现代诗的写作方法(36页).doc

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1、-现代诗的写作方法-第 35 页现代诗的写作方法诗人通过想象创造诗的形象的方法很多：1.通过联想物与物的转化，即将此物转化为彼物：黑夜来了白天去，天花板象一页读腻了的书-藏克家：联系初冬的小河覆上了松软的冰，象是铺着一层融化了的白糖。-涅克拉索夫：铁路2.通过联想（1）虚与实的转化A.实转化为虚船是海员们的家船是海员们的爱情-艾青：船与海员银河啊，注入他的鱼网吧，化作一次闪光的丰收.-公刘：姑娘在沙滩上逗留B.虚转化为实：爱，膨胀了它们主人的心温柔的渴望，象海潮寻找着沙滩，要把你吞没.-林子：给他.十七羞涩的希望，象苔原上胆小的鹿群.-公刘：羞涩的希望（2）内与外的转化A.内转化为外：我的心孤

2、舟似地穿过了起伏不定的时间的海。-冰心：繁星.十九我的心，是思念的岛，在孤独的海洋中抛锚。-曲天：岛B.外转化为内：谷子成熟了，天天都很热，到了明天早晨，我就去收割。我的爱也成熟了，很热的是我的心；但愿你，亲爱的，就是收割的人！-裴多菲：谷子成熟了向日葵是他金色的思念，一生追求着太阳。-武煜：他（3）部分与整体的转化A.部分转化为整体呵，那山脚下的起重机已伸出长臂，把第一块混凝土高高举起。它闭着嘴没有说什么，我却产生了一个骄傲的感觉：我看见它正在举起一轮红日，我看见它正举起我如花的祖国！-李瑛：早晨 B.整体转化为部分：亿万个辉煌的太阳显现在打碎的镜子上-艺术想象是构思的动力诗的艺术构思过程，

3、就是诗人对生活，对主题的认识的深化过程，是诗人将感性形象由分散到集中，由模糊到清晰，由一般到典型的艺术提炼过程，是诗人运用想象力塑造形象的过程。在艺术，特别是在诗歌中，没有想象力的推动，诗人是无法从生活境界进入诗的境界，无法把他在生活中捕捉到的独特感受，独特认识结晶为诗。只有充分发挥想象力，才能使诗人在艺术构思时不断地开拓思维的广度和深度，不断地呼唤新的鲜活的形象，使诗的意境不断地向纵深扩展，使天地万物悉收笔底。请看：八月里漫山响遍了山歌.八月的山歌是香的-在金黄的庄稼上飘着在累累的果实上滴着进山就可以闻着八月的山歌是温存的-在老爷爷的烟袋下缀着在老奶奶的纺车上缠着入夜就可以听着八月的山歌是火

4、辣辣的-在压弯的扁担上颤着在飞转的碌碡上滚着伸手就可以拣着八月的山歌是甜蜜的-在姑娘的鞭稍上系着在后生的手帕里包着掏出心就可以换着勤劳的男女啊用镰刀来收割吧八月里满山遍野的山歌熟了.-王绶青：八月的山歌 这首诗写的是“丰收”，以及诗人对丰收的感受。诗人在这里要说的是：“勤劳的男女啊，用镰刀来收割吧，八月里，满山遍野的庄稼熟了。”可他没有直说，却腾飞想象，捕捉到了“山歌”这样一个有音响，有气氛的形象，并以此为诗的焦点，来构思全篇。这个构思过程充满了想象，或者说是奇诡的想象使构思得以展开而显得精巧新颖。“山歌”，联结了果实累累的庄稼，老人的烟袋和纺车，联结了压弯的扁担，飞转的碌碡，联结了姑娘的辫稍

5、和小伙子的手帕。是“山歌”这条亮闪闪的银针，穿起了一束束五颜六色的具体形象的丝线，织就了一幅绚丽的诗的彩锦。这里的“山歌”就是诗人神与物游的想象，就是诗人由此及彼的联想和神出鬼没的幻想。正是这奇异的想象，才使属于听觉艺术的“山歌”，变成了可睹可辨的的具体形象。它不仅“伸手可以拣着”，“掏出来就可以换着”，还有了袅袅的味道：是香的，“进山就可以闻着”，从而刺激了读者的视觉，听觉，触觉和嗅觉等几种感觉器官，使人经久不忘，每每得到艺术享受。正是这奇异的想象，才使丰收的场面表现得那样热烈而富于艺术感染力。 想象不是胡思乱想想象能够“流连万象之际，沉吟视听之区”，上穷苍天，下竭黄泉，但是它不是胡思乱想。

6、如同日本文艺评论家太田三郎所说：“尽管联想的作用可以随心所欲，就像流水那样一泄千里，但并不是没有秩序，更不是混沌”，（联想的作用）而是有一条思考的线维系着它。如果离开思考的线，想象只能成为虚无缥缈的瞎想，如同断了线的风筝，虽然它更加自由了，然而却是漫无目的的随风飘荡。所以，“想象没有判断的帮助不是值得赞扬的品德”。（霍布斯）诗人在进行艺术构思时，他的奔放的想象应该以诗的主题思想为轴心向四面八方辐射。在整个创作过程中，思考不仅应该启迪，而且应该规范，指导想象，使诗人的想象在思考所指示的方向上驰骋。 联想的混乱 如前所述，联想是由此及彼或由彼及此的想象。但这个“彼”与“此”不能风马牛不相及，而应该

