声乐学习最全大法.docx

《声乐学习最全大法.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《声乐学习最全大法.docx（25页珍藏版）》请在得力文库 - 分享文档赚钱的网站上搜索。

1、声乐学习最全大法声乐学习最全大法什么是科学规范的歌唱状态和方法呢?有的文献列举出很多条标准。那都是针对培养歌唱家的标准。下面是我为大家采集关于声乐学习最全大法，欢迎借鉴参考。练习一仰卧吸气、呼气仰卧，像要睡觉那样，全身放松，吸气，这时，气就能吸到腰的周围(能够用手摸摸本人的腰和腹部)，停片刻，然后呼气，呼气时，用舌尖小声的讲丝，或无，每次练习都要用表检查一下一口气呼尽，需要多少时间。开场练习，一般只能到达20秒左右，以后能够到达40秒以上。这个练习的目的，是让学生体会，什么叫把气吸到腰的周围。当学生体会到了以后，能够改为坐着的姿势，以后要用站着的姿势来练。这个练习，天天做数次，天天练习的时间不

2、得少于五分钟。练习二哈腰吸气、呼气假如采用站立的姿势练习气息，不能把气，吸到腰的周围，应该先做这个练习。方法是：先挺胸收腹站好，然后上身前倾，如鞠躬状，(手自由下垂或向前伸，扶着桌子或什么东西)吸气，后腰膨胀，稍停片刻，呼气，嘴里讲丝或无。气呼尽，再吸气，再呼。连续做数次，要把注意力放在后腰的膨胀上。用鼻子吸气，可以以用嘴和鼻子同时吸气。这是慢吸慢呼的练习。会做之后，改做快吸快呼的练习。方法是：用鼻子吸气，用嘴呼气。吸气时鼻翼内收，吸出响声来，吸气是主动的，呼气不要主动，这个练习要连续做快吸快呼3050次以上。以后逐步增加次数。天天的练习时间不得少于五分钟。经过一段时间的练习之后，确实体会到把

3、气吸到腰的周围了，再练习时，就能够把鞠躬的角度改的小些，逐步改到用站立的姿势进行练习。假如用站立的姿势，也能做到把气吸到腰的周围了，以后就用站立的姿势进行练习。这个练习的目的，是让学生进一步体会把气吸到腰的周围的感觉。重点是让学生体会后腰在呼气时要保持吸气的状态。大家知道，唱歌是要使劲的，哪里使劲?有的教师讲：唱歌要使腰劲。可见腰没劲是唱不好歌的。平常人们讲的某某人唱歌底气足，恐怕就是由于他的腰有劲的缘故吧。上述的两个练习，在呼气时，可以以唱一个字，比方乌或啊、厄等;可以以连续的讲1、2、3、4、5、6、7、8、9、10，1、2、3、4、5、6、7、8、9、10。反复讲。练习三气泵把握了练习一

4、和练习二之后，就能够做这个练习了。这是前苏联莫斯科苏维埃剧院斯特列尼科娃创编的呼吸操中的一节。练习的方法是：上身前倾如鞠躬状，在前倾的经过中急吸气，让后腰膨胀，在恢复直立姿势的经过中呼气。用鼻子吸气，用嘴呼气，吸气时，鼻翼内收，吸出响声。反复这个吸和呼的动作。累了，休息一下再继续练。熟练之后，上身前倾半程时吸一次气，让后腰膨胀，然后马上放松把气呼出，恢复到直立时再吸一次气，然后马上呼出。就像用打气筒给自行车打气时发出的声响。每次连续做一分钟，天天练习的时间不得少于五分钟。这个练习是最有效的练习方法之一。练习时要注意：为吸进多一些的气而拉长吸气的时间是错误的。应该在短时间之内吸进更多的气才对。练

5、习四急吸急呼的另一种练习方法：吸纸条手持一窄纸条，放在一鼻孔前，用鼻子急吸气，纸条被吸向鼻孔，把鼻孔盖住，同时发出一个嗒声，然后，用嘴呼气。如此反复。气吸的劲越大，嗒声越大。练习时，思想上要只注意吸气，只注意腰的膨胀。呼气，不是主动的，吸气后，只要将膨胀后的腰放松，就能够把气呼出了。这个练习的要求是：每30秒吸80-90次。每练一次必须坚持30秒。稍停片刻再练。每次不得少于五分钟。以后，把时间增加到40秒、50秒、60秒、直至3分钟，或更多。其次数，以每秒2-3次为准。也就是讲，一分钟要吸120-180次。当然，这个练习是很累的。你能坚持练吗?在声乐学习中还有所谓狗喘气或蛤蟆气的练习。就是学狗

