差异组成画面产生的效果，会给人多变的刺激，感受色彩的组成所产生的活力。(4)强调冷暖色

10、调比照的静物画。通过欣赏，使学生了解画面整体的色调会带来*种气氛和情调的感受，是生活的艺术性再现。(5)强调构图多样的静物画。通过欣赏，使学生了解采用多种视点的构图，会给视觉带来许多新异的感受，让学生学会举一反三，表现自己的想法。这样做，既便于教师组织教学，又使学生能够清晰地认识与理解静物画的色彩关系，为进一步开展色彩感知能力和造型表现能力做铺垫。-2通过联想，让学生练习把一幅静物画做多种色彩关系的重组，使学生了解美术作品有多种风格的表现形式和表现方法，激发学生的想像力和创新意识，做脑力体操。同时，在形式上加强趣味性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创作欲望。3结合重点难点演示课件，欣赏多种风格

11、的静物画。还可采用电视、画、图片等多种形式，加强学生对形象的感受能力与想象能力，使学生从感性认识上升到理性认识，加强根底知识的掌握。4练习建议。展示多种多样的作业形式，表达静物画风格的多样性，使美术学习活动由欣赏向表现过渡。学生的活动方式要强调自我表现、大胆创造，鼓励表现自己的情感和认识。采取分组作业法，可以按自然组的划分，也可以自愿结合的方式分组，每一个小组采用适合的工具、材料表达一种色彩关系。学生这样合作的好处是能突出表现所要表达的情感和认识，使每一小组的风格突出，而整体作业的风格会更丰富多彩。设计一适合一般条件的学校，对于可以进展电脑教学的学校，可以利用电脑进展多种风格效果的设计 教师活

12、动 学生活动 教学目标 播放课件，用丰富多彩的色彩比照效果，展示给学生大量的多种风格的静物画。组织学生讨论 学生观看图片，并展示自己准备的资料，如绘画、图片、摄影作品等。自由讨论 通过大量图片欣赏，引起学生对风格多样的静物画的兴趣。展示个性风格。同学们呢讨论得很好，请同学归纳总结都有哪些色彩关系.然后教师点评。总结色彩关系的分类，一位同学总结，其他同学补充自己的意见。使学生了解静物画的色彩关系有多种表现形式。根据学校条件，教师可选择：1展示学生带来的资料；2欣赏和分析课本上的例；3演示课件；4展示其他班级学生的作品等方式。1学生展示和讲述带来的资料；2学生分析课本上的例；3师生共同赏析课件中的

13、作品；4欣赏同学作品。讲述自己对不同色彩关系的感受。分析并总结色彩关系的根本规律。谈谈自己对色彩关系的理解。进一步使学生从众多的画面感受到色相、纯度、色调、冷暖、构图比照所营造出的不同气氛。演示课件，进一步组织学生大胆设想，把一幅静物画做不同于原画效果的多种色彩关系的换位联系。鼓励学生不断创新的精神。畅谈自己的设想。同学间可以互相补充，完善构思。还可以选取适当的材料，画出或制作出多种效果的静物画。启发学生的创作欲，进展发散思维训练。确定一幅画，如塞尚的?静物?，让学生采用不同的方式、方法和材料进展再创作。如改变色调、表现方法等。按小组创作：准备材料、工具；分析讨论，实施最正确方案；确定主题风格

14、；决定实施步骤。大胆表现自己对静物的色彩感受能力，提倡集体合作方式。-学生自由组合，如自然分组、兴趣分组、男女分组等。练习中，根据学生需要，帮助学生解决一些设计上和技术上的困难，及时展示一些创意好的草图。鼓励学生独创意识。逐步完善设计，实施制作。多材质、多形式的尝试。遇到问题互相探讨。给学生技术上的支持，帮学生树立信心，使学生能在练习过程中体会到创作的乐趣，提高创作能力。通过展示学生的作品，请同学互相谈对作品的想法和感受，布置下节课的学具要求。学生谈感想，并提出一些问题。提高学生的审美能力，提高情感表达能力。设计二适合教学条件相对稍差的地区和学校。重点从问题切入，引发学生思考。教师活动 学生活

