音乐鉴赏必修部分参考答案.docx

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1、音 乐 鉴 赏必修20212021学年度第一学期作业第一单元p111, 答： 草原放牧-观赏中感受一种风格的两个主题的不同性格所表达的两种不同心情。可以感受到天很蓝，草原一望无际，然后第六悲怆交响曲第四乐章以抽象手法表现人类共同具有的悲怆心情。草原放牧在心情上表现出欢快，奔放，时而悠绕让人联想到蒙古的人，草原，放牧的场景. 第六悲怆交响曲在心情上表现出，叹息，悼念，宁静，悲壮让人联想到某某逝去，回忆某某逝去前的岁月。第六交响乐是我联想到了：当时，俄国俄国人民过着艰辛的生活，受到残暴的沙皇统治。但是，一道黎明的曙光划破黑暗，人们觉醒了他们开场走向对抗农奴制的顶峰。p123, 答：曲名节奏旋律和声

2、力度速度音色第六悲怆交响曲第四乐章根本特征较强上下起伏和旋由弱转强较慢混合音乐语言特征高亢, 洪壮的第二单元P27：4, 答：1234乐器名达卜马头琴冬不拉扎木念琴民族维吾尔族和乌孜别克族蒙古族哈萨克族藏族P27：5, 答：西藏地处遥远的高原，并且有悠久的历史，地域特点及文化传统确定了民族音乐的特别性。特点：1, 质朴，这是民族音乐的共同特点； 2, 藏传佛教影响，解放前是政教合一的农奴社会，宗教是唯一文化生活。P33：4, 答：具有农耕的地方特色，歌颂是对土地的酷爱，具有豪迈, 雄壮的感觉，又加上生活的元素。P39：2, 答：歌曲旋律宛转, 飘逸, 富有南北方山歌的独特风格。弥渡，曾名迷渡。

3、相传这里原是一片浩瀚的水乡泽国，行者易迷津，故名“迷渡, “弥渡。为讳水患，清代改称弥渡。它如同一块翡翠镶嵌于滇西高原。唐代，弥渡是南诏王国腹心之地。10多万中原将士和商贾游民，不仅给这片丰腴的土地带来了农商技术，也给这块多情的地方传播了黄河文化。于是，弥渡便有了“灯从唐朝来，艺从唐朝起之说。到了明朝洪武年间，军屯, 民屯, 商屯和开疆移民活动连绵起伏，又给这里带来了缠绵宛转的长江文化。经过历史的沧桑，弥渡以其境内汉族和彝, 回, 白等少数民族文化相互沟通, 渗透，综合自己地方民族文化的特长，博采祖国南北文化的精华，形成了独具地方民族特色的绚丽多姿的传统文化。3, 答：它曲调高亢, 洪亮, 悠

4、扬，旋律清爽爽朗, 美丽舒缓，节奏自由, 伸展在生活中被广泛传唱，世世代代沿袭下来，经久不衰。这首用方言传唱, 旋律美丽的民歌在二十世纪三十年头以前始终以手抄本的形式代代相传，自三十年头后，才见诸铅字。山区分散的居住环境，日出而作日落而息的山间劳作，是乐清山歌产生的根源。 4, 答：歌曲采纳了领, 合的演唱形式。前半局部的合腔用重复的手段稳固了主腔的地位, 后半局部的合腔以扩大的手法将心情推向高潮。及社会变革严密联系的，在风格上继承传统并发扬光大。5, 答：中国民歌的特点分析第一，和人民的社会生活有着最干脆最严密的联系 民歌的作者是人民群众是他们在长期的劳动, 生活实践中，为了表现自己的生活,

5、 抒发自己的感情, 表达自己的意志, 愿望而创作的。在过去，劳动人民被剥夺了驾驭文化的权利，不识字, 更不懂谱，但他们却用口口相传的方式编唱着自己的歌曲，以满意生活的须要。如长工苦揽工人儿难倾吐了遭遇欺诈压迫的长工的悲苦情怀；绣荷包抒发了少女对情人的思恋和对华蜜生活的向往；打夯号子, 川江船夫号子等，表现了劳动者在及自然作斗争时的豪迈气概；花蛤蟆, 冬丝娘等，唱出了儿童们嬉戏时天真烂漫的性格。但“有假诗人，无假山歌(明，冯梦龙)。民歌所表现的人民群众的思想感情是最真实, 最深切的。第二，民歌是经过广泛的群众性的即兴编作, 口头传唱而渐渐形成和开展起来的。它是多数人才智的结晶 民歌的创作过程和演