6、张嘴呼吸的练习，就是急吸急呼的练习。这是以前很流行的练习方法。这个练习方法，练的时候张嘴吐舌，练一会嘴就发干，所以很多人不愿意练。假如你也不愿意练，就建议你用这个吸纸条的方法来练。其作用是一样的。练习五仰卧吸气、举腿呼气仰卧，吸气，呼气的同时举腿。(腿离开地面即可，不要举的很高)呼气时，嘴里讲丝或唱一个音。能够是短音，可以以是较长的音。这个练习，主要是让学生体会呼气时腰、胃部、和小腹等部位的感觉，肚脐以上的部位往外凸，腰部膨胀，小腹随着呼气而向里收。即前边讲的：先凸胃、再收腹。这个练习主要是锻炼和歌唱呼吸有关的肌肉，使之灵敏、有力。所以，学习声乐的人都要注意锻炼身体。在做这个练习的同时，最好也

7、练练仰卧起坐。当然，选做其他有助于加强腰腹肌的运动也都能够。练习六吐唇哼鸣嘴唇稍前凸、放松，呼气时让嘴唇颤抖，发出似嘟或噗的声音。先练发短音，而后再练发长音。熟练之后，能够用这个嘟嘟声哼发自下向上而后再向下的滑音。可以以哼唱歌曲的旋律。假如开场练习时，发不出嘟嘟的哼鸣音，也不要着急，那就先让嘴唇颤抖发出噗噗的声音也行，此时要把注意力放在感受呼气时腰部和腹部的动作上。有的人嘴唇所以不颤抖，是由于嘴唇不放松，要知道，嘴唇的颤抖，是气息通过嘴唇缝隙时，由于压强的改变而造成的，不是嘴唇用力的结果。气息的练习还有很多，比方：用闻花、闻味的动作，练慢吸和急吸用吹灰尘、吹灭火苗的动作来练快呼用吹火焰使之晃动

8、而不吹灭它来练慢呼用憋气的办法体会腰的膨胀感;用笑的练习(哈哈大笑、嘿嘿的笑、嘻嘻的笑、哼哼的冷笑)来加强呼吸的功能。平常走路或坐着学习，也要注意呼吸的方式，假如能按声乐学习时的要求来吸气和呼气。那这就等于全天都在练习呼吸。教师上课时，是结合发声曲来练呼吸。学生课外练习时，假如有条件可以以用发声练习曲练。假如没有条件，就用我上边介绍的方法练。也能收到很好的效果。最后，我要强调的是：呼吸的练习要贯彻到整个声乐的学习经过中。即便毕业了，不再上声乐课了，也要继续坚持练。否则，呼吸功能减退了，唱起歌来就会力不从心。深呼吸、高位置是对歌唱技术的最明确、最概括的要求。深呼吸怎么练，上边我已经讲了。如今讲高

9、位置的要求怎么练。为了寻找歌声的高位置，普遍采用哼鸣的方法来练习。哼鸣就是用鼻子哼出声音来。一般用m或者n来进行练习，我爱让学生用ng做哼鸣的练习。练习七咀嚼哼鸣有的学生唱歌时嗓子使劲，他们在做哼鸣时，嗓子也使劲;有的学生唱歌时，下巴底下的肌肉向下顶，他们张嘴的动作，是下巴主动向下用力，还有的学生，爱捏着嗓子唱歌，他们在做哼鸣练习时，也捏着嗓子哼，为了纠正这些缺点，在做哼鸣练习时，一定要做咀嚼的动作。一边哼鸣、一边咀嚼，这就是咀嚼哼鸣。初学者开场练习时，能够只在一个音上哼鸣，以后在三度或五度的范围内哼鸣，会做了之后，用咀嚼哼鸣的办法哼唱自下而上、由上而下的滑音或歌曲的旋律。一边哼鸣、一边咀嚼的