15、动 教学目标 展示给学生多种风格的静物画图片，演示幻灯，课件，也可以由教师制作挂图。你最喜欢哪幅画.你最喜欢哪种色调.你能说出对作品的感受吗.观察、分析、认识色彩关系。答复下列问题。简单理解色彩关系。培养学生注意观察和思考问题的能力，引起学生对静物画的兴趣。组织学生讨论：你能把你喜欢的静物画做新的处理吗.从改变明度、纯度、色相、色调比照等方面讨论提示学生还可以把两幅画中的元素互换。培养学生多角度思维的能力和空间整合画面的能力。你能按你所想的来画或制作一幅新的静物画吗.一幅静物画训练。教师提示制作时的小窍门。注意多种表现形式。鼓励在独创中表达传统，强调地方特色。阐述设计构思。学生练习。可用多种形

16、式表达。动手设计自己喜欢的静物画。注重装饰风格。大胆表现自己对静物的色彩感受能力。鼓励集体合作方式。谁的作品最有创意.谁制作得最棒.谁的色彩最协调.谈谈自己对静物画的独特认识。小组之间进展评价。提高学生的情感表达能力。对传统文化的传承。设计三适合教学条件和设备较差的地区和学校。从发现身边的、生活中的美入手，充分利用当地的教学资源。教师活动 学生活动 教学目标 教师课前不住学生采集植物的枝、叶、花、果。到周边的田野、山林、水边采集。培养学生发现美的能力和运用综合手段学习的能力。欣赏教材中的画。指导学生用采集的物品布置静物。鼓励学生的参与意识。分三小组摆静物：1插放在有地方特色的罐子里，如向日葵、

17、山花、枝叶等；2摆放在一起，如南瓜、葱、贝壳等；3挂在墙上，如草帽、渔网、鱼、红辣椒等。培养学生静物摆放规律、色彩搭配规律，培养学生对静物画的兴趣。-请多名同学谈自己的想法和摆放静物时的感受。静物画练习。鼓励独创中表现传统，注重乡土特色。多角度、多层面地展示自己。学生联系，可采用黑白画、剪纸等形式。鼓励多种风格与形式的表达。大胆表现自己对静物色彩的感受能力，提倡集体合作。自己动手摆静物，解决构图和色彩配置问题。(-)解决重点与难点的要点 解决本课重点与难点的关键，是要让学生通过自己观察、分析、讨论，动手实践，在学习的过程中，不断对色彩的表现进展探究，不断解决问题，才能对色彩关系有所认识。(三)

18、学习中可能会出现的问题及解决方法 问题一：学生的分析不全面。解决方法：营造气氛，用精彩、新颖的图片引导学生。问题二：学生在创作设计时，色彩选择或构图不够大胆。解决方法一：教师可为学生提供根本色调，进展小稿构图和小稿色调训练。解决方法二：提供一幅经典名画，对其局部色彩进展再设计，运用其中的色彩，进展换位练习。解决方法三：教师提出设计情境(即主题)，进展色彩关系练习。问题三：练习的时候，色彩选择比拟单调，不同色彩面积、比例过于平均。建议学生在调色的时候，运用比照色进展设计。应以一种比照色为主色，相对应的比照色只作为点缀。问题四：色彩语言表达不够明确。解决方法：引导学生从最初感觉、第一印象谈起。问题

19、五：学生收集资料不全面、不充分。解决方法一：教师提供参考书目。解决方法二：按资料条目给学生划分小组，分类查找，收集资料会比拟全面。三、教学评价 (一)教学评价方法 在进展教学评价的时候，可以采用过 程性评价和终结性评价相结合的方法，既要考虑学生学习时的态度和积极性，又要 评价学生创作的最终结果。在进展教学评价的时候，要将学生的 自我评价、同学评价和教师评价结合起 来，充分考虑学生自己对色彩的感受。在进展教学评价的时候，还要充分考虑到学生审美心理开展的要求，以是否有利于学生开展作为评价的重要依据。(二)教学评价点 1在分析中，学生是否能充分考虑运用所学色彩知识进展表达。2在创作中，学生是否能运用