7、有一个内在的必然的联系。例如，鸳鸯是雌雄形影不离的，人们常常用其来象征男女间忠贞不渝的爱情。作为自然物，鸳鸯之所以能够象征爱情这一社会美，是因为它本身就具有美的特征；是美作为桥梁，把鸳鸯和爱情这一对“彼”与“此”联系在一起的。正因为如此，尽管血吸虫也是雌雄形影不离的，但人们绝不用它来象征爱情。 再如，我们可以由星星联想到情人的眼睛，因为它们都明亮；或者由愁绪联想到秋叶，因为它们都凄凉。因此说，由此及彼的想象必须以思考为前导，切忌那种“无端地”，令人莫名其妙的由此及彼，例如下面这首叫作开江即景的诗：大地上，绿了媚人的春光江河里，腾起动情的乐章这是冬天死亡前的挣扎把凄凉的眼泪捧在情人心上冰排欢呼着

8、告别了凝固浪花卷起鱼儿的悲凉秋天的枯黄在漩涡里跳舞岁月沉下去了，发出一片哀唱 . 这首诗的联想是混乱的。作者写的是东去春来，大江解冻的景象。作者把解冻后的河流比喻成冬天要死了，“凄凉的眼泪”在河床上流淌。这种由此及彼的联想似乎是可以的。然而读完全诗就会发现它的毛病：由“媚人的春光”，“动情的乐章”这清新明快的调子一下子联想出“冬天死亡前的挣扎”，“凄凉的眼泪”，这表现的是一种什么样的感情呢？对春天的来临是爱？是憎？对冬日过去是留恋，还是欢欣？而“凄凉的眼泪”又“捧在情人的心上”，“情人”指什么？“心上”又是指哪？尤其是诗的第二节，写了“冰排欢呼着告别了凝固”，却又联想出“浪花卷起鱼儿的悲凉”。

9、开江了，鱼为什么悲哀？这两种情绪怎么能统一呢？诗人的感情世界如同搅混了的水，让人无法看清楚。“秋天的枯黄在漩涡里跳舞”也是令人费解的，联想地风马牛不相及。结句又哀叹岁月流逝，这与前面欢呼“明媚的春光”怎能和谐呢？这种混乱的原因是：作者未能用合乎逻辑的思考来把握和指导想象，因此，在一片漆黑的联想中，胡乱纠集在一起的形象，必然是不和谐的，缺乏内在有机联系的，从 第四讲：构思-生活的诗化过程 构思是诗人获得灵感后，充分展开想象，深入进行思考，运用平素的生活积累，经过反复酝酿提炼，对于未来作品和形式的全面设计；是诗人在创作过程中所进行的一系列思维活动的总称。它不仅受着诗人世界观和创作意图的影响，也受着

10、诗人生活阅历，艺术修养诸多因素的制约。构思的内容是相当复杂的。它包括确定主题，选择素材，提炼诗意，选用诗体，甚至还包括形象怎样描写，气氛怎样渲染，情景如何交融，虚实如何转化，显隐怎样结合，起承转合怎样安排，韵律和节奏怎样运用，直至怎样起笔，怎样结句等一系列细节问题。 构思方法举例： 一，因枝振叶法 这是指由本及末，逐步展开的构思方法。如： 你的第一个敌人 就是波兰地主， 你不杀死他， 他就用绞索把你套住。 逃兵 是你的第二个敌人。 逃兵破坏防线， 为敌人打开大门。 你的第三个敌人 是虱子和污泥。 你不掐死它， 它要掐死你。 -马雅可夫斯基：你的敌人.这首诗的“枝”就是诗题“你的敌人”。立题之后

11、，诗人就沿着诗题去展开联想，就好像顺着枝干去铺展树叶一般。由“你的敌人”，依次引出“波兰地主”，“逃兵”，“虱子和污泥”。 二，沿波讨源法 这是指由末及本，逐渐凝聚，最后，“立片言以据要”，点明“源”在何处。 例如严阵的红船：这只船啊，和我心中的那只船，一模一样 它一直伴着我，在生活的海洋上远航， 我的心中有一个南湖，有它岸边拂动的柳浪 这只船啊，和我心中的那只船，一模一样。 接着，诗人又用四节诗，把那些多变的“波”逐一呈现在读者的眼前：船边的微波，时间的旋流，浪花，航线，花海，艳阳.最后，追本溯源，诗情骤然升华，点明了题意，原来：这只船啊，-就是我跳动不息的心脏， 它永远伴着我，给我蓬勃的生