10、目的，是让下巴放松。注意，哼鸣出来的声音位置，一定要稳定，不能由于嘴在做咀嚼动作而上下乱跑。哼出来的声音位置，一定要高，一定要感觉是在鼻子里头的上边，而不是在鼻子尖附近。要用气、要坚持先凸胃、再收腹的呼气要领，一定要哼到鼻子里头的上边，不要闭着嘴用嗓子唱。但凡用嗓子唱的，其声音位置都是在鼻子尖附近。还有的人，由于下巴用力，咀嚼时根本张不开嘴。这都是需要注意克制的。为了做好咀嚼哼鸣的练习，最好先做咀嚼气泡音的练习。练习八咀嚼气泡音气泡音就是运用气息吹动声带，使喉室里出现打嘟噜、出泡泡的声音效果。做这个练习时，面部、颈部、胸部的肌肉都要放松，全身做懒散、困乏状。张开嘴做啊的口型，吸气后闭合声带，然

11、后用较小的气息把声带吹开，又闭合，又吹开，就这样，出现了连续不断的泡泡音。平常，人们干活累了，往往就用叹气的声音讲话，话语的末尾就会出现气泡音。假如做不出气泡音，那肯定是由于平常唱歌时，喉部肌肉有用力、挤卡的习惯。也就是讲，他在唱歌时，不能打开喉咙。有这种习惯的人，吸气后发声前有一个喉头上提、挤卡的动作。有这种习惯的人，一定要耐心地做这个练习。改正本人的习惯。一定要放松、耐心，千万不能着急。越着急越作不出来。会做张口的气泡音了，就能够学做闭口的气泡音了。方法是：在张嘴做气泡音的同时，思想上想着eng,把嘴渐渐闭上，此时就觉的泡泡向后移了，移到鼻子的后上方了。此时哼出来的音，就是后鼻音ng,声音

12、稳定之后，把嘴渐渐张开，此时假如哼鸣的声音位置不变，就能够做咀嚼哼鸣的练习了。咀嚼哼鸣的练习，开场也是先在一个音上哼，然后在三度、五度的范围内哼，熟练之后，能够哼唱向上向下的滑音，进一步就能够哼唱歌曲的旋律了。练习九咀嚼气泡音与哼鸣的连接把张口的气泡音变为闭口的气泡音后，做咀嚼气泡音的练习，同时思想上要想着ng，然后凸胃收腹，给气，使气泡音变密，就出来ng的哼鸣音了。开场练习时，音不要高，出现哼鸣音之后，马上把气息减弱，哼鸣的音调下降、又回到气泡音了。这个变化的连接，一定要用气息来控制。熟练之后，把哼鸣音再往上滑(开场也不要滑的很高)，然后又回落到气泡音，以后要逐步让哼鸣音更向上，上到一定的高

13、度马上又回到气泡音，如此反复。做这个练习时，咀嚼的动作不能停，还要注意解除下巴下面肌肉的紧张，不能让这部分肌肉介入用力。另外，鼻子上端的嗅觉神经区，一定要打开。有的教师讲要闻着唱，就是讲要像闻花一样，打开嗅觉神经区，有的教师讲要吸着唱，也是讲要像吸气时那样打开嗅觉神经区。这样练过一段时间之后，你会觉得哼鸣音越来越结实，还会有一种脆亮的声音在鼻子的上端鸣响，声音的位置越来越高，这种声音十分有穿透力。这个声音好象能从头顶窜出去。此时，你就能理解我所讲的哼鸣通是什么含意了。找到感觉以后就能够用这种哼鸣的方法哼唱发声练习曲了。练习曲的选择先级进后跳进，由易到难，根据本人的程度选用。哼ng的练习是获得咽

14、音的准备和桥梁。大家知道，好的歌声里都是有咽音成分的。我国戏曲界所讲的膛音就是指的这种有咽音成分的声音。有的教师讲：会哼才会唱，在哪哼就在哪唱，能哼到哪就能唱到哪。所以，要想提高演唱水平，把歌唱好，必须重视哼鸣的练习。练习十选用含有咽音成分浓的韵母做发声练习王宝璋所著（咽音技法与艺术歌唱）一书中指出：有一些母音，从广义上讲具有容易获得浓厚的咽音色彩的特性。他所举出很多字，我分析了一下，其韵母包括：u、o、ai、ei、ang、i、和yu。选用有这些韵母的字，在高位置讲字，在高位置唱字的办法去寻找含有咽音成分的字音。我常用绿字让学生做这个练习，可先讲乌再讲绿。讲乌的时候，在嘴唇附近有振动感;讲绿的