20、适合的材质和技法。-3在创作中，学生是否大胆地对静物的色彩关系进展主观加工，完成一幅色彩效果较明确的作业。4每个学生是否通过学习在原有程度上有所提高。5学生是否能有集体合作精神。四、相关资料 (一)小辞典 1色彩：是用色相、明度、纯度三要素来确认的。它分为有彩系和无彩系两大系列。有彩系即彩色系列，原色：红、黄、蓝，间色：两种原色的重合，复色：三种以上的颜色相加；无彩系即黑、白、灰系列色彩。色调指色彩外观的重要特征与根本倾向，一般分为明度基调和色彩基调，色彩基调又有冷、暖色调之分。2概念色：色彩语言意义上的“概念色，指的是人们对物象所呈现出来的色彩的总印象。就好比夏天的树叶大多数情况下都是绿色的

21、，无论是翠绿、草绿、橄榄绿，还是其他别的什么特征的绿，都可以笼统地认为仅仅是绿色；而红色的花朵无论是大红、曙红、玫瑰红，抑或是其他别的什么特征的红，同样也都可以笼统地认为仅仅是红色。这很像是传统中国画 技法中的“随类赋彩一说。因此，所谑“概念色有时亦称“印象色。但是“概念色不等同于绘画色彩学所指“固有色，“概念色的含义要广泛得多。3主观色：主观色显然是针对“客观色而言。而现在所说的“客观色似乎应该解释为“表现物象客观存在的颜色，既包括物象的固有色，也包括投照光作用下所形成的光色和环境条件影响下所形成的条件色。而主观色则是绘画作品的绘制者出于*种考虑或需要主观地添加上去的颜色。4色彩比照：色彩比

22、照就是在特定的情况下颜色与颜色之间的比拟，它表达在色相、明度、纯度、面积、冷暖这五大比照之中。而在这五大比照之中有时会出现一般人“意想不到的结果，有时发生一种或几种脱离本来面貌特征的偏离，造成一种虚幻的“错视。5 色彩心理：更确切地说，色彩心理应称为“色彩的心理效应。而这种“心理效应，一是物质性的，称为“色彩的物质性心理效应；一是客观性的，称为“色彩的客观性心理效应。色彩的物质性心理效应来自色彩的物理光刺激。心理学家经过屡次实验证明，如果长时间处于红色环境中，人的情绪就会变得烦躁不安，甚至血压升高，脉搏跳动加快；相反假设处在蓝色的环境中，人的情绪就会变得稳定。色彩的客观性心理效应来自自身的表情

23、特征，而这种“表情特征其实并非颜色所固有，是人们对色彩的认知经历作用于*些颜色之后引发出来的，这就是常言所说的“色彩感染力。6色彩构图：色彩构图同色彩写生一样都是色彩表达能力的有效的训练手段，而且色彩构图不受写生对象客观色的干扰，完全凭理性出发构建画面上的各种不同的色彩关系，因此这是又一种色彩表达能力的训练方式，并在实际运作中对色彩变化规律的把握更大一些。(一)资料库 -主观色显然没有任何客观依据，当然也不需要“客观依据，可以把明亮的太阳画成翠绿色，也可以把鲜活的花草画成墨黑色，还可以把少女白皙的肌肤画成蓝紫色等。然而，没有客观依据，不需要客观依据，并不等同于没有目的没有意图，它要么是服从画面

24、上的特定的主题和容，要么是创作者想借此表达或宣泄自己的喜、怒、哀、乐*种个人感情。当然也不排除这样或那样的意图和目的全包括在其中，只是难于用文字方式加以澄清，但总体上可以这样讲，绘画作品的创作者认为画面上需要主观色，因此也就果敢地使用主观色。红色强有力的颜色，热烈、冲动，富刺激性。红色使人联想到火光、燃烧、革命、暴动，令人产生危 险性和警觉性，同时也能令人兴奋和烦躁，具变化的活力。橙色光芒的颜色、明快的颜色，有刺激食欲的作用，还有启发人向上的作用。橙色具含蓄的品格，给人以温柔感，是构成画面的点睛之色。小块的橙色在明度低的冷色中表现力最强。黄色亮度最高的颜色、灿烂的颜色，明亮而光芒。常被称为“金