12、命和力量， 我们革命的南湖不允许浊流污染， 这只船啊，-就是我跳动不息的心脏！ 三，象征性构思 以实代虚，藏情于景，多以自然风景为描写对象，借景抒情。如： 石鱼湖，似洞庭，夏水欲满君山青。 山为樽，水为沼，酒徒历历坐洲岛。 长风连日作大浪，不能废人运酒舫。 我持长飘坐巴邱，酌饮四座以散愁！ -元结：石鱼湖上醉歌 因物移情，凝情于物。这是指诗人以一个具体的，可感知的形象贯穿全诗，借物抒情，藏情于物。运用这种构思方法的，多为咏物诗。如： 待到秋来九月八，我花开后百花杀。 冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。 -黄巢：菊花 千锤万击出深山，烈火焚烧若等闲。 粉身碎骨全不怕，要留清白在人间。 -于谦：石灰

13、吟以点带面，小中见大。这是指诗人以具体可感的形象取代整体形象，用典型化的艺术手法，通过象征性的描述，高度的概括，使人窥一斑而见全豹。 诗的构思变化无穷，千奇百怪。可以从不同的角度总结出若干方法来。但总的来说，不外两大类：一种是从虚入手，扑捉形象，借物载情。一种是从实入手，化实为虚，触景生情。 构思的要求 （一）精 所谓“精”，就是一以当十，以高度的概括力，通过个别反映一般。“艺术作品就是用最小的面积惊人地集中了最大量的思想。”（巴尔扎克：论艺术家）“以经济的字句去表现容量较大的思想内容，这是诗歌的一个重要的特点。”（藏克家：学诗过程中的点滴经验） 例： 对于敌人，你是一柄出鞘的宝剑， 历史的大

14、手举着你，直逼九天。 一千万平方公里的矿床，血与火的锻炼， 人民英雄，英雄人民，全都镌刻在上边。 头顶金田风云，脚踏草地雪山， 整整一个世纪，凝缩在三十步间。 人流不断，一如群星绕日盘旋， 信念弥坚，终点更是新的起点！ 公刘：人民英雄记念碑顶礼 多么凝重，多么精炼！好像整整一个世纪凝缩在这八行诗之间了。诗人用他富于概括力的艺术笔触，在诗中既凝聚了“纵”的历史画面-从“金田风云”到“草地雪山”，又凝缩了“横”的现实生活-从纪念碑下的不断的人流，到“一千万平方公里的矿床”。既写了经过“血与火的锻炼”的人民英雄，又写了把终点当做“新的起点”的英雄人民，从而极大地丰富了全诗的思想内涵。 构思若精，诗人

15、就要善于在日常的，平凡的事物中，发掘出诗所蕴蓄着的巨大的精神内涵，即它们所代表着，象征着或者隐喻着的丰富的社会内容和时代精神。构思若精，诗人就要善于高屋建瓴，从大处着眼，小处落笔，运用由小及大的艺术表现手法，在有限的时间和空间里，最大限度地开拓出诗的艺术境界来。 （二）新 所谓“新”，就是构思新颖，不落俗套，主要指的是意境要新。高手诗人能在相同的题材中，通过新鲜而独特的构思，独辟蹊径，开拓出新颖的意境来。例如，古往今来许多人写过月亮，但唯有那些别出心裁的构思，才能传达出“不异而异，同而不同”的韵味和情调： 秋风如窗里，罗帐起飘扬。 仰头看明月，情寄千里光。 -子夜四时歌秋歌.十七 这是描写一位

16、女子秋天月夜怀念爱人的民歌。诗中的女子一片痴情，愿借月光把自己的情思传递给千里之外的爱人。在她的心目中，月亮是传递爱情的媒介。 你又悄悄地泻下幽辉， 满布山谷和丛林， 我整个的心灵又一次 把烦恼消除净尽。 你温柔地送来秋波， 普照着我的园林， 象知友的和蔼的眼光， 注望着我的命运。 -歌德：对月 诗人通过拟人化的手法，对着明月，抒发了他对斯坦因夫人的爱情。月亮在这里作为诗人的移情对象，变成斯坦因夫人了。 明月将上 微露银光 看哪，一轮满月 已经在空中浮荡 这想必是 上帝在上 用一把神妙的银勺 捞星星熬的鱼汤 -马雅可夫斯基：月夜即景 有趣吧，在诗人的笔下，月亮竟成了“一把神妙的银勺”。从上面列

17、举的三首诗中，我们看到，同一轮月亮，在不同诗人的笔下各有别趣，能够从不同的角度给人以感染和陶冶。因此，优秀的诗人总是匠心独运，不断地发掘出崭新的诗的因素，翻出新的诗意来。例如，还是那轮明月，在李白写来，却是姿态万千，别有洞天。且举十例： 举杯邀明月，对影成三人。 -月下独酌跪进雕胡饭，月光明素盘。 -宿五松山下罗帏舒卷，似有人开。明月直入，无心可猜。 -独漉篇万里浮云卷碧山，青天中道流孤月。 -答王十二寒夜独酌有怀 月下飞天镜，云生结海楼。 -度荆门送别床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。 -静夜思白兔捣药秋复春，姮娥孤栖与谁邻。今人不见古时月，今月曾经照古人。 -把酒问月杨花落尽