6、唱过程, 流传过程是合而为一的在传唱的过程中即兴创作，在编创的过程中演唱, 流传，当然，传统民歌的创作和开展过程是缓慢的, 自发的。第三音乐形式具有简明朴实, 平易近人, 生动敏捷的特点。民歌的音乐形式短小精干， 大多以乐段为根本构造单位，单乐段反复而构成分节歌的构造形式在民歌中占有很大的比例, 民歌的音乐材料和表现手法都很经济, 洗炼。民歌的音调大多具有浓郁的乡土气息, 和地方色调，它及方言语音结合严密，音乐表现很生活化，形式敏捷, 生动，没有固定的格律擅长改变对各种不同的内容, 唱词, 演唱场合及条件有很强的适应实力。中国民歌的形成 我国的民歌，有着悠久的历史传统和丰厚的艺术遗产，远在原始

7、社会，他就在热人民的集体劳动中产生了。只因没有文字及乐谱，当时的民歌无法完整的资料可考。诗经中的国风，收录了我国北方一百六十篇民歌，虽仅是文字记载，却足以说明在公元前十一世纪到前六世纪，我国民歌以具有相当完整, 成熟的艺术形式。几千年来，民革始终严密地伴随着人民，表达着他们的思想, 意志，记录着他们的历史，培育着历代文艺家。汉魏六朝的“乐府民歌。唐宋的“曲子词元代的“散曲, “小令，明清以来的“歌谣, “小曲就是民歌这汪洋大海留存下来的几颗珍宝。他们在中华民族文化的历史上放射着不灭的光线。近半个多世纪以来，中国社会发生了根本的改变，民革也随之走上了新的历程。这时期产生了大量的新民歌，他们在各个

8、方面都有较大的开展。在千差万别的自然条件, 社会条件, 生活方式, 劳动方式的影响下，民歌形成了题材形式, 风格色调, 表现手段, 艺术经验, 音调素材的丰富性和多样性。它有很多分类的方法。 从题材内容来看，大致可以分为：反映社会冲突和阶级斗争的：反映生产劳动的；反映爱情, 婚姻的；反映日常生活的；逗趣, 启智的；歌颂传闻故事, 人物新闻, 景物古迹的等等。从题材形势来看，大致可分为：号子, 山歌, 小调, 舞歌, 风俗仪式歌曲等。近半个世纪产生的新民歌中，又出现了进展曲和颂歌两种新的题材因素。从风格色调来看，我国有五十六个民族，各民族的民歌都以自己独特的风格特征丰富着祖国音乐文化的宝库。在一

9、些人数多, 居住地域广的民族，如汉, 藏, 蒙, 哈萨克, 维吾尔, 壮等，还可以根据不同的地方特点再行细分。众所周知，戏曲, 曲艺, 民族器乐等其他类别的民族民间音乐都是在民歌的根底上开展起来的，专业音乐创作也离不开民歌的滋养。而它们又以各自的艺术特点和专业技巧丰富着民歌的内容，提炼这民歌的形式，给民歌的开展以主动的影响。 我国各民族, 各地区, 各时期的民歌有如绚丽的白花遍野盛开，美不胜收。这里介绍的不过是民歌中的沧海一粟。第三单元P51：1, 答：乐器：扬琴, 高胡, 笙, 笛子, 琵琶, 二胡，其中最主要的是：扬琴。音乐心情：清爽悠扬, 美丽抒情, 高雅细腻。感受：愉悦, 充溢盼望,

10、和乐。2, 答, 乐器：高胡, 扬琴。心情：清爽活泼。感受：乐观向上，因为音律欢快。比拟：前者小巧精华, 欢愉快泼，气概大。后者灵巧明朗。其中的缘由是广东音乐为名家创作，缘由是起步较慢。5, 乐种名称流行地区主要乐器江南丝竹上海, 江苏南部, 浙江西部二胡, 笛福建南音闽南晋江, 龙溪洞箫潮州弦诗潮, 汕竹弦河南板头曲河南南阳三弦, 琵琶广东音乐广州, 珠三角高胡, 扬琴二人台山西, 内蒙古, 河北笛, 四胡第四单元P67, 答：京剧的综合性 我想大家从京剧的演出中肯定看到，我们的京剧不像芭蕾舞只跳不说；也不像话剧只说不唱；更不像西洋歌剧只歌不舞有些歌剧如茶花女虽然也有舞蹈，但是并不像京剧那样