25、黄色，容易使人联想到金秋和丰收，以及物质的富有和前程的远大。大块的黄色高贵，小块的黄色矜持。黄色的力度虽大，但惧怕与白色或玫瑰色为伍，更忌灰色和黑色的无端混入。绿色漂亮的颜色，美丽、优雅、大方，尤其稳重。绿色是植物王国中占统治地位的颜色，容纳各种颜色，而不与各种颜色争辉，具大度和宽容的品格。参加黄色的绿色是年少、单纯、丰润的象征，参加蓝色的绿色是和平、豁达、宁静的象征。绿色似乎与人有*种亲情关系。蓝色永恒的颜色，具宇宙意识的博大和广阔无垠的象征。蓝色代表纯洁、理想，但常表达出冷艳的品格。不过混入灰色的蓝色时常令人觉得冷酷无情、阴云满面。紫色时而强烈，时而虚弱，时而突现，时而隐没，是极不安稳的色

26、彩。紫色大面积出现虽令人生厌，但作为其他颜色的辅助色，又是称职的配角。紫色也常伴随黄色出现，黄色在紫色的衬托下才表达出光芒。黑色沉重、郁闷，黑暗、死亡的象征，但与彩色为伍，有着旺盛的活力，尤其是与白色为伍，它强大的生命力到达极点。白色干净、高贵、纯情、无瑕的象征，白色是所有彩色的温床和摇篮。白色与黑色为伍并不炫耀自身的存在，越发显出崇高和伟大。灰色令人生厌的颜色，不死不活的颜色。无所作为、无所适从的象征。灰色不与纯度高的彩色相处，纯度高的彩色也不希望灰色介入。缺少主见，没有个性，可又自命非凡。当彩色的浓度提高到顶点的时候，灰色也能显示其应有的活力，而且当彩色比照强烈发生冲突的时候，灰色同黑白一

27、样，也能起到折衷作用，化解矛盾。对于从事绘画艺术的初学者来说，处 理彩色画面一般总是由于缺乏经历而出现 “平的问题，“平就是画面上色彩的明 暗层次不够。解决问题的有效方法是马上 拍一作品的黑白照片，哪里该暗不暗、该亮不亮，一看便知。-色彩的冷暖主要是指色彩构造在色相上呈现出来的总印象，是基于物理、生理、心理，以及色彩自身的面貌这些综合因素决定的。红、橙、黄三色在视觉上具强刺激的特点，相反，绿、蓝、紫三色具有弱刺激的特点。个人的喜好和不同民族、地域的影响都会使色彩带有强烈的个性化。(三)参考资料 美术课程标准?(实验稿)，师大学 艺术教育论?，郭声健著，教育 绘画色彩学?，王化斌著，人民美术 美

28、术教学论?，王大根著，华东师大学 后现代课程观?，小威廉姆E多尔著，教育科学 教学设计原理?，RM加涅著，华东师大学 新编色彩构成?，钟蜀绗编著，美术 美术之路?，福来等著，美术 色彩设计?，周明著，人民美术 第二课 风格多样的静物画 教案二 课题 风格多样的静物画 课型 造型表现 教学目标 1、知识与技能：欣赏色彩静物画作品，认识色彩静物画的风格和表现形式是多种多样的。尝试适合的工具和材料，完成一幅静物画。2、过程与方法：在讨论中分析色彩关系，尝试运用不同的色彩秩序，大胆地表达自己对景物的和想法。3、情感态度和价值观：了解色彩对人的情绪和心理的影响，了解色彩和风格的关系，增加对生热爱，提高审