18、子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。 -问王昌龄左迁龙标遥有此寄长安一片月，万户捣衣声。 -子夜吴歌 我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月，湖月照我影，送我至剡溪。 -梦游天姥吟留别日色欲尽花含烟，月明如素照不眠。 -长相思这十一例虽同出李白手笔，写的又是同一轮明月，但各臻其妙，托载着诗人不同的思想感情。显而易见，没有新颖的艺术构思，就不会从同一轮明月中不断地发掘出更新的诗意来。 构思若新，感情须真。东方树在昭昧詹言中说：“万古常新，只须一真。”这就要求诗歌作者必须真实地反映某种特定的社会生活，揭示其本质与规律，准确地表达抒情主人公被生活实践激发出来的，与人民之情息息相通的真情实

19、感。 构思若新，开掘须深。托尔斯泰说过：“真正的艺术作品-有感染力的作品-只有在艺术家探索-追求的过程中才能产生”。这就要求诗人独具慧眼，巧夺天工，对不同的题材有不同的感受，不同的发现和不同是创造；即使是对同一题材，也应有自己的新的感受，新的发现和新的创造，从而发掘出新的诗意来。 “诗人的标志和凭证，在于他说出人们所没有说过的话。”（爱默生：诗人）一首诗，总要在思想内容上给人以新的启示，在艺术手法上给人以新鲜的感受，“若意新语工，得前人之所未道者，斯为善也。”（欧阳修：六一诗话中引梅圣俞语）可以说，富有艺术魅力的诗篇总是与构思的不落俗套有着直接关系的。那种在陈旧的窠臼中转来转去的构思，是不会有

20、艺术生命可言的。“诗无新意休轻作”，是对诗人最可宝贵的箴言。 （三）巧 所谓构思巧，就是指诗人对生活素材巧妙地剪裁和提炼，通过巧妙的艺术手段把生活的本质和规律艺术地展示给读者。 如： 我向空中射出一支箭， 不知它落到哪里； 它飞得好快呵， 眼睛跟不上它的踪迹。 我向空中吐出一支歌， 不知它落到何方； 谁有这样尖，这样强的眼力 能追上歌声的飞翔？ 很久很久以后，在橡树上 我找到那支箭，还不曾折断； 还有那支歌，也被我找到， 从头到尾藏在朋友的心间。 -朗费罗：箭与歌 这种歌颂友谊的主题，在诗中是常见的。但这首诗的构思方式却如此奇异新巧。诗人没有直接状写朋友之间的友谊，也没有对于具体场景的描绘，而

21、是匠心独运地用想象虚拟出“箭”与“歌”这两个形象，并通过这两个形象在虚幻中的“飞逝”和“寻得”，来照亮诗的整个意境。这首诗巧就巧在诗中抽象的“歌”，是在“箭”这个具体形象的渲染，烘托和比兴下，才获得鲜明而具体的可感性的，即由听觉转视觉，由抽象化具体，由虚化实的。这就高出了一般化的写歌的构思，而有了“新巧”之意。 艺术构思的“巧”，是在长期创作实践的基础上形成的。这里既包括丰富的生活积累，又包括对于生活的深切感受；既包括渊博的知识，又包括深厚的艺术修养。然而，最终需要的还是对于创作的不惮劳苦的精神。杜甫有云：“为人性癖耽佳句，语不惊人死不休”。在谈构思之“巧”的时候，再次强调这种精神，是非常必要

22、的。 构思中常见的毛病 （一）混乱 构思的混乱常常是由思想的混乱造成的。作者在创作时，或者立意含混，似是而非；或者虽然思想明确，但力不从心，都势必造成构思的混乱。例如： 你渐渐远去的背影， 潮湿了我的视线； 只有深情的吻， 还燃在我朱红的唇边。 我多愿脚下的小路， 蠕动着蛇一样的情感。 时时刻刻，时时刻刻 把我们的双脚纠缠。 我多愿头上的果树， 缀满一串串新鲜。 时时刻刻，时时刻刻 在我们的心里浸满酸甜。 我更愿象天上的太阳， 铸成一个闪光的孤单。 为了世界灿烂的明天， 献出我全部的光焰！ -小路 这是一条十分混乱的“小路”。就总的立意而言，我们弄不明白抒情主人公对爱情是一往情深呢，还是在抒发

23、失恋的痛苦，抑或是在表达对于理想的热烈追求。第一节就是让读者捉摸不定。说是热恋吧，但是望着远去的“他”，“我”的视线却“潮湿”了；说是失恋吧，却分明“有深情的吻，还燃在我朱红的唇边”。第二节，“蛇一样的情感”是一种什么样的情感呢？作者为什么持褒扬态度呢？第三节，“在我们的心里浸满酸甜”一句，究竟是“酸”是“甜”？用这两种截然不同的味道来状写感情，便使读者莫衷一是了。结尾一节尤其是节外生枝。她表示“更”愿成为“一个闪光的孤单”，把“全部的光焰”献给“世界灿烂的明天”。这是完全游离于“小路”之外的。如果单从字面来理解，作者所要说明的，似乎是失恋之后，就可以把全部感情献给“理想”了。这样，她就自觉不