15、时候振动感就上移了。假如气息使用得当，那么，就会获得含有咽音成分的yu了。会讲之后，再让学生唱，用发声练习曲唱，用歌曲的旋律唱，唱的时候一定要保持绿韵母的高位置。要用先凸胃、再收腹的呼气要求，要打开喉咙，不能捏着嗓子唱，下巴底下的肌肉要放松，不能往下顶。还能够用hi这个音节做这个练习。hi这个音节,在普通话里没有。h的呼读音是he,这个练习要用它的本音，不要韵母e,用h本音直接拼读单韵母i，i的位置要高，要把它放到哼ng的位置上去。这样,才能发出含有咽音成分的音来。据讲朝鲜语里有这个音节，他们发这个音很容易，讲汉语的人发这个音有的困难。不过，学声乐的人，必须是个能把握各种语言的能手。其他容易获

16、得浓厚咽音色彩的韵母，也要一个一个地练习。然后用发声练习曲练。不光是练这些韵母，还要练其他的韵母。要按汉语的十三辙有计划地练习不同的韵母。喉要稳。很多喜好唱歌的人，不知道歌唱时喉头要稳定这个要求。有些人听讲之后还以为这是不可能的。他们讲：唱高音时，喉头就得往上跑，怎么能不动呢?他们已经习惯用喉头上下移动的方法唱歌，所以，要求他们歌唱时喉头稳定，是不容易做到的。但是，喉头稳定的问题，确实是声乐学习中的重要问题。很多人就是由于喉头不稳定，唱歌时挤卡，喉咙打不开，音越高声音越窄、越细，本人唱着费力，别人也跟着着急，总担忧他唱不上去。所以固然唱了很多年，但歌唱水平不见提高。喉头稳定的问题，我在没有学习

17、声乐之前，也是一个没有注意到的问题，幸亏我不是高音，也不是一个爱拔唱高音的人，所以，我的喉头没有严重上提的缺点。当我知道了喉头稳定的要求后，就努力按要求练习，终于弄明白了为什么歌唱时必须喉头稳定。原来，人的气管上方有一个盖子，(会厌)，人在吞咽食物时，喉头上提、会厌后倒，会厌就把气管盖住了，而在平常，由于喉头的位置较低，所以会厌是竖直的，这样呼吸才能通畅。歌唱时需要气息通畅，因而，喉头必须稳定在较底的位置，不能上提。喉头上提了，会厌后倒盖住气管，气息不通畅，还怎么唱歌呢?有一些少年，在变声前能唱高音，别人越鼓励，越往高音唱。他们的高音，就是用喉头上提、挤卡的方法来唱的。由于他们发出来的声音是所

18、谓的自然的童声，一些大人以为小孩就应该这么唱，不知道喉头稳定这个要求，听任他们大声喊唱，听任他们滥拔高音。他们确实也能演唱一些比拟大的作品。根本没有考虑，他们变声后嗓子会怎么样。据我观察，但凡变声前，大声喊唱、滥拔高音者，变声后的嗓音还是那么好的并不多。这个问题应该引起教师和家长的注意。练习十一保持吸气状态那么，怎么才能作到喉头稳定呢?讲起来也很简单，就是在歌唱时保持吸气的状态。前边讲的闻着唱、吸着唱也就是这个意思。由于，人在吸气时，喉头就自然下降了。此时喉咙是打开的。保持这个状态，喉头不就是稳定了吗。另外，很好的体会一下大吃一惊时，喉咙打开的状态，并保持这个状态，也就能作到喉头稳定了。问题是