29、美品味。教学要求 重点：色彩关系换位练习 难点：个性风格的大胆表现 教学用具 教具：课件、多种材质的资料、彩色纸 学具：颜料、彩色纸、剪刀及双面胶等 教学环节 教学容 教师活动 学生活动 设计意图 课前准备 导入新课 课件欣赏 组织讨论 检查教具、学具、课件的准备 比照两幅同一组合选用不同色彩关系来表现的静物画 展示多种风格的静物画 1、你能把你喜欢的静物提前布置 出示作品，比拟这两幅作品，你更喜欢哪一幅，为什么.播放课件 准备学具 学生观察，比拟 说说对这些作品的感受 总结这些画都用了哪些色彩关系。1、从改变明度、纯度、明确本课所用 引起兴趣 简单理解色彩培养学生观察问题的能力。多角度思维能

30、-创作练习 小结 画作新的处理么.2、你能按你所想来化或制作一幅新的静物画么.完成一幅静物画的创作 评价 课件出示讨论题 鼓励学生采用多种形式的练习 谁的作品最有创意.谁的作品最棒.谁的色调最协调.色相、色调比照等方面讨论，提示学生还可以把两幅画中的元素互换。2、阐述设计构思 学生练习创作 谈自己对静物画的独特认识。小组之间评价 养，整合画面的 大胆表现自己的色彩感受能 提高学生的情能力。对传统文化的第二课 风格多样的静物画 教案三 教学容与目标 1显性容与目标 分析讨论色彩的明度、纯度、色相、冷暖比照等关系，同时尝试运用不同的色彩秩序，大胆表达自己心真实感受和想法，尝试创新静物画。2隐性容与

31、目标 通过学习，了解色彩对人们情绪和心理的影响，了解色彩与风格的关系，增加对生活的热爱，提高生活的审美品味。二、教学的重点与难点：重点：色彩关系换位练习。难点：个性风格的大胆表现分析和创作。三、学习材料 教具：课件包括丰富、典型、多种风格的静物画色彩关系图片，多种材质资料等、静物瓶、盘、水果、花等 学具：学生准备颜料、彩色纸等工具 四、教学设计的简案：-一、教师出示准备的教具：瓶、盘、水果、花等。二、学生尝试组合，教师点评。学生观察分析对象，选择其中喜欢的对象进展组合 结合生活实际，让学生进展实际操作，了解组合过程中应要注意的构图、色彩等几个方面 三、播放课件，用丰富多彩的色彩比照效果，展示给

32、学生大量的多种风格的静物画。学生观看图片，分组讨论，并展示自己准备的资料，如绘画、图片、摄影作品等。四、通过大量图片欣赏，五、引起学生对风格多样的静物画的兴趣，并发现艺术来源于生活 六、让学生归纳总结都有哪些色彩关系.七、教师点评 总结色彩关系的分类 八、一位同学总结，一至二位同学补充自己的意见。九、使学生了解静物画的色彩关系有多种表现形式。1展示学生带来的资料；2欣赏和分析课本上的例；3演示课件；1学生展示和讲述带来的资料；2学生分析课本上的例；3师生共同赏析课件中的作品；讲述自己对不同色彩关系的感受。分析并总结色彩关系的根本规律。谈谈自己对色彩关系的理解 进一步使学生从众多的画面感受到色相

33、、纯度、色调、冷暖、构图比照所营造的不同气氛。演示课件，进一步组织学生大胆设想，把一幅静物画做不同于原画效果的多种色彩关系的换位练习，鼓励独创意识。畅谈自己的设想。同学间可以互相补充，完善构思。启发学生的创作欲-进展发散思维 确定一幅画，让学生采用不同的方式、方法和材料进展创作。给学生分组，例如：自然分组、兴趣分组、男女分组等。按小组创作。准备材料、工具；分析讨论，实施最正确方案；确定主题风格；决定实施步骤。开展学生用色彩造型组织 的能力，大胆表现自己对静物的色彩感受能力，提倡集体合作方式。练习中，帮助学生解决一些设计上和技术上的困难，及时展示一些创意好的草图。鼓励学生独创意识。逐步完善设计，实施制作。多材质，多形式的尝试。遇到问题互相探讨。给学生技术上的支持，帮学生树立信心，使学生能在创作过程中体会到创作的乐趣，提高创作能力。通过展示学生的作品，请同学互相谈作品的想法和感受，布置下节课的学具要求。学生谈感想，并提出一些问题。提高学生的审美能力，提高情感表达能力。