24、自觉的肯定了这样一个怪诞的逻辑：爱情同理想是矛盾的。一个人，只有失去了爱情，才能把“全部的光焰”献给理想。总之，这首诗的构思，无论是就其立意而言，还是就其艺术表现手法 （二）雷同 所谓构思雷同，就是指构思缺乏独创性，缺乏新的艺术追求，陈陈相因，沿袭守旧，不肯摆脱他人筑就的窠臼。请看下面这两首暗礁： 之一： 你居心险恶地藏在地下， 却顾作多情地捧出浪花。 多少生命因你而葬身鱼腹， 我恨不得给你戴上一副大枷！ 之二： 你潜伏着，默默等待航船， 狞笑着把灾难奉献。 我多想用万吨炸药， 为艘艘沉船伸冤！ 这两首诗的构思雷同，读起来感到乏味。为什么会出现这种毛病呢？这主要在于作者只满足于对事物表面化或者

25、概念化的了解，浅尝辄止，而不肯作深入的探索和认识，因而缺乏独特的发现。要避免雷同，就要独辟蹊径，另有追求，“切忌随人脚后行”。（黄庭坚诗论十绝） （三）平庸 所谓构思的平庸，就是指对题材开掘得不深，只是作一般的平面的表现。究其原因，还是由于缺乏深厚的生活基础和充沛饱满的切身感受。例如这首歌颂张志新烈士的诗听，有一个声音，就失于平庸：你们拿皮鞭抽我 就象抽牲口 你们用脚踢我 就想踢足球 你们拿我的胸部 锻炼你们的拳头 我身上是有神经的 你们把我看成石头 我又没有动手为什么给拷上手铐我又没有动脚为什么给我钉上脚镣. 这首诗很长，共四十一节，这里只摘录了其中三节。诗人用第一人称手法，让烈士自述，面对

26、凶手大声质问。但我们从这些诗行里，很难发现作者怒火中烧的感情；有些地方，例如“你们用脚踢我，就像踢足球”这样的话，我们不能想象会出自烈士的嘴里。又例如“我又没有动手”，“我又没有动脚”等等，读了总给人一种“滑稽感”。这首诗因为构思过于平庸，读了实在令人失望。 同样是歌颂张志新的诗，请看：她倒下了，那么沉重象陨星坠落在地球历史躲闪不及被砸开了一个深深的伤口 . 她倒下了，倒在法律上法律惊醒了，抖落满身的污垢她倒下了，倒在民主上民主复苏了，扬起刚毅的额头她倒下了，倒在真理上真理跳起来，一声大吼. 这诗构思新奇，精辟警人，真叫人“味之者无极，闻之者动心”。 “学诗先除五俗：一曰俗体，二曰俗意，三曰俗

27、句，四曰俗字，五曰俗韵。”-严羽：沧浪诗话俗，就是平庸。这“除五俗”用一句话来表达，就是要避免构思平庸。这是因为诗体的选择，立意谋篇，炼句炼字以及韵律的确定等等，尽都包括在“构思”这一概念的内涵之中。只要我们能够做到在构思中避俗，即构思不平庸，也就自然而然地除却掉这“五俗”了。 构思，是诗的建筑的设计蓝图。诗人正是依靠这一设计蓝图，才得以用语言的砖瓦木石和着感情的泥水，砌出诗的楼台亭榭，茅舍瓦堂。 诗人，应该成为一个出类拔萃的诗的建筑蓝图的设计大师。 论诗歌的生命形式 苗雨时一切艺术的共同特性，就是“表现性”。一件诗歌作品，就是一个表现性的形式。这种表现性形式，供人们的感官去感知，或供人们的想

28、象去想象。而它所表现的东西是人的生命的情感。关于“形式”，是一个相对的概念，有多种含义。比如说，中国诗歌有四言诗、骚体诗、古诗、律诗、词、曲、新诗等多种体式，这只是“形式”含义中的一小部分，或者说只是外形式。如果当我们说，“形式取决于机能”，或者说“这是有意味的形式”，这种形式就是广义的形式，或者叫内形式。内形式主要指某种结构、关系、各种特征的组合或通过相互依存的因素构成的整体。内形式与外形式，相互为用，谐调统一，就形成了诗歌的表现性形式。表现性形式，不是一类具体的事物，它具有一定的抽象性。实际上，它是一种知觉和想象的特定的逻辑关系模式。以此种关系模式，就可以表现具有同构关系的某种情感或事物。

29、某种情感与某种表现性形式能够动态同构，表现形式就成了“情感生活”在艺术的时间、空间或诗中的投影。因此，诗歌的形式，就是情感的形式。诗的情感的形式，是生命的形式。当我们欣赏一部诗作的时候，往往能从中看到“生命”，看到“生机”和“活力”。这种精神，并不是诗人的创造精神，而是作品本身的性质。一个诗人在创作中，应该给自己的诗作以“生命”。一件“死”的作品肯定是毫无价值的。那么，一件作品为什么需要有生命的形式？而生命的形式又是指什么？诗歌的表现性形式，应该是一个有机的形式。而且，这里的有机性，不只是借用生物学上的比喻。它是指一部优秀诗作的典型特征。有机的形式就是生命形式。所以诗歌的表现性形式应该是一种生