19、很多人在唱的时候，喉头先有一个上提、挤卡的动作。他们歌唱时用力的着立点不在腰上，而在喉头上。尤其是唱上行旋律时，由于不能保持吸气后，腰的膨胀状态，所以，音越高，他的喉头就越往上跑。从心理上分析，他们唱从低到高的上行旋律时，思想上是往上想，喉头好象是在上台阶。反之，唱下行旋律时，喉头就一阶一阶的下台阶。这样唱声音的位置是变化的。而声乐的要求是声音的位置要统一。练习十二讲无唱无的练习假如把手放在甲状骨与舌骨之间的缝隙处，就能发现，人们讲或唱不同的母音，喉头的位置也不尽一样。喉位高，甲状骨与舌骨之间的缝隙变小，喉位低，则缝隙变大。以啊、欧、无这三个字为例，唱啊的时喉位最高，唱无的时候喉位最底。随着喉

20、位的降低，本人会感到喉咙是逐步打开的。能够在一个音上反复讲或唱：啊欧无啊，头三个字，喉头是逐步下移的，试一试能不能用无的喉位讲或唱后边的啊?既然讲和唱无的时侯，喉位最低，那么，我们就多讲无。练的方法是：把手放在锁骨上喉头下两侧的肌肉处。第一步，用本人较低的声音讲无。讲的时侯会感到锁骨上喉头下两侧的肌肉在胀，这两块肌肉胀的气力就把喉头拉下来了。实际上，人们在咳嗽的时候，或者用力吹气的时候，这两块肌肉也都能膨胀。我们要很好的体会这两边肌肉的膨胀感觉并记住它。第二步，讲无的时候并不讲出声，只出气，假如那两快肌肉也膨胀，那么，就用这个办法来练就能够了。第三步，在思想上讲无，假如一想无那两块肌肉也能膨胀

21、，这个练习就算圆满的完成了。以后，练唱的时候就想无，就让那两块肌肉膨胀，那么歌唱时喉头就不会上提了，就能稳定了。上面我们讲到的那两块肌肉，在人身体上是最没有气力的肌肉。所以，要想让它能把喉头拉下来，就要锻炼它。锻炼的方法，除上面讲的用讲的办法之外，就是用唱的办法。唱的时候，假如从低音往高音唱，那么，唱那个高音的时候，就让那两块肌肉膨胀。这样，就能够使喉头稳定了。假如从低音往高音唱，喉头还不稳定，喉咙还打不开的话，能够这样试试：站好，双手向前平伸，吸气后用啊唱一个音，然后忽然下蹲，在蹲的经过中，凸胃、收腹，用无唱前一个音的高八度音。由于人在下蹲时，喉头下降，喉咙能够打开，所以，这时唱出来的无音，

22、就十分通畅。这样唱，能比不下蹲时，唱出更高的音。这样做的目的，是让学生知道：只要喉头下降了，就能唱出漂亮的高音。进而加强其自信心。练习十三硬起音人在咳嗽时，喉头也能下降，那么，我们就在发声歌唱的同时，无论唱什么音，也做个咳嗽的动作，这样就会在唱的同时发出一个咳嗽时的咳声，这就是硬起音。详细的做法是：让声带闭合，发声时，让气和声音同时出来，注意，必须有哪个咳声才行。开场练习先讲啊，然后讲诶，衣，欧，无。先练短音、后练长音;先练讲、后练唱;先练真声、后练假声;女声必须会假声的硬起音，这是女声练唱假声的好办法。有的教师用学狗叫的办法来练发声。称其谓：狗吠发声发。我是从一个录音教材中学来的。其实也很简

23、单，就是学狗叫。狗吠，是很符合发声规律的。它是用气息来发声的，是打开喉咙的，它的声音很大、也传的很远。仔细琢磨一下，狗的吠叫和上面讲的硬起音很类似。学老狗叫用真声，学小狗叫用假声，可选用啊或哦、或欧等字音练习。练习十四加强胸腔共鸣，获得饱满、浑厚、圆润嗓音的练习用本人最低的声音讲哦无啊等的长音，让声音在喉结下面到小腹之间振动，体会打开喉咙歌唱时，胸腔共鸣的感觉。打开喉咙讲：一号、二号、三号、四号、五号，讲数字时保持吸气的状态即可，不要用太大的气力，讲到号字时，凸胃、收腹，加强气息，此时胸腔应该有振动感。打开喉咙、用凸胃收腹的气息大声的讲：黑!号!反复讲，累了，喘口气再讲。像劳动中喊的号子那样有