11、载歌载舞，把歌颂及舞蹈有机地熔为一体。我们的京剧不仅具有诗一般的语言艺术，几乎每一句念白都讲究抑扬顿挫，平仄清晰，朗朗上口，每一句唱词都注意诗词格律，或七言，或十言，而且讲合辙押韵，讲文理对仗，更要讲中州韵的标准及湖广音的四声。同时，京剧又把歌颂, 音乐, 舞蹈, 美术, 文学, 雕塑和武打技艺融汇在一起，是逢动必舞，有声必歌的综合艺术。它不像歌剧, 舞剧, 话剧，用歌, 舞, 话一个字就可以囊括了。它是在数百年的形成过程中吸取了民间歌舞，说唱艺术和滑稽戏等各种形式经过长期组合，把歌, 舞, 诗, 画熔为一炉并渐渐到达和谐统一的结果。这也就使我国戏曲在数百年的历史中形成了以故事演歌舞我认为这比

12、王国维先生所说的以歌舞演故事更为精确，更符合实际的表演特征。 所谓言必歌，动必舞，比方我们的演员在舞台上的最为简洁的台步，也就是走路，都要具备严格的舞蹈标准并协作着音乐和锣鼓的伴奏，使其具备显明的节奏感。什么样的心情，什么样的锣经，协作什么样的脚步，都是统一支配的。例如战太平华云在水底鱼锣经中的七步半上场，不但协作严谨，还要心情对头，节奏显明，舞姿美丽。没有扎实的功夫和长期积累的舞台经验，是无法上场的。再比方，老生要走四方步，也称八字步，要求抬腿亮靴底，腰为中枢，四肢协作。中年要快抬慢落，老年要慢抬快落，既有生活依据，又有节奏感。旦角有碎步，花梆子步；花脸有大八字步和醉步；丑角有小四方步和矮子

13、步以及跑圆场的压步等等，没有几年的功夫都是走不好的。至于打渔杀家和秋江中表现行船时的磋步, 捻步, 单腿捻步等就更不是一蹴而就的事情了。演唱时，演员也不能像歌颂家一样动口不动手，歌颂时不仅要协作着美丽的舞蹈动作，载歌载舞。而且要表现出显明生动的人物性格和情感。例如京剧挑滑车中剧中人高宠的起霸和走边，前者是通过锣经伴奏下的舞蹈来表现宋代武将高宠的英雄气概，因此起霸的动作要求灵敏, 迅猛, 粗暴和斩钉截铁，加上铿锵锣经的衬托，给观众一个初步的英雄形象；后者那么是表现高宠在壮志难酬时的忿怒和不满。因此有锣经，有舞蹈还不能充分表现此时此刻高宠的内心独白。所以在锣经伴奏的舞蹈同时，又要求演员歌颂曲牌石榴

14、花，在矫捷豪迈的舞蹈中唱出耳听得战鼓咚咚，见一派旌旗翻招，以表现人物焦躁和压抑的心情，并在最终唱出俺只待威严抖擞灭尔曹的剧烈愿望。这一段表演，就是通过舞蹈语汇，锣经的衬托，唱腔的意境和语言的表明来刻画高宠的心理活动。因此，观众就可以通过听觉和视觉，唱腔和音乐，锣经和表演神气来理解高宠的性格和思想活动。 同时在扮装，服装等舞台美术方面还要表现出人物的显明特性和身份；在运用眼神和面部表情方面也要做到眉目传情，在音乐方面，不但打击乐有表现各种意境和情感的锣经，在管弦乐中也有渲染各种气氛和各种心情的曲牌和丰富的表现手法；舞蹈以及造型亮相, 武术和各种翻跌动作也都要结合人物和剧情，表现精彩彩显明的，不受