30、命的形式。我们知道，情感和情绪的组合不是物理性组合，而是精神性组合，它们所呈现的运动状态和生命有机体有某种相类似之处。事实上，它们有如生命湍流中的波飞浪涌。它们的产生和消失的形式也就是生命成长与死亡过程所呈现的那种形式，而决不是机械的物理活动的形式。也就是说，这些情感和情绪之间的关系与组合，和有机的生命形态具有一种逻辑相似性。所以，生命的形式能够很好地传达诗人的感情，生命形式也就是诗的情感的表现形式。诗的表现性形式和生命体的机能之间有哪些类似的地方呢？一个生命的形态永远是一个运动的形态。一个生命体也如同一个瀑布或一条河流，只有不停地运行才能够存在。它们的固定性，并不是由材料本身的永久性造成的，

31、而是由它们生生不息的机能造成的。生命体的运动实际上是一种机能的发挥。当然，生命体和瀑布与河流又不完全相同，它比它们要复杂得多。生命体虽然是一个运动的事物，但它不象流水那么简单，因为它其中包含着由各种互相之间性质不同的活动所组成的持续性的结构，结构中的各种因素的活动，互相制约，互相补充，从而形成一个有机的统一体。这个统一体就是生命存在的基本形式，生命之所以能维持持久的动态式样，其中一个重要的原因是生命运动的节奏性，例如人，呼唤、脉搏、走路、划船、骑车都是有节奏的活动。在所有的有机体中，它们的一切活动都是有节奏的运动。生命在于运动，运动在于节奏。关于生命形式的特征，苏珊朗格在艺术问题中总结四点：第

32、一，它必须是一个动力形式。它那持续稳定的式样必须是一种变化的式样。第二，它的结构必须是有机结构，它的构成成分不是互不相干，而是通过一个中心互相联系和互相依存。第三，整个结构都是由有节奏的活动结合在一起的。第四，它随着自身的生长与消亡而辩证发展。如果说，诗歌以艺术的形式传达诗人的情感和意识，那么，我们所说的生命形式的一切特征，都可以在诗的表现性形式中找到。诸如它的各个要素组合的动力性，有机结构性、脉动节奏性，以及开端与终结的完成性等。这一切在诗中都是一种类似生命的存在。但是，我们也必须清楚，“类似”不是等同。一个与生命相类似的事物，不一定与生命本身的图式丝毫不差，一个用来引起变化感受的创造式样，

33、其本身不一定发生变化，一种用来引起明显生长感受的创造式样，其本身也不一定逐渐生长。艺术形式是一种生命形式的投影，而不是生命的复制。因此，一件诗歌作品的构成要素和一个生命的构成要素之间是没有直接关系的。艺术形式有它自身的规律。所说的诗的表现性形式是生命的形式，我们在这里所强调的是艺术形式的特征与生命本身的特征这两种特征之间的象征关系。这正如托尔斯泰所比喻的：“在真正的艺术作品诗、戏剧、图画、交响乐中，我们不可能从一个位置上抽出一句诗、一场戏、一个图形、一小节音乐，把它放在另一个位置上，而不致损害整个作品的意义，正象我们不可能从生物的某一部位取出一个器官来放在另一个部位而不致毁灭该生物的生命一样。

34、”这就道出了表现性形式的生命特性的真谛。试分析艾青的搏动：心的搏动，能衡量这病的博动么？都市的，夜的光之海，常给我以太重的积压；积压的纵或不是都市的繁杂的音色也吧；积压的而是回想的音色的都市也吧！但是，心的搏动果能衡量我这病的搏动么？这首诗表达诗人内心的痛苦和忧患。全诗是一种循环式结构，起句与结句重复，中间三节在现实与回忆的回环中，析解“心的搏动”无法衡量“病的搏动”的原因，从起句到结束，构成了一个螺旋形深化的有机整体。第一节两次出现“搏动”，但这个“搏动”的含义不同，其间以能不能“衡量”，把“心”引入到“病”。“搏动”是这一节的关键词，它的转换开启了诗人的心路。第二、三、四节是一个“之”字拐

35、的联想曲线。那“病的搏动”的原因是：现实的“积压”“纵”不是现实的“积压”也是“回想”的“积压”。诗句一任情绪流转而赋形，从而形成一种往返层递式的有力结构。在这里，“都市”出现了三次，“积压”也出现了三次，但由于在这特定的语言结构中地位不同，它们的意味和作用也不同：“积压”一词暗中作了两个“都市”之间联想的桥梁，而两个不同“都市”的相互对应，更增加了“积压”的份量。此处语言的编织，几乎每一个词都是不可更动的。在层层“积压”的沉重之下，诗人把开头的疑问一变而为结尾的反问，从不肯定到否定；诗歌虽然首尾园合，完成了一种思绪流程，但是它给人们的启示却是超越诗歌本身的“心的搏动”的无限深远的沉思。不难看