24、力，震撼。喉头不稳、挤卡比拟严重的人，暂时不要唱高音，要在中、低声区练习，能够先学唱中、低声部的歌曲，打开喉咙，体会胸腔共鸣的感觉。练习十五用无音带其他的音假如通过以上的练习，喉头基本稳定了，就能够用发无音的感觉练发其他音了。还是要先讲后唱。比方：无欧，无啊、无诶、无衣、无昂、无恩等等。上课的时候能够选用练声曲练习。喉要稳这个要求，对有些人来讲，可能是声乐学习中最困难的要求。因达不到要求而急噪的、或怀疑本人不合适学声乐的、退缩不学的我都碰到过。在音乐教师和专业演员中，有人当初也存在喉头不稳定的问题，由于他们认识到了本人的问题，并刻苦努力练习，克制本人的缺点，才有了今天的成绩。问题的关键是：耐心

25、、毅力、练习和时间。下巴松。下巴松这个要求，固然很多文献里都谈到了，我发现不少人还是没注意到。而且下巴用力、僵硬是初学声乐的人中普遍存在的缺点。不克制这个缺点，声音位置低，喉音重，声音散，不集中。当然，这和人们讲话的习惯有关系。但凡唱歌时下巴用力的人，讲话时下巴也是用力的。因而，要想克制这个缺点还真得从改变本人的讲话习惯着手。讲话也要打开喉咙，也要用气息。不要挤卡、不要捏着嗓子讲话，尤其讲啊、厄等字音时，注意下巴放松，下巴底下的肌肉不要向下顶。为了体会下巴松的感觉，请做下边的练习。练习十六抬头看天立姿或坐姿，挺胸、收腹，抬头看本人头顶上的天，此时，你的嘴就自然的张开了。反复做几次，体会一下嘴是

26、怎么张开的?不是下巴主动用力，而是下巴放松。体会到之后，下一步这样做：保持抬头看天的姿势，恢复到眼朝前看的姿势。此时，下巴是放松的，像掉下来似的。保持这个状态，体会下巴放松的感觉，把嘴合上，再张开，反复做几次，体会下巴放松就能把嘴张开的感觉。练习十七敲打下巴在练习发声或歌唱时，碰到延长的音，就用手敲打下巴。这是检查下巴能否放松的方法。假如敲打下巴，下巴能晃动，你所唱的音就能有高位置。为了能让下巴放松，平常不唱的时候，可以以用手经常敲打它，让本人真正体会到掉了下巴是如何的感觉。练习十八震摇下巴林俊卿的咽音练声技法有八个步骤，第一个步骤共四个练习。都是无声练习。第一个练习是：张口的练习。下巴不动，

27、用抬头的办法把嘴张开，同时把舌头送出嘴外;第二个练习是震摇下巴的练习。第三个练习是蛤蟆气练习。就是前边讲的那个狗喘气的练习。第四个练习是使舌部凹下成直沟的练习。震摇下巴的练习，详细的方法是，用抬头张口、把舌头送出嘴外的姿势，稍低头，后脖子用力站定，下巴放松，后脖子用力左右震摇，使下巴和舌头都能左右摆动。注意，后脖子一定要用力站稳，不能让整个头部都摇动。那样摇几下就迷糊了。这个练习是使下巴放松的最有效的练习。下巴紧张、舌头不够灵敏的人，一定要坚持练习。假如后脖子不能用力站定的话，最好多练第一个练习，只要后脖子的气力增加了。震摇时，下巴和舌头才能左右摆动。这个练习有的人一讲就会了，有的人几小时就会

28、了，有的人，学声乐都有一年了还不会，为什么?一问才知道，课后根本没有练。为什么没练?回答讲：不会。哎呀!这样学声乐，能有进度吗?。下巴能左右摆动了，下一步，要在震摇下巴的同时，练习哼音。用笑的气息，在鼻咽腔里哼，这时哼出来的音是很结实的，是非常通的。要记住这个位置，以后歌唱时，把声音都放到这个位置上去才对。练习十九哒、啧哼鸣这是我琢磨出来的方法。在教学中应用，效果还是不错的。所谓哒、啧，就是用舌尖发出来的声音。舌尖用力抵牙龈，然后忽然放开，发出哒声，用较大面积的舌尖抵硬腭，然后忽然放开，发出啧声。在有节拍的发哒、啧、哒、啧的同时哼鸣，先哼一个音，熟练后，能够用这个方法做上下滑音的哼鸣练习，或哼