15、各种语言障碍的艺术语汇。这样就使我们的观众在语言之外，从音乐, 形体和美术方面受到启发和感染，同时也使我们从一个动作中感受到舞蹈和音乐的美丽，感受到节奏和造型的力气，当然更重要的是艺术语言的感染。应当说，这也是我们的京剧及西方的歌剧, 舞剧, 话剧, 哑剧, 音乐剧的不同之处。 为说明京剧艺术的语汇是多样而丰富的，我还是以三打陶三春为例。在众多的京剧剧目中，有的偏重于唱；有的偏重于念；有的偏重于武打；有的偏重于舞蹈，这出戏却是唱念做打舞并重，也是综合性最为典型的剧目。例如陶三春骑着毛驴进京的一场戏，不但有一段轻快俏皮的西皮唱腔，使观众可以通过那唱腔旋律窥见人物喜气洋洋的心里；那骑驴的轻快舞步和

16、欢快的音乐也能使观众感受到主人公就要及意中人完成花烛之夜的喜庆心情；尤其是唱腔在完毕前有一个最能表现欢快心情的十三咳将给观众以更深刻的欢快印象。这样观众就可以从陶三春的唱词, 唱腔, 舞蹈, 伴奏, 面部表情等诸多方面了解和体会陶三春。所以有人说，看京剧，演员浑身都是戏，满台都是戏。 在开打中，陶三春姐弟二人以少胜多，以明对暗，因为假扮强盗的一方又扮装蒙面，观众自然给陶三春更多的怜悯。在武打的关键时刻，剧本又给陶三春支配了一段耍锤的绝技表演，一系列的惊险动作和英姿飒爽的亮相特别形象地表露出陶三春的武艺高强和镇静不迫的心里。当观众为陶三春那超群的耍锤绝技喝彩时，陶三春那艺高人胆大的显明形象也就已

17、经深化人心了。应当说，这时的语言已经是多余的了。在金殿一场，陶三春一怒之下撞钟击鼓，迫使皇帝在急急风的锣经中匆忙临朝理事，已经特别狼狈，当陶三春怒不行竭的时候，一举双锤，皇帝和侍卫都慌张后退。眼看陶三春逼迫皇帝推磨，也就是绕场一周，陶三春又坐到皇帝的龙书案上，皇帝一方都是身经百战的男子汉，人多势众却唯唯诺诺，作揖求饶；陶三春一方，孤身一个女人，却义正词严，大义凛然。这种夸大而又简明的反差处理，观众从视觉中看到的极其自由的舞台调度和音乐，锣经的衬托，尤其是演员那手眼身步法的表演就把剧情交代得一清二楚。在洞房一场，男方是粗暴豪放的大花脸，动作大，嗓门大，身材大，再加上气概汹汹的花脸脸谱，可谓强大无

18、比者；女方是娇小玲珑的小花旦，动作婀娜多娇，声音温柔圆润，再加上那清秀华美的外表，可谓瘦弱可欺者。然而，恰恰相反，强者被弱者制服，气概汹汹的男子汉被娇小玲珑的小花旦打得心服口服。这段剧情就是通过我们的武打语汇, 舞蹈语汇, 音乐语汇以及外型刻画，眉目传情的表演，到达淋漓尽致的程度，我想，这就是京剧艺术的综合性的魅力。为了说明这个问题，假如看看京剧的雁荡山，没有一句台词，却演出了一台威猛雄壮的水中及山岭中的战斗；再如几乎只有很少语言的武松打店, 武松打虎和挡马过关等戏，都是通过语言以外的艺术语汇说明白剧情，提示出人物的内心独白和潜台词。因此京剧艺术以其丰富的表演手段走遍世界每一个角落，都能找到知

19、音；一个京剧演员以他的四功五法，做到能说会唱，能歌善舞，能打会翻，能哭会笑，既是歌剧演员，又是话剧演员，既是舞蹈演员，又是翻跌武术能手，从而使五大洲的挚友为之震惊，倾倒。 所以，正是京剧的综合性，使我们在莎士比亚的故土，在英国伦敦皇家剧院，没有任何语言翻译字幕说明的状况下演出的三打陶三春，获得了意想不到的胜利，获得了剧烈的演出效果。创建这一奇迹的是京剧艺术，也不能遗忘此剧的 宏大的剧作家吴祖光先生。正是他在剧本的构思中就奇妙地运用了京剧的独特语言，也就是在语言以外的各种艺术语汇。从而使此剧能够轻而易举地打破国界，消退各种语言障碍，在国际艺术舞台上尽展丰采。第五单元P76：3, 答：有很多滑音和