36、出，你越是深入到诗歌作品中去，你就愈加清楚地发现艺术的表现形式与生命的有机性特征相似。正是这种相似性，使一首诗看上去充满“生机”和“活力”，呈现一种“生命”的精神和形态。表现性形式就是生命的形式，而作品的意义就象直接包含在“生命形式”之中。“生命形式”，就是诗歌的感性存在，也是诗歌的现实存在。 诗生命与语言的互动苗雨时何为诗？关于诗的界定多种多样：情感的抒发，生活的反映，时代的神经，语言的游戏这些诗歌观念，或多或少有些道理，但都缺乏整体统一性。因而不可能切近诗的本体、本源和本质。我认为，从根本上说，诗是个体生命的绽放和表现。这里，就涉及到了生命与语言的关系问题。生命，主要指人的个体生命，在海德

37、格尔的哲学中，就是存在中的此在。存在相当于中国哲学中的道。道是世界的本源、本质。道寄寓于人，就是此在，就是个体生命。它是哲学的起点，也是诗的肇端。人的生命，既是物质的，也是精神的；既是肉体的，也是灵魂的；既是自然的，也是社会的；既是内在的，也是外在的；既是时间的，也是空间的；既是有限的，也是永恒的生命包含着“终一”、“大全”，生命就是“终一”和“大全”。它是宇宙之花，天地之精。人的生命的一个本质特征，就是向上的、超拔的、不竭的奋争。它“永远、永远是世界的一种生育欲望”（柏各森）。人类的发展、社会的进步、历史的演化，都建基于人的生命的这种特性之上。狄尔泰说：“人类的全部创造都来自内在生命及其与外

38、部世界的关系。”（哲学的本质）人的生命绵延，既是历史的，也是创造的，生命力是人类历史的内在动因。人之所以为人，主要还在于它对自己的此在能够感悟、领会和体验，有所作为。追问自己，自我意识，意识自我，是人的特点。人的此种存在，叫生存。人的基本生存是人生在世。人作为此在，不是孤立的主体，不仅人的生命永远融合在世界和他人之中，而且人的命运、人的精神也在历史的演进和与宇宙的呼应中，确立自己的位置，找到自身价值的时空座标。然而，人的个体生命并非凭空御虚地存在，它必须在语言中找到自己的栖居之所。要追问生命存在的问题，就是把存在带入语言。这里的语言并不是我们惯常理解的含义，不是什么工具、手段或载体。海德格尔说

39、：“语言是存在的家。人栖居于语言所筑之家中。”（关于人道主义的信）一是语言为生命命名而使其成为存在者；二是语言使生命敞亮并获致存在的真理。但生命与语言的关系，不是单向度的，而是互相发现、互相选择的双向互动关系。生命由于与语言遭逢，它就不再是纯净如水，既有本真、澄明状态，也有遮蔽、沉沦状态。而语言也就表现为两种功能：一是把生命遮蔽于“逻辑语言”，沉沦于“日常语言”，使生命失去本真性；另一是使语言本身成为“存在之音”的原初语言，以其本真性和锐利性直达生命的本质。这种“存在的家语”，犹如神异的光源一般，使生命存在充满光辉敞亮与澄明。所以，语言既是生命存在的家园，也是生命存在的囚牢。诗歌语言的创化，就

40、应该追求去蔽的本真、沉沦的升华。所以，真正的诗语并不是那种远离生命本真的浮华迷幻的美丽词藻，而是生命的语言。诗的本质是生命，语言的本质是诗。生命与语言的诗的达成，有一个重要中介，那就是思。海德格尔认为，思即诗，诗即思。当然，这里的诗不是一般意义上的诗，而是诗中的诗，本质的诗。而思，也不是概念的、抽象的、理性的想，而是先于概念或非概念的处于智性驱动状态中的生存领悟。它是一种感性与理性泯化为一的直觉洞悉力，因而它不存在逻辑的推理和演绎。此种思，不仅设定人生的价值和意义，也呼吸着人的神性和吁请未来。可以说，这是一种诗性的哲学智慧，它既内在于诗，又与诗同体。思之为诗，还在于言。因语言不仅是存在的家，而

41、且存在的思也只有在语言中才得以完成。语言是思的基本方式。无言之思是不可想象的。海德格尔说：“存在之思是为诗的原始方式，语言在思中才始成其为语言，即才始进入自己的本质存在。”（阿那克西曼德语论）。这样的语言在根本意义上是诗的，语言在运思中成为人的生命诗意栖居的场所。人存在着，对人生在世感受着，领悟着，体验着。从而也在思把自身交付语言中，完成人的诗的歌吟和创作。语言因思而成诗，语言的本质因思而成为诗的本质。从古今中外艺术共同体来看，生命与语言在思中的互动，正是人生根本意义上的诗。这里需要强调的一点，是拯救语言。即摆正人和语言的正确关系。人和语言不是主从关系，人不是语言的统治者，人栖居于语言，就得顺