29、唱歌曲的旋律。哒啧声，就像架子鼓敲节拍。非常有趣。这个练习有助于解决下巴紧张和舌头不够灵敏的问题。是非常有针对性的练习。下巴不太紧张的人做这个练习毫不困难，马上就会。而下巴紧张的人，开场练的时候，能够只练哒、啧声，熟练之后再加哼鸣。这样就不会感到困难了。练习二十舌尖打嘟噜俄语里的P，意大利语里的R，都是打嘟噜的颤舌音，我国北方民歌里往往也有打嘟噜的唱法，如：山东民歌谁不讲俺家乡好中的得儿呀依儿吆的得儿就用颤舌音。民乐里的笛子，也有舌尖打嘟噜的花舌音。唱歌时下巴紧张、舌头不够灵敏的人，就不能灵敏的让舌尖打颤，所以，为了克制下巴紧张、舌头不够灵敏的缺点，应该认真学做这条练习。嘟噜的产生，是气流通过

30、时，放松的舌头在气流加速、气压变小的景况下构成的。紧张的舌头是颤不起来的。练这个的目的，就是让舌头放松。会打嘟噜了，就一边打嘟噜、一边哼唱歌曲旋律。先练短的，再练长的。进而哼唱整首歌曲。练习二十一张嘴、吐舌、讲啊在练习十八里，我们谈到：下巴不动，抬头张嘴、吐舌的练习，不知道你能否认真练了。那是一个很重要的练习。必须天天都坚持练才行。熟练之后，在张嘴舌头外伸的同时，讲啊。要求讲啊时，舌头不许回缩。刚开场练，音调不要高，一定要用凸胃、收腹的方法，强调气息的作用，舌头一定不许回缩，也就是讲，讲啊的时候，下巴和舌头都不许介入，不许使劲。歌唱时，发字头(声母)的音，嘴里有使劲的地方，此时，下巴或舌头有些

31、紧张，但是，由于歌声的延长音就是韵母，所以，唱韵母的时候，下巴必须放松。只要下巴放松了，声音才能有高位置。下边我们讲字要正的时候还会讲到这个问题。字要正。字要正，讲的是咬字吐字的要求和练习。歌曲是音乐与文学相结合的艺术。唱歌一定要把歌词唱清楚。我国古人有字正腔圆的要求。所谓正，就是正确、准确、符合规律、符合法则。字正就是把字唱正确、准确，符合该字的发音规律。因而，学声乐的人，必须把握歌曲所用语言的语音知识。我们学唱的歌，绝大多数是汉语。因而，我们必须研究和把握普通话的语言知识。吸收和借鉴民歌、曲艺、戏曲咬字、吐字的方法和技巧，使本人的歌声到达字正腔圆的要求。练习二十二朗读讲和唱在发声方法上，固

32、然不完全一样，但是，从咬字、吐字这方面来看，讲是唱的基础。一个讲话语音不清楚的人，唱歌的时候吐字也不会清楚。所以，学唱歌的人，都要练练朗读。学声乐练朗读，要结合发声的要求，用气息讲，讲在共鸣位置上。学声乐的练朗读，能够就地取材，朗读歌词。朗读之前，先要弄明白每个字的声母、韵母的正确读音，还要把握好声母、韵母的发音部位、发音方法以及它们的舌位、口型等细节要求。先小声读，再逐步放开声音读。先一个字、一个字地，慢读，再连起来，快读，以后要按歌曲中歌词的节拍朗读，按歌词的感情朗读。通过朗读，理解了歌词的内容，同是也就把歌词记住了。练习二十三在同一个音高上唱、练歌词的发音一些重点歌词、绕嘴的歌词，本人发