20、修饰音；波浪形和曲线式的旋律；多变的即兴演唱, 演奏；歌声略带有鼻音色调4, 答：萨朗吉，银色美丽抒情, 擅长仿照人生；小提琴，是一种超擦奏管弦得鸣提乐器。它广泛流传于世界各国,是现代管弦乐队弦乐组中最主要的乐器。它在器乐中占有极重要的位置,是现代交响乐队的支柱,也是具有高难度演奏技巧的独奏乐器。二胡，始于唐朝,已有一千多年的历史。它最早发源于我国古代北部地区的一个少数民族,那时叫“奚琴。曼陀铃；马头琴；冬不拉； 大提琴。5, 答：阿塞拜疆：木卡姆常改变调试，有宗教音乐的影响；维吾尔：节奏更明快，改变更急促。6, 国家, 地区曲名备注国家, 地区曲名备注日本樱花朝鲜阿里郎P85：3, 答：特点

21、：敲击乐器为主；困难多变，高度开展的节奏；照应歌的形式：一个领唱，众人随和，乐句重复短小；及舞蹈相结合。功能非洲音乐及劳动相伴随；各种仪式不行缺少的内容；在各种节目, 活动中有社交的性质；剧烈的自娱性质；及宗教仪式严密联系。4, 答：影响：节奏上，很多地区的音乐困难多变，源于非洲，现代的说唱音乐RAP源于非洲的照应歌，现代歌舞也受其影响。 生活中的影响：自娱性质；及劳动伴随；重大节日仪式的社交性质，及宗教仪式严密联系。第六单元P92：1, 答：欧亚唱法：自然干脆开放的音乐，音色澄澈透亮，旋律音域不宽，装饰音不全。美声唱法：重在呼吸及共鸣,声音的流畅及敏捷等方面,声音美丽是西方声乐的首要标准，美

22、声要求头腔，口腔，胸腔的的全共鸣；重视的是声音内在的感染力；美声浑厚，高亢威力而致远4, 音乐源于生活，并高于生活。小谈窦唯音乐里面的古琴意象，所谓庄周的“乘物以游心！，窦唯的音乐艺术亦如庄周的思想脱离传统桎梏的束缚，追求“大音希声，至乐无乐的音乐境界，所谓古琴的“悦人先悦己的音乐思维，在窦唯的即兴音乐里面四处可见，外表音乐晦涩，没有固定的旋律，只有不变的节奏。但是这种即兴音乐还是及古代庄周时期的道家返璞归真的思想是一样的，所谓“道可道，特别道，名可名，特别名，好的音乐应当是有无穷的角度去理解，也亦有无穷的角度去认知并感动！当然窦唯音乐的古意几千年儒家音乐有相像之处，但是还是完全不同的，因为儒

23、家音乐是为了封建统治阶级而建立的，而窦唯的音乐却唯像古琴这一乐器里面表达的音乐意象，强调悦己，强调游心，强调意境，强调即兴，强调人及自然的和谐及不和谐的合一！虚化世界，扭曲世界，重新排列组合我们的心灵思维是这种艺术音乐的最大魅力。P100：4, 拉丁美洲指的是美国以南直到南美洲最南端的广袤地区。面积相当于两个欧洲，包括墨西哥，中美洲，加勒比，南美洲四个局部，古代印第安人曾在这里创建了绚丽辉煌的玛雅, 阿兹台克, 印加三大文化。拉丁美洲的文化正是欧洲文化, 印第安文化和非洲文化经过长期的碰撞, 冲突, 渗透, 汲取后融合而成的一种统一而又多元的文化。拉丁美洲的音乐文化大致可分为三种类型：即印第安人音乐；以黑人音乐为中心的非洲-美洲音乐；以土生白人, 混血人音乐为代表的拉美民间乐。5, 供大家观赏的曲目：国别曲名备注国别曲名备注古巴鸽子秘鲁辞别加拿大红河谷西班牙漂亮的小天使