42、从语言，聆听语言的要求。在诗中，谁言说？语言言说。诗化的语言，是指人聆听语言要求而顺从它的语言。诗人的使命在于，他陈述的，是语言昭告的生命的本真；他吟唱的，是语言提示的存在的澄明；他尊重语言，坚持语言的诗性，目的是使人对语言的理解成为对人的存在意义的理解，成为人对自我生命的理解。从这意义上，才真正可以说“诗到语言为止”，或“诗是语言的艺术”。用以上诗的观念检讨当今诗坛，不难发现诸多缺憾：浪漫的抒情流于空洞的呻吟，社会层面的思考也导致历史表象的悬浮，那些农耕庆典式诗作，有悖于当代艺术应具有的精神向度，至于那些做语言游戏的后现代性作品，更消解了诗对人和世界的终极关怀今天的历史，正处于社会转型的时代

43、。然而经济变革中的文化转型意味着文化重建。在市场经济大潮的涌动中，人们既面临着物质生长与精神挺拔，也面临着异化和迷失。作为高标着中华民族文明高度的诗歌的重新定位和建构，正是奠基于这种矛盾的焦点和两难境地。因此，拒斥物化与媚俗，张扬现代人文精神，就成了诗歌重建的重要课题。立足人本，坚持诗歌作为生命的绽放和表现，当代的诗歌创作应该深入当代人的经验生存圈，探索其时代所赋予的全部复杂性与包容性，介入和揭示当代噬心的主题，把当代核心命题最大限度地诗化，使其成为独立于权力话语之上的神圣的生命的诗性言说。这样，生命智慧与时代的精神，就统一于人生诗化的文明建构之中。不疏离时代，又超然于时代之上，守护作为人类艺

44、术共时体的本质的人文主义诗歌精神，磨砺民族人格的独立与纯正，重塑中华民族的灵魂，就不仅成为当今时代的吁求，也是当代真正的诗人非此不可以的宿命和难以逃避的历史责任。诗是个体生命的本真绽放苗雨时什么是诗？这似乎是一个永恒的困惑，一个诗学上的斯芬克司之迷！自从诗歌诞生之日起，对诗人们历来有各种各样的解释。在中国，就有“诗言志”说、“诗缘情”说、“诗守法度”说、“诗押韵”说等。在外国，则有“诗为摹仿”说、“诗为想象”说、“诗为感觉”说、“诗为语言结构”说等。这还是大体分类，如果细分，几乎每一个诗人都有自己的诗歌观念，每一个读者也都有自己对诗歌的理解。那么，时至今日，到底什么是诗歌？究竟什么是现代诗歌？

45、我们认为，对诗歌的界定，还是得从解斯芬克司之谜开始。斯芬克司，是古希腊神话中狮身人面像的怪物。它经常坐在城外山上，向过路的人们提出难猜的谜语，回答不出的人就被它吃掉。它的谜语是：什么生物早晨用四只脚走路，中午用两只脚走路，晚上用三只脚走路？这就是所谓斯芬克司之谜。此谜的迷底，终于在很多人被伤害之后，由俄狄浦斯揭开。它就是“人”。人在孩提时代，在地上爬，所以用四只脚走路，青年、壮年，站起来之后，自然是用两只脚走路，到了老年，拄着拐杖，那就只能是三只脚走路了。所以，我们从“文学是人学”这一基本命题出发，认为诗是人的个体生命的纯然表现。这一定义，几乎可以涵盖历时性和共时性的诗歌，特别适应于现代诗的精

46、神内蕴。人是大自然的精华，个体生命是宇宙之花。人在天空下、大地上诗意地栖居，诗则是个体生命在生活实践中孕育形成的虚幻性的艺术表现。它是人的本质力量对象化存在的一种方式。著名青年诗歌理论家陈超在生命诗学论稿中曾说：“诗歌是诗人生命熔炉的瞬间显形”。从发生学角度来说，诗肇始于诗人生命中的诗性直觉。诗性直觉导源于诗人生命与之俱来的对自由和开放的需求和渴望。因此，它是潜伏于前意识生命幽渊中不竭的创造冲动。平时珍藏于灵魂之中，一有风吹草动，它就从沉睡中醒来，不得不进行创造。诗性直觉，犹如“一石激起千层浪”的一粒石子，正是它激起意象、情感、理性、语言等一圈又一圈的意识波纹，使诗从无序走向有序，由内在转化为外在，从而完成诗的创作。我们以舒婷的思念一诗为例。这首诗，正是诗人“在心的远景里/在灵魂的深处”，获得了“思念”的繁重与深沉的诗性直觉，于是萌生了一系列诗的意象：“一幅色彩缤纷但缺乏线条的挂图/一题清纯然而无解的代数/一具独具弦琴，拨动檐雨的念珠/一双达不到彼岸的桨橹”，蕴育了“蓓蕾一般默默地等待/夕阳一般遥遥地注目”的诗情，并从而导致了“也许藏有一处重洋/但流出来，只是两颗泪珠”的诗性认识和诗性意义。诗人生命中的诗性直觉是诗的生命，没有诗性直觉，就不可能有诗歌的发生。从诗歌的本质上看，诗的最高真实，是诗人生命的脉动。.荷兰艺术家凡高说：“我作为一个苦难的人，不能离开一种比我更强大的力量。”