33、音把握不好的歌词，要单独拿出来练，能够采用在同一个音高上唱歌词的办法来练。如：11111|1111|从中声区开场，把握之后，提高半音再唱。根据本人的程度决定唱多高。练习二十四闭嘴讲、唱母音的练习一般采用aeiou这五个母音。嗅觉神经区打开，用气息在高位置讲。然后，微笑、咬牙讲。先小声讲，逐步把声音放大。要求咬牙讲的音、跟张开嘴讲的效果一样响亮、结实、通畅。用同样的方法在同一个音高上唱。用发声练习曲唱。经过一段时间的练习，假如能够很自然地在高位置演唱了，就能够把上下牙咬住的姿势改为中间留一指的距离。以后，改为正常发音的口型。美声唱法有咽腔是歌唱家的嘴的讲法。我体会，这主要是指的母音的共鸣位置在鼻

34、咽腔。汉语固然有单韵母和复合韵母的区别，但它们在歌唱中，都是要延长的部分。在哪里延长呢?也是在鼻咽腔。所以，假如能够在鼻咽腔进行母音的转换，就能够使共鸣位置统一，就有歌声的高位置。这个练习的目的就是让学生领会咽腔在歌唱中的作用。练习二十五歌唱咬字吐字的技巧王福增教授讲：要先讲后唱，先白后暗，把字讲清后，把韵母迅速地安顿到鼻子后上方那个小共鸣点上去，然后才加气、才加劲、放响声音。如片字，在拍子前先果断地咬一下片，等进入拍子后，再延长韵母an，这时声音才竖、才唱、才加共鸣。我体会，这是吐字技巧，也是歌唱技巧。先讲后唱，就是讲，开场唱出字音的时候，实际不是唱，而是讲，不要用大的力气，只要保持住吸气的

35、状态即可，字讲清楚了，马上放松下巴、凸胃、收腹，给气，喉头向下，让韵母绕过软颚进入头腔，就是王福增教授讲的那个鼻子后上方的小共鸣点。这样唱，字音准确、歌声又有高位置。所以我讲，这也是歌唱技巧。假如学声乐的人，能把握这个咬字吐字的技巧，那么，我们相信，他已经体会到什么叫歌唱了。情带声。歌唱的艺术是传情、表情的艺术，学习歌唱的方法、练习歌唱的技巧，都是为了更完美地表现作品。方法和技巧都是为内容服务的。只要深化地研究作品、理解作品、并能深化到作品的规定情景之中去、正确把握作品的内涵，首先要感动本人、然后以本人真诚的思想感情去歌唱、去表现作品，才能感动别人。我这里讲的情带声，就是要求歌唱者要用真诚的感

36、情去歌唱。观众听歌，不能像喝白开水，无滋无味、有声无情。要在白开水里加点佐料，应该是什么味，就加什么佐料，即带着感情去唱，以情带声，才能作到声情并茂，才是完美的歌唱。当然，这是很高的要求。初学者在没有把握正确的歌唱状态和方法、没有足够的技术手段去表现作品的时候，让他们以情带声、声情并茂地歌唱是困难的。但这是学习声乐的人所追求的目的。因而，从开场学习的那天起就要注意以情带声的要求。比方唱：1|3|5|时，就要用积极向上、昂扬的情绪来唱。如太阳升起来，光辉万丈。而唱：5|3|1|时，要想象是江河之水，从高处流下来，奔向远方。唱高音时，如呼喊，用兴奋的心情;唱低音时，如私语、如沉思，用安静冷静僻静、

37、舒缓的心情。总之，从练声的第一天起，就要贯彻以情带声的思想，根据对音乐内涵的理解，用恰当的感情来唱。这就要求学习者，在学习声乐的同时，多看点书，加深文学修养和艺术修养。深化生活、接触实际、了解社会、了解观众，多听听名家的演唱，提高本人对音乐的理解能力。进一步讲，感情，不是教师教出来的。没有什么办法能让一个人产生某种爱或恨的感情。教师只能启发、引导，歌者有没有某种感情，还得歌者本人去体会、去感受。外因通过内因起作用。但教师的作用是不能抹杀的。无论如今对音乐的理解能否透彻，能否正确，在歌唱时，都不能漫不经心、心不在焉。大家知道，有的歌手嗓音并不是很好，但是，他演唱时，你能够坐的住，能听得下去，并愿意听。什么原因?是由于他们的心儿在唱。他们能够把作品所要表达思想感情，充分地表达出来，每一句都能感动听众的心，让听众与他的感情产生共鸣。这种场面，不是每个歌唱者都要追求的